Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





| € 85 | ||
|---|---|---|
| € 75 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129200
Doskonała ocena na Trustpilot.
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino: Giclée w limitowanej edycji z 2023 roku, pochodzenie Włochy, ręczny podpis, 60 × 42 cm, sprzedawane bezpośrednio od artysty, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy, w 2022 roku, ekspozycja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany losowo i może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje kreatywną metamorfozę poprzez harmonijne połączenie szkicu ołówkiem z żywym przejściem pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i witalności. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. To dzieło stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycające ulotną istotę inspiracji i oferujące fascynujące spojrzenie na to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zlewają się w unikalny taniec wizualny — doświadczenie, które daje przestrzeń wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. W ten sposób narastała potrzeba znalezienia samego siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może być pominięta wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy, w 2022 roku, ekspozycja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany losowo i może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje kreatywną metamorfozę poprzez harmonijne połączenie szkicu ołówkiem z żywym przejściem pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i witalności. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. To dzieło stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycające ulotną istotę inspiracji i oferujące fascynujące spojrzenie na to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zlewają się w unikalny taniec wizualny — doświadczenie, które daje przestrzeń wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. W ten sposób narastała potrzeba znalezienia samego siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może być pominięta wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”

