Pierre Touré Cuq - Pyrame






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 60 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129200
Doskonała ocena na Trustpilot.
Pyrame, rzeźba ze stali autorstwa Pierre Touré Cuq (Francja), wysoka na 101 cm, szeroka na 20 cm, głęboka 20 cm, waży 4 kg, edycja 1, powstała w 2022 roku w stylu współczesnym, w doskonałym stanie, z certyfikatem.
Opis od sprzedawcy
Urodzony w Biarritz w 1999 roku, w 2023 roku absolwent Villa Arson (Nice) i laureat nagrody Marguerite et Méthode Keskar 2023. Pierre Touré Cuq mieszka i pracuje w Paryżu.
U Pierre Touré Cuq symbol działa jak aktywne napięcie: staje się materią do przekierowania, do rozbrojenia, do ponownego naładowania. Całe dzieło opiera się na refleksji nad tym, w jaki sposób formy, czy to wynikające z dawnego dziedzictwa, czy z współczesnego słownika, krystalizują opowieści skazane na wahanie. Fałszywe ostrza, słupki miejskie, zapachy, urządzenia ograniczające: tyleż elementów rzeźbiarskich ponownie uruchamiających ikonografię władzy i przemocy, zgodnie z logiką dwuznaczności i podatności interpretacyjnej. Relacja do symboli czerpie między innymi z dziedzictwa statuary grecko-rzymskiej, której kody autorytetu, statycznego piękna i glorifikacji wojennej są celowo wypaczane. Podobnie jak rzeźby antyczne, prace nawiązują fizyczny kontakt z ciałem widza. Lecz na stałość ideału odpowiada niestabilność, pęknięcie, wypadek. Stal zastępuje marmur; linie są wygięte, tracą równowagę, stają się czasem groźne, świadectwo dzisiejszego zderzonego świata, a nie relikwie triumfalnej przeszłości. Żadna bezpośrednia narracja się nie narzuca: tylko sugestie wyłaniają się. Każda propozycja otwiera przestrzeń do interpretacji.
To tam widz projektuje swoje konflikty, opowieści, wyobraźnie. To, co się wtedy dzieje, ma być gestem artystycznym stanowiącym akt napięcia symbolicznego między pamięcią zbiorową, polityką ciał a podmiotowościami w oporze. Niesie ze sobą brak chęci ilustrowania, lecz pragnienie postawienia pytania: co dzisiaj pozostaje z symbolicznej mocy form? Co jeszcze może rzeźba w świecie przepełnionym obrazami?
Może to: zmusić do oglądania inaczej tego, co znaki utrwalają, i na nowo wprowadzić tam zamieszanie.
Opis dzieła
—————————————
Ta ostrze nosi nazwę « Pyrame », nawiązując do mitu Pyramego i Thisbé, opowiedzianego w Metamorfozach Owidiusza. Ta dwustronna ostrze, wspierane przez ciernie, zmusza osobę, która by go użyła do zranienia, do zranienia samej siebie. Symbolizuje pasję, która może pożerać niektóre nasze relacje i nawiązuje do destrukcyjnych dynamik mogących się w nich osiedlać.
Urodzony w Biarritz w 1999 roku, w 2023 roku absolwent Villa Arson (Nice) i laureat nagrody Marguerite et Méthode Keskar 2023. Pierre Touré Cuq mieszka i pracuje w Paryżu.
U Pierre Touré Cuq symbol działa jak aktywne napięcie: staje się materią do przekierowania, do rozbrojenia, do ponownego naładowania. Całe dzieło opiera się na refleksji nad tym, w jaki sposób formy, czy to wynikające z dawnego dziedzictwa, czy z współczesnego słownika, krystalizują opowieści skazane na wahanie. Fałszywe ostrza, słupki miejskie, zapachy, urządzenia ograniczające: tyleż elementów rzeźbiarskich ponownie uruchamiających ikonografię władzy i przemocy, zgodnie z logiką dwuznaczności i podatności interpretacyjnej. Relacja do symboli czerpie między innymi z dziedzictwa statuary grecko-rzymskiej, której kody autorytetu, statycznego piękna i glorifikacji wojennej są celowo wypaczane. Podobnie jak rzeźby antyczne, prace nawiązują fizyczny kontakt z ciałem widza. Lecz na stałość ideału odpowiada niestabilność, pęknięcie, wypadek. Stal zastępuje marmur; linie są wygięte, tracą równowagę, stają się czasem groźne, świadectwo dzisiejszego zderzonego świata, a nie relikwie triumfalnej przeszłości. Żadna bezpośrednia narracja się nie narzuca: tylko sugestie wyłaniają się. Każda propozycja otwiera przestrzeń do interpretacji.
To tam widz projektuje swoje konflikty, opowieści, wyobraźnie. To, co się wtedy dzieje, ma być gestem artystycznym stanowiącym akt napięcia symbolicznego między pamięcią zbiorową, polityką ciał a podmiotowościami w oporze. Niesie ze sobą brak chęci ilustrowania, lecz pragnienie postawienia pytania: co dzisiaj pozostaje z symbolicznej mocy form? Co jeszcze może rzeźba w świecie przepełnionym obrazami?
Może to: zmusić do oglądania inaczej tego, co znaki utrwalają, i na nowo wprowadzić tam zamieszanie.
Opis dzieła
—————————————
Ta ostrze nosi nazwę « Pyrame », nawiązując do mitu Pyramego i Thisbé, opowiedzianego w Metamorfozach Owidiusza. Ta dwustronna ostrze, wspierane przez ciernie, zmusza osobę, która by go użyła do zranienia, do zranienia samej siebie. Symbolizuje pasję, która może pożerać niektóre nasze relacje i nawiązuje do destrukcyjnych dynamik mogących się w nich osiedlać.
