Sylvain Barberot - Skull






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129100
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sylvain Barberot Skull, wykonana z papieru pokryte żywicą epoxy, wymiary 19 × 21 × 10 cm, waga 40 g, ręcznie podpisana, rok 2026, Francja, styl Współczesny, stan doskonały.
Opis od sprzedawcy
Odwzorowanie ludzkiej czaszki wykonane z papieru i pokryte żywicą epoksydową. Jest przymocowane do ściany za pomocą dwóch gwoździ i dwóch magnesów.
W tym dziele, jeśli czas jest zatrzymany przez użycie czaszki jako ponadczasowego, nieprzemijającego i zastyga‑jącego podporu, skóra, która ją osiada, zdaje się płynąć bez przerwy. Konfrontują się różne temporalności i mrok idei, jaką tworzy się o śmierci.
Dzieło sztuki jest z istoty vanitas. Odzwierciedla pragnienie artysty, by uoberstwić siebie i przetrwać czas, i odpowiada na próżność idei demiurga-artysty. Pamięć nie jest stała, pozostaje w przyszłości, nigdy nie zakorzenia się w nieskończoność. Jej zniknięcie jest jedyną drogą.
Międzynarodowy artysta, którego praca opiera się na dychotomii między pamięcią a zapomnieniem. Pamięć według mnie jest niezbędnym elementem łączącym nasze ciało ze światem. Jednakże, podczas gdy nasza kultura usiłuje wyryć historię dłutem, ja usiłuję hamować, dekonstrukować, a nawet wymazywać moją własną pamięć. Ogromne przedsięwzięcie – ćwiczenie zapomnienia…
Ciało jest jedynie nośnikiem tej pamięci, od której zależy, a nawet której potrzebuje. Buduje ją, kształtuje i przetwarza. A jeśli anamneza, wywodząca się z greckiego jako „podniesienie wspomnienia”, dla mnie jest śledzona, by łatwiej od niej się uwolnić.
Odwzorowanie ludzkiej czaszki wykonane z papieru i pokryte żywicą epoksydową. Jest przymocowane do ściany za pomocą dwóch gwoździ i dwóch magnesów.
W tym dziele, jeśli czas jest zatrzymany przez użycie czaszki jako ponadczasowego, nieprzemijającego i zastyga‑jącego podporu, skóra, która ją osiada, zdaje się płynąć bez przerwy. Konfrontują się różne temporalności i mrok idei, jaką tworzy się o śmierci.
Dzieło sztuki jest z istoty vanitas. Odzwierciedla pragnienie artysty, by uoberstwić siebie i przetrwać czas, i odpowiada na próżność idei demiurga-artysty. Pamięć nie jest stała, pozostaje w przyszłości, nigdy nie zakorzenia się w nieskończoność. Jej zniknięcie jest jedyną drogą.
Międzynarodowy artysta, którego praca opiera się na dychotomii między pamięcią a zapomnieniem. Pamięć według mnie jest niezbędnym elementem łączącym nasze ciało ze światem. Jednakże, podczas gdy nasza kultura usiłuje wyryć historię dłutem, ja usiłuję hamować, dekonstrukować, a nawet wymazywać moją własną pamięć. Ogromne przedsięwzięcie – ćwiczenie zapomnienia…
Ciało jest jedynie nośnikiem tej pamięci, od której zależy, a nawet której potrzebuje. Buduje ją, kształtuje i przetwarza. A jeśli anamneza, wywodząca się z greckiego jako „podniesienie wspomnienia”, dla mnie jest śledzona, by łatwiej od niej się uwolnić.
