Svnder (XXI) - Il martello del cielo






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 100 | ||
|---|---|---|
| € 95 | ||
| € 86 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129291
Doskonała ocena na Trustpilot.
Svnder (XXI), współczesny włoski artysta, prezentuje Il martello del cielo, oryginalny obraz olejny (90 x 70 cm) podpisany odręcznie na odwrocie, datowany na 2026, z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności i numerowaną etykietą antyfałszywą, wysyłany w sztywnym tubie.
Opis od sprzedawcy
Svnder jest włoskim współczesnym malarzem.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Dźwięk nieba (Il martello del cielo)
Rok: 2026
Wymiary: 90x70 cm
— Obraz podpisany ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczany z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażony w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Obraz zostanie wysłany w sztywnym tubusie, aby zachować integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart lub na stronie: www.svnder.com
O Svnder:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu z naciskiem na realizm i hiperrealizm. Jego praca mają korzenie w technikach klasycznych, ale kieruje ją współczesna wrażliwość, która nadaje poetycką głębię każdemu tematowi. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i skrupulatne wykonanie.
Po studiach akademickich podróżował po Europie i reszcie świata, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby jeszcze bardziej udoskonalić swoją technikę i poszerzyć swoją wizję twórczą. Ta nieustanna droga stale wzbogaca jego język wizualny i potęguje ekspresyjną siłę dzieła.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggia, Rembrandta i Vermera – jego spojrzenie łączy tradycję z współczesnością w nieustającym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego prac obejmują od scen religijnych i postaci świętych reinterpretowanych we współczesnym kontekście, po portrety o silnym wymiarze emocjonalnym, przechodzące w stworzenia mitologiczne, anioły upadłe, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury popularnej filtrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszona w czasie obraz, w którym światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas staje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i stanowią część kolekcji prywatnych w całej Europie i na świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
Svnder jest włoskim współczesnym malarzem.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Dźwięk nieba (Il martello del cielo)
Rok: 2026
Wymiary: 90x70 cm
— Obraz podpisany ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczany z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażony w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Obraz zostanie wysłany w sztywnym tubusie, aby zachować integralność
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart lub na stronie: www.svnder.com
O Svnder:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu z naciskiem na realizm i hiperrealizm. Jego praca mają korzenie w technikach klasycznych, ale kieruje ją współczesna wrażliwość, która nadaje poetycką głębię każdemu tematowi. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i skrupulatne wykonanie.
Po studiach akademickich podróżował po Europie i reszcie świata, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby jeszcze bardziej udoskonalić swoją technikę i poszerzyć swoją wizję twórczą. Ta nieustanna droga stale wzbogaca jego język wizualny i potęguje ekspresyjną siłę dzieła.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggia, Rembrandta i Vermera – jego spojrzenie łączy tradycję z współczesnością w nieustającym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego prac obejmują od scen religijnych i postaci świętych reinterpretowanych we współczesnym kontekście, po portrety o silnym wymiarze emocjonalnym, przechodzące w stworzenia mitologiczne, anioły upadłe, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury popularnej filtrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszona w czasie obraz, w którym światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas staje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i stanowią część kolekcji prywatnych w całej Europie i na świecie.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
