Moabit (XX) - Goku VS Charizard





| € 6 | ||
|---|---|---|
| € 5 | ||
| € 4 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129125
Doskonała ocena na Trustpilot.
Moabit (XX) podpisuje i prezentuje ręcznie sygnowaną, limitowaną diptykę zatytułowaną „Goku VS Charizard” (14/20, 2026) techniką mieszaną na papierze archiwalnym, składającą się z dwóch paneli o wymiarach 80 × 97 cm i 47 × 48 cm, wyprodukowaną w Portugalii i sprzedawaną bezpośrednio od artysty w doskonałym stanie z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ta oferta dotyczy diptyku składającego się z dwóch dzieł. Razem tworzą ulepszoną wizualną krytykę ekscytującej historii między Goku a Charizardem.
Wymiary przybliżone: 80 x 97 cm oraz 47 x 48 cm – diptykowe dzieło sztuki.
Moabit
Technika: pigmentowy druk na archiwalnym, kwaśnym papierze najwyższej jakości
Wydanie: 4/20 – podpisane, ponumerowane i datowane
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysłane zwinięte w tubie – ubezpieczone z możliwością śledzenia
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako dialog wizualny, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i kontynuacji. Dzięki harmonijnej interakcji dwóch zależnych od siebie paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Wynikiem jest odważne i dynamiczne połączenie miejskiego podejścia do sztuki z komentarzem epoki cyfrowej, realizowane z precyzją, dowcipem i wyjątkowym polotem.
Czerpiąc inspirację z kultowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy przepełnione są energią i satyrą — jednocześnie nostalgicznie i przyszłościowo — przekształcając znajome odniesienia w porywające nowe kompozycje. To dzieło to nie tylko para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyłonił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, plasując się obok takich postaci jak Banksy i Kaws. Ceniony za śmiały styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się rozpoznawalny na arenie międzynarodowej dzięki mocnym diptykom i kulturowo bogatym tworom. Obecnie uznawany jest za jednego z najlepiej sprzedających artystów w Hiszpanii, a kolekcjonerzy cenią zarówno jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową relewantność.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, dzieła Moabita trafiły do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace prezentowano w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice Maroka, Indii, Pakistanu, Hiszpanii, Włoch i Węgier, USA.
Wykonane w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita to coś więcej niż dekoracja — to koncepcyjne artefakty, wizualne zmysły, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zebrane, wystawiane i coraz bardziej cenione na globalnym rynku, diptyki Moabita stanowią odważny nowy rozdział we współczesnej sztuce, w którym opowiadanie rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.
Ta oferta dotyczy diptyku składającego się z dwóch dzieł. Razem tworzą ulepszoną wizualną krytykę ekscytującej historii między Goku a Charizardem.
Wymiary przybliżone: 80 x 97 cm oraz 47 x 48 cm – diptykowe dzieło sztuki.
Moabit
Technika: pigmentowy druk na archiwalnym, kwaśnym papierze najwyższej jakości
Wydanie: 4/20 – podpisane, ponumerowane i datowane
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysłane zwinięte w tubie – ubezpieczone z możliwością śledzenia
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako dialog wizualny, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i kontynuacji. Dzięki harmonijnej interakcji dwóch zależnych od siebie paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Wynikiem jest odważne i dynamiczne połączenie miejskiego podejścia do sztuki z komentarzem epoki cyfrowej, realizowane z precyzją, dowcipem i wyjątkowym polotem.
Czerpiąc inspirację z kultowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy przepełnione są energią i satyrą — jednocześnie nostalgicznie i przyszłościowo — przekształcając znajome odniesienia w porywające nowe kompozycje. To dzieło to nie tylko para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyłonił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, plasując się obok takich postaci jak Banksy i Kaws. Ceniony za śmiały styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się rozpoznawalny na arenie międzynarodowej dzięki mocnym diptykom i kulturowo bogatym tworom. Obecnie uznawany jest za jednego z najlepiej sprzedających artystów w Hiszpanii, a kolekcjonerzy cenią zarówno jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową relewantność.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, dzieła Moabita trafiły do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace prezentowano w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice Maroka, Indii, Pakistanu, Hiszpanii, Włoch i Węgier, USA.
Wykonane w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita to coś więcej niż dekoracja — to koncepcyjne artefakty, wizualne zmysły, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zebrane, wystawiane i coraz bardziej cenione na globalnym rynku, diptyki Moabita stanowią odważny nowy rozdział we współczesnej sztuce, w którym opowiadanie rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.

