Antonio Sciacca (1957) - Melagrana e Silenzio Classico






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
| € 395 | ||
|---|---|---|
| € 375 | ||
| € 355 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128679
Doskonała ocena na Trustpilot.
Melagrana e Silenzio Classico to obraz olejny z 2006 roku autorstwa Antonio Sciacca z Włoch, portret barokowy w oryginalnym wydaniu, 69 × 49 cm, podpisany ręcznie, w doskonałym stanie, masa 2 kg.
Opis od sprzedawcy
W Melagranie e Silenzio Classico Antonio Sciacca tworzy medytację na temat piękna, śmiertelności i cichej obserwacji. Marmurowa popiersie kobiecej postaci dominująca nad górnym rejestrem płótna. Jej wzrok opuszczony, wyraz wewnętrzny i powściągliwy, jakby wycofany w ponadczasową kontemplację. Rzeźbiona powierzchnia skąpana w miękkim świetle, wyłaniająca się z ciemnego, aksamitnego tła, które izoluje jej obecność i potęguje wrażenie bezruchu.
Pod tym spokojnym obliczem spoczywa granat, cały i przekrojony. Rozdzielona połowa ukazuje konstelację błyszczących nasion rozsypanych na drewnianym parapecie. Soczysta czerwień owocu powtarza się w materiach zwisających z krawędzi stołu, wprowadzając ciepło do innym przypadkiem stonowanej palety. Granat, długo kojarzony z płodnością, odnową i mitycznym pochodzeniem, staje się symbolicznym kontrapunktem do trwałości marmuru. Tam, gdzie kamień przetrwa, owoc dojrzewa i daje plon.
Z lewej strony delikatnie przesiaduje na całym granacie mały zięń złoty (złota sikora). Jego obecność wprowadza żywą, ulotną nutę do kompozycji. Jaskrawy upierzenie ptaka, zwłaszcza błysk czerwieni na jego głowie, subtelnie odzwierciedla nasiona poniżej. Ten chromatyczny dialog łączy rzeźbę, owoc i tkaninę, opleciono witalność przez milczenie.
Ułożenie Sciaccy balansuje między klasycznym a ulotnym. Popiersie sugeruje kulturową ciągłość i idealizowane piękno, podczas gdy granat i ptak wywołują cykle życia, odżywiania i przemijania. Scena wydaje się inscenizowana, a jednocześnie intymna, cichy ołtarz, gdzie mit i natura współistnieją. Światło sunie po marmurze i owocu, jednocząc tekstury w powściągliwej harmonii, która zachęca do powolnego, refleksyjnego patrzenia.
Biografia artysty:
Antonio Sciacca (ur. 1970, Sycylia) to wybitny włoski malarz, ceniony za wyrafinowane połączenie klasycznej techniki z współczesną wrażliwością. Jego twórczość odzwierciedla głęboki szacunek dla tradycji renesansowych i neoklasycznych, reinterpretowanych poprzez intymne i nowoczesne spojrzenie. Portrety Sciacci cechują się spokojną siłą, psychologiczną głębią i techniczną precyzją, często wykorzystywaniem motywów mitologicznych lub historycznych jako medytacji nad ciągłością i pięknem. Prezentowany szerokiej publiczności na arenie międzynarodowej, jego obrazy stanowią świadectwo trwałego dialogu między sztuką, ludzkością a czasem."
W Melagranie e Silenzio Classico Antonio Sciacca tworzy medytację na temat piękna, śmiertelności i cichej obserwacji. Marmurowa popiersie kobiecej postaci dominująca nad górnym rejestrem płótna. Jej wzrok opuszczony, wyraz wewnętrzny i powściągliwy, jakby wycofany w ponadczasową kontemplację. Rzeźbiona powierzchnia skąpana w miękkim świetle, wyłaniająca się z ciemnego, aksamitnego tła, które izoluje jej obecność i potęguje wrażenie bezruchu.
Pod tym spokojnym obliczem spoczywa granat, cały i przekrojony. Rozdzielona połowa ukazuje konstelację błyszczących nasion rozsypanych na drewnianym parapecie. Soczysta czerwień owocu powtarza się w materiach zwisających z krawędzi stołu, wprowadzając ciepło do innym przypadkiem stonowanej palety. Granat, długo kojarzony z płodnością, odnową i mitycznym pochodzeniem, staje się symbolicznym kontrapunktem do trwałości marmuru. Tam, gdzie kamień przetrwa, owoc dojrzewa i daje plon.
Z lewej strony delikatnie przesiaduje na całym granacie mały zięń złoty (złota sikora). Jego obecność wprowadza żywą, ulotną nutę do kompozycji. Jaskrawy upierzenie ptaka, zwłaszcza błysk czerwieni na jego głowie, subtelnie odzwierciedla nasiona poniżej. Ten chromatyczny dialog łączy rzeźbę, owoc i tkaninę, opleciono witalność przez milczenie.
Ułożenie Sciaccy balansuje między klasycznym a ulotnym. Popiersie sugeruje kulturową ciągłość i idealizowane piękno, podczas gdy granat i ptak wywołują cykle życia, odżywiania i przemijania. Scena wydaje się inscenizowana, a jednocześnie intymna, cichy ołtarz, gdzie mit i natura współistnieją. Światło sunie po marmurze i owocu, jednocząc tekstury w powściągliwej harmonii, która zachęca do powolnego, refleksyjnego patrzenia.
Biografia artysty:
Antonio Sciacca (ur. 1970, Sycylia) to wybitny włoski malarz, ceniony za wyrafinowane połączenie klasycznej techniki z współczesną wrażliwością. Jego twórczość odzwierciedla głęboki szacunek dla tradycji renesansowych i neoklasycznych, reinterpretowanych poprzez intymne i nowoczesne spojrzenie. Portrety Sciacci cechują się spokojną siłą, psychologiczną głębią i techniczną precyzją, często wykorzystywaniem motywów mitologicznych lub historycznych jako medytacji nad ciągłością i pięknem. Prezentowany szerokiej publiczności na arenie międzynarodowej, jego obrazy stanowią świadectwo trwałego dialogu między sztuką, ludzkością a czasem."
