Miriam Chiera - Axis. XXL

Niewidzialne nici
Moja praca wyłania się z obserwacji istoty ludzkiej i wszystkiego, co ją otacza: relacji z innymi ludźmi, z naturą, z ziemią, oraz z tym, co nieuchwytne, a jednocześnie głęboko odczuwalne. Od zarania ludzkość stara się znaleźć swoje miejsce na świecie, tworząc symbole, wierzenia i rytuały jako sposoby łączenia, ochrony i sensu.
W mojej pracy duchowość pojawia się nie jako zdefiniowana religia, lecz jako wspólne doświadczenie — wewnętrzny impuls przekraczający kultury i czas. To potrzeba przynależności, równowagi, dialogu między ciałem, otoczeniem a tym, co niewidzialne.
Poprzez abstrakcję geometryczną konstruuję wewnętrzne krajobrazy, w których formy pełnią funkcję znaków i struktur symbolicznych. Te geometrie odnoszą się jednocześnie do człowieka i natury, do konstruowanego i organicznego, wywołując napięcia i harmonie w przestrzeni malarskiej. Kolor jest funkcjonuje jako żywotna energia, wyznacza rytmy, spotkania i dystanse.

FILM O PRACY DOSTĘPNY NA MOJEJ STRONIE Internetowej LUB INSTAGRAMIE

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Dzieło: Nowe, oryginalne i unikatowe prace Miriam Chiera.
Rok: 2025
Medium: pasteli, akryl, spray, szablony, olejowy, grafit na płótnie z bawełny drukowanej na 290 g/m2.
Podpis: Podpis na odwrocie, w tym certyfikat autentyczności.
Wysyłka: Prace zostaną wysłane (dla wysyłek poza UE) po około 7 dniach, aby umożliwić przygotowanie dokumentacji w Dóbr Kultury do złożenia w urzędzie celnym.
Obramowane zdjęcia mają charakter poglądowy.
Dzieło dostarczane bezramkowe, zwinięte z papierem tracjącym, aby zapobiec uszkodzeniom (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubę plastikową lub wzmocniony karton).

Proszę zauważyć, że kolory na różnych ekranach nieznacznie się różnią.

Podatki:
"Zakupy dokonane spoza Unii Europejskiej mogą podlegać podatkom importowym lub cłom, które będą obciążać kupującego."

Materiały:
Ta praca powstała na wysokiej jakości płótnie, co jest niezbędne do tworzenia pięknych i trwałych dzieł sztuki. Dobre płótno lniane bawełniane, które zapobiega pęknięciom lub rozciąganiu, materiały najwyższej jakości od wiodących marek, środki umożliwiające uzyskanie elastycznych faktur zapobiegających pęknięciom, gęstość materiału przekładająca się na jego ciężar, właściwe naciągnięcie i podkład zapewniają, że inwestujesz w wysokiej jakości dzieło, które pozostanie nienaruszone z biegiem czasu.

Biografia:
Miriam CHiera to współczesna włosko-argentyńska artystka, mieszkająca w Senigallii, Włochy. Studiowała projektowanie wnętrz na Wydziale Architektury Universidad Nacional del Litoral, Argentyna, a także sztukę w Akademii Sztuki Verona, Włochy.
Urodziła się w małym mieście w Argentynie, otoczonym rozległymi równinami, w rodzinie włoskich imigrantów-farmerów. Choć korzenie jej kultury są głęboko zakorzenione w włoskiej tradycji, jej sztuka niesie duch ziemi, na której dorastała. Małe znaki i symbole są rozsiane po całych płótnach, przeplatając kubizm, konstruktywizm i abstrakcyjną geometrię z istotą jej pracy: językiem koloru.
Otoczona ogromem natury, z nieskończonymi horyzontami i głębokim poczuciem wolności, czerpała inspirację z dużych form. Chociaż studiowała projektowanie wnętrz na Universidad Nacional del Litoral, droga ku malarstwu zaczęła się w jej młodości, a to podczas pobytu w mieście Romeo i Julia, gdy studiowała w Accademia di Arte w Weronie, że malarstwo stało się jej prawdziwym powołaniem.
Prace Miriam CHiera były wybierane do wystaw w konkursach międzynarodowych, galeriach, muzeach i na wydarzeniach.
2017 – Wybrana do Biennale Sztuk Pięknych, Friends of Art, Ceres, Argentyna.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentyna.
2019 – Finalistka w 3. Konkursie Malarstwa, 56. Rocznica Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentyna.
2019 – Wybrana do 66. Narodowej Wystawy Sztuk, Ceres, Argentyna.
2019 – Finalistka XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentyna.
2019 – Finalistka Regionalnej Wystawy Artystów, Museum H. Borla, Esperanza, Argentyna.
2020 – Finalistka XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentyna.
2021 – Finalistka XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentyna.
2023 – Uczestniczka w Chorlton Arts Festival, Manchester, Wielka Brytania.
2025 – Finalistka w konkursie "Women Artist On The Rise 2025", USA
Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie.

Dziś mieszka w Senigallii, Włochy, po podróżach przez wiele miast: Mediolan, Werona, Ankona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario i jej rodzinne Ceres. Każde miejsce odcisnęło na niej piętno, kształtując wizję i ekspresję przepływającą przez jej pracę.

Oświadczenie artystki:
Dzieło sztuki to znacznie więcej niż modny obiekt, ulotny trend czy dekoracyjny element zaprojektowany, by rozwiązać problem przestrzenny. Tworzę obrazy z nadzieją, że staną się oknem, przez które będziesz mógł opowiedzieć sobie historię — sztuka wchodzi w interakcję z twoim życiem w sposób meaningful.
Każde dzieło nosi unikalny ślad, duszę, energię, która przekształca je w żyjącą obecność w twojej przestrzeni. Moje pragnienie to, by moja sztuka poruszała cię, wzbudzała pragnienie posiadania jej, pozwalała zanurzyć się w jej istocie i towarzyszyła ci każdego ranka, gdy stajesz przed nią.