Lyne Seybel (1919-2009) - Tempête à Honfleur






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
| € 80 | ||
|---|---|---|
| € 50 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128779
Doskonała ocena na Trustpilot.
Tempête à Honfleur, olej na płótnie (1960–1970), Francja, oryginalna edycja, oprawiona i podpisana, 75 × 102 cm.
Opis od sprzedawcy
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Tempête à Honfleur
Olej na płótnie
Format obrazu : 65 x 92 cm
Podpis widnieje w dolnym lewym rogu
Pochodzenie :
- rodzina artysty
- prywatna kolekcja, Holandia
W doskonałym stanie zachowania.
Piękna złota rama. Gratis
Wymiary z ramą : 75 x 102 cm
Dzieło oryginalne dostarczone z fakturą i certyfikatem autentyczności.
Szybka, staranna i ubezpieczona wysyłka.
Kupuj z pełnym zaufaniem !
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Artystka francuska o wyjątkowej ścieżce, od wielu lat rozwija dzieło głęboko wrażliwe, czerpiące z obserwacji życia i rzadkiej uwagi dla wibracji świata. Wykształcona w sztukach plastycznych, zanim zwróciła się ku bardziej osobistej praktyce, buduje uniwersum, w którym kolor, materia i światło stają się nośnikami natychmiastowej emocji.
Jej malowanie wyróżnia się opanowanym gestualnym stylem, w którym przezroczystości, nawarstwienia i chromatyczne rytmy tworzą wewnętrzne krajobrazy. Każde płótno jest przemyślane jako przestrzeń oddechu, terytorium poetyckie, w którym wzrok swobodnie krąży. Artystka czerpie zarówno z natury, jak i ze swoich własnych wewnętrznych rezonansów, oferując prace oscylujące między lirystyczną abstrakcją a nawiązaniem figuratywnym.
Dziś Lyne Seybel przyciąga coraz szerszą publiczność: kolekcjonerów, miłośników sztuki współczesnej i galerie wrażliwe na siłę wywołującą jej pracę. Jej dzieła, natychmiast rozpoznawalne, wprowadzają do każdego wnętrza obecność świetlistą i kojącą. Ich subtelna równowaga między energią a delikatnością czyni z nich poszukiwane twórczości, potrafiące dialogować zarówno z nowoczesnymi przestrzeniami, jak i z bardziej klasycznymi otoczeniami.
Lyne Seybel kontynuuje wyraźne, wymagające dążenie, kierowane przez eksplorację, szczerość i pragnienie tworzenia dzieł, które dotykają trwało. Jej praca dzisiaj wyłania się jako bezpieczna wartość dla kolekcjonerów poszukujących autentyczności i głębi.
Historie sprzedawców
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Tempête à Honfleur
Olej na płótnie
Format obrazu : 65 x 92 cm
Podpis widnieje w dolnym lewym rogu
Pochodzenie :
- rodzina artysty
- prywatna kolekcja, Holandia
W doskonałym stanie zachowania.
Piękna złota rama. Gratis
Wymiary z ramą : 75 x 102 cm
Dzieło oryginalne dostarczone z fakturą i certyfikatem autentyczności.
Szybka, staranna i ubezpieczona wysyłka.
Kupuj z pełnym zaufaniem !
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Artystka francuska o wyjątkowej ścieżce, od wielu lat rozwija dzieło głęboko wrażliwe, czerpiące z obserwacji życia i rzadkiej uwagi dla wibracji świata. Wykształcona w sztukach plastycznych, zanim zwróciła się ku bardziej osobistej praktyce, buduje uniwersum, w którym kolor, materia i światło stają się nośnikami natychmiastowej emocji.
Jej malowanie wyróżnia się opanowanym gestualnym stylem, w którym przezroczystości, nawarstwienia i chromatyczne rytmy tworzą wewnętrzne krajobrazy. Każde płótno jest przemyślane jako przestrzeń oddechu, terytorium poetyckie, w którym wzrok swobodnie krąży. Artystka czerpie zarówno z natury, jak i ze swoich własnych wewnętrznych rezonansów, oferując prace oscylujące między lirystyczną abstrakcją a nawiązaniem figuratywnym.
Dziś Lyne Seybel przyciąga coraz szerszą publiczność: kolekcjonerów, miłośników sztuki współczesnej i galerie wrażliwe na siłę wywołującą jej pracę. Jej dzieła, natychmiast rozpoznawalne, wprowadzają do każdego wnętrza obecność świetlistą i kojącą. Ich subtelna równowaga między energią a delikatnością czyni z nich poszukiwane twórczości, potrafiące dialogować zarówno z nowoczesnymi przestrzeniami, jak i z bardziej klasycznymi otoczeniami.
Lyne Seybel kontynuuje wyraźne, wymagające dążenie, kierowane przez eksplorację, szczerość i pragnienie tworzenia dzieł, które dotykają trwało. Jej praca dzisiaj wyłania się jako bezpieczna wartość dla kolekcjonerów poszukujących autentyczności i głębi.
