SKE - Yoda Kanagawa Wave






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129125
Doskonała ocena na Trustpilot.
Yoda Kanagawa Wave autorstwa SKE to cyfrowy obraz podpisany odręcznie, w limitowanej edycji 22/30, o formacie 59,4 × 42 cm, wyprodukowany we Francji od 2020 roku, tematyka kultura pop, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
- Limitowana edycja dzieła „Yoda Kanagawa Wave” artysty SKE.
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Certyfikat autentyczności.
- Wysokiej jakości odbitka na premium matowym papierze artystycznym 300 g/m2.
- Wydanie 22/30
- Format A2 (59,4x42 cm) bardzo łatwy do oprawienia.
- Staranna i bezpieczna wysyłka (papier w wacie, tubka, karton)
- BIO ARTYSTA:
SKE to samouk z Francji, wszechstronny twórca, który wychował się w kulturze lat 80. i 90., inspirujący znaczną część swojej artystycznej twórczości.
Ciągle poszukuje nowych technik: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o dwojakim znaczeniu, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop-artu.
Po wyjątkowym roku 2025 popyt na SKE rośnie zauważalnie. Laureat I nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku podczas Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w kluczowych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE zyskuje także na rynku sztuki cyfrowej, dużego trendu ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego kreacji dla kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry faktur charakteryzują styl, który stał się nieodzowny.
SKE bezspornie jest artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić kolekcję o wartości rosnące.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art i Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Prace SKE wpisują się w prestiżową linię pokrewieństwa. Jego kreska nosi w sobie skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: reinterpretują klasyków, nie bojąc się odwrócić Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali w Hokusai'u czy zdekonstruowanych form Picassa, stawiając je w kontrze do urbanistycznej estetyki nowoczesnej zbliżonej do Mr Brainwash albo Kaws.
KULTURA POPULARNA I NOSTALGIA
Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami z naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Miki i Pinokio, oraz symboliczna chciwość Scrooge’a. Wpływ gier wideo, komiksów i mangi jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i kultowej Gameboy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charmander, Sacha), aż po superbohaterów z gabinetu Marvela. SKE uchwyca te wspomnienia jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu czasami przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara sąsiaduje z logotypami gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwytują estetykę „Hype”: pojawiają się tu elementy świata sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza również adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzowską (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji takich jak Coca-Cola. To żywy sztuka, z fakturami dopracowanymi do wearingu, przypominającymi czasem wykończenie Jeffa Koonsa lub facetetek Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub wprowadzenia dynamicznego akcentu do Twojego wnętrza.
- Limitowana edycja dzieła „Yoda Kanagawa Wave” artysty SKE.
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Certyfikat autentyczności.
- Wysokiej jakości odbitka na premium matowym papierze artystycznym 300 g/m2.
- Wydanie 22/30
- Format A2 (59,4x42 cm) bardzo łatwy do oprawienia.
- Staranna i bezpieczna wysyłka (papier w wacie, tubka, karton)
- BIO ARTYSTA:
SKE to samouk z Francji, wszechstronny twórca, który wychował się w kulturze lat 80. i 90., inspirujący znaczną część swojej artystycznej twórczości.
Ciągle poszukuje nowych technik: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o dwojakim znaczeniu, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop-artu.
Po wyjątkowym roku 2025 popyt na SKE rośnie zauważalnie. Laureat I nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku podczas Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w kluczowych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE zyskuje także na rynku sztuki cyfrowej, dużego trendu ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego kreacji dla kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry faktur charakteryzują styl, który stał się nieodzowny.
SKE bezspornie jest artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić kolekcję o wartości rosnące.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art i Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Prace SKE wpisują się w prestiżową linię pokrewieństwa. Jego kreska nosi w sobie skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: reinterpretują klasyków, nie bojąc się odwrócić Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali w Hokusai'u czy zdekonstruowanych form Picassa, stawiając je w kontrze do urbanistycznej estetyki nowoczesnej zbliżonej do Mr Brainwash albo Kaws.
KULTURA POPULARNA I NOSTALGIA
Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami z naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Miki i Pinokio, oraz symboliczna chciwość Scrooge’a. Wpływ gier wideo, komiksów i mangi jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i kultowej Gameboy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charmander, Sacha), aż po superbohaterów z gabinetu Marvela. SKE uchwyca te wspomnienia jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu czasami przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara sąsiaduje z logotypami gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwytują estetykę „Hype”: pojawiają się tu elementy świata sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza również adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzowską (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji takich jak Coca-Cola. To żywy sztuka, z fakturami dopracowanymi do wearingu, przypominającymi czasem wykończenie Jeffa Koonsa lub facetetek Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub wprowadzenia dynamicznego akcentu do Twojego wnętrza.
