Carina P. - "Emerald Silence"

“Emerald Silence” to współczesne abstrakcyjne malarstwo, które bada ciszę, głębię i emocjonalną siłę koloru. Kompozycja dominuje warstwowymi odcieniami szmaragdu i turkusu, tworząc ogromne, atmo­sferyczne pole, które przywołuje wrażenie otwartej przestrzeni lub odległego morza.

Wyraźna, pozioma wstęga w głębokiej czerwieni przerywa spokojną powierzchnię, wprowadzając subtelną napięcie i pełniąc funkcję symbolicznej linii horyzontu. Kontrast między spokojem a intensywnością tworzy dynamiczną równowagę w obrazie, zapraszając widza do zatrzymania się i refleksji.

Dzięki minimalistycznej kompozycji i teksturowanym warstwom akrylu praca przekazuje ciche, lecz potężne obecność, przemieniając kolor i przestrzeń w medytacyjne doświadczenie wizualne.


Oświadczenie artysty:
Carina P, 1981, Portugalia

Moja praca bada emocjonalną i atmosferyczną siłę koloru, przestrzeni i gestu. Poprzez abstrakcyjne kompozycje staram się wywołać krajobrazy istniejące między pamięcią a wyobraźnią — miejsca, gdzie niebo, woda i horyzont zlewają się ze sobą.

Głównie pracuję techniką akrylu na płótnie, tworzę warstwowe powierzchnie, które łączą spokojne pola koloru z ekspresyjnymi fakturami i subtelnymi znakami. Niebieskie odcienie często dominują w moich pracach, odzwierciedlając fascynację głębią, odległością i cichą tajemnicą otwartych przestrzeni. Zamiast przedstawiać konkretne miejsca, moje malowidła sugerują krajobrazy, do których widz może wejść mentalnie i emocjonalnie.

Horyzont często pojawia się w mojej pracy jako symboliczny element. Reprezentuje przejście, możliwości i nieznane — zaproszenie do spojrzenia poza to, co widoczne. Poprzez minimalistyczne struktury i atmosferyczne pola koloru dążę do tworzenia kontemplacyjnych przestrzeni, w których współistnieją cisza i ruch.

Ostatecznie moje malowidła dotyczą percepcji i refleksji. Zachęcają widza do zatrzymania się, zgłębiania ciszy w kolorze i wyobrażania sobie tego, co leży poza horyzontem.