amandyne steropês - L’Or sous la Peau

L’Or under skórą odkrywa surową potęgę ludzkiego ciała, nieidealizowanego, lecz głęboko żywego.
Fragmentarna, niemal wyrwana z materii sylwetka wyłania się z chaosu faktur i ciemnych kolorów, przecinana przebłyskami złota i ciemnej zieleni. Te jasne akcenty zdają się przedostawać spod powierzchni, jakby wewnętrzna siła ciała próbowała ujawnić się mimo pęknięć.
Dzieło przywołuje odporność, napięcie między kruchością a mocą, między tym, co się łamie, a tym, co trwa. Każna smug, każdy gest to ślad ruchu, walki, energii życiowej.
To ciało stojące, niedoskonałe, lecz suwerenne.
To malarstwo nie ogranicza się do oglądania: narzuca się, stawia pytania i dialoguje z tym, kto je kontempluje.

Amandyne opisuje swój proces twórczy jako „destrukturację człowieka i materii”, w poszukiwaniu wyrazu zmysłowego i sensorycznego. Przebudowuje i przekształca materię, aby obudzić wewnętrzną siłę, „czystą energię każdego z jej modeli”, by umożliwić objawienie boskości incarnate w każdym z nas.

„Chcę przede wszystkim, aby moje obrazy drgały moją pasją do ciał, ich tajemnic, i nieokiełznanego życia, które je porusza. W ten sposób zapewniam mięso moim doznaniom.”
Wykorzystanie techniki drippingu leży w sercu jej procesu twórczego.
Głównym powodem jest spontaniczność i energia: nadaje dziełu realną dynamikę.
Pozostawiając strugi i kałotyny na płótnie w sposób losowy, udaje jej się uchwycić — w tym ruchu chwilowej bezpośredniości — radość i zmysowość tematu. Dzięki uwalnianiu się od ograniczeń i całkowitej kontroli, może pozwolić wybrzmieć emocjom i nastrojowi chwili. Dripping umożliwia jej także tworzenie na płótnie unikalnych wzorów i faktur, nadając obrazom wymiar nieprzewidywalny, aby odzwierciedlić całą piękność ciała.
Poprzez efekt kolejnych warstw farby, które nachodzą na siebie i splatają się, technika drippingu tworzy bogactwo wizualne i fascynującą głębię.
Każdy strumień tuszu, każda plamka dodaje nowy wymiar dziełu, przekształcając płótno w pole złożone z kolorów i form w interakcji.
„Dripping przyjmuje i obejmuje przypadkowość. Każda kropla farby może wyznaczyć nowy kierunek lub zainspirować nowy pomysł, czyniąc każde dzieło przygodą nieprzewidywalną. To podejście pozwala mi celebrować imperfekcję i unikalność każdego momentu twórczego.
Podsumowując, technika drippingu jest dla mnie potężnym środkiem wyrazu łączącym energię, złożoność i odrobinę dziedzictwa artystycznego. Dzięki niej tworzę dzieła pełne życia i wibrujące, gdzie każdy element wynika z spontanicznej interakcji między artystką, materią a przypadkiem.”

Dzieło sprzedawane jest z certyfikatem autentyczności i dowodem wyceny, na płótnie kartonowym, które można oprawić.

To kompozycja pełna siły i dwuznaczności, stworzona dla kolekcjonera, który lubi mieć dzieła, które mówią, prowokują do zadawania pytań… i wibrują.