Jackson Pollock (after) - "Nummer 32" - nach Original von 1950





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129382
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Reprodukcja dzieła „Numer 32”, powstałego w 1950 roku autorstwa Jacksona Pollocka
Oryginał, farba olejna na płótnie, 269 x 457,5 cm
Copyright: Bild Kunst/Bonn
Artysta: Jackson Pollock* (ur. 28 stycznia 1912 w Cody, USA;† 11 sierpnia 1956 w New York, Stany Zjednoczone)
Technika druku: barwna offsetowa litografia
Nośnik druku: bardzo gruby papier
Oryginał sztuki: w kolekcji Kunstsammlung NRW – Düsseldorf
Wymiary kartki: 70,0 x 90,0 cm
Wymiary motywu: 45,5 x 77,0 cm
Wydawca: Achenbach Art Edition – Düsseldorf 1990
Stan: bardzo dobry
Dzieło sztuki było starannie przechowywane w archiwum graficznym, zabezpieczone przed kurzem i UV, więc w doskonałym stanie. Ta barwna offsetowa litografia oczywiście nie była jeszcze oprawiana.
Wysyłka odbywa się bardzo starannie zapakowana w absolutnie profesjonalnej paczce, z maksymalnym zabezpieczeniem przed wszelkimi uszkodzeniami. Paczka jest dodatkowo ubezpieczona od uszkodzeń i utraty, bez ponoszenia dodatkowych kosztów przez kupującego.
(*) Paul Jackson Pollock (* 28 stycznia 1912 w Cody, Wyoming; † 11 sierpnia 1956 w East Hampton, New York) – założyciel i mistrz stylu Action Painting, bez wątpienia należy do najważniejszych artystów powojennego okresu. W latach 1925–1929 uczęszcza do Manual Arts School w Los Angeles. W 1930 przeprowadza się do Nowego Jorku i studiuje malarstwo w Art Students League u Thomasa Harta Bentona. W latach 30. XX wieku zajmuje się meksykańskimi muralistami Jose Clemente Orozco i Diego Riverą. W latach 1938–1942 maluje freski dla Federal Art Project Works Progress Administration. W 1942 bierze udział w Międzynarodowej Wystawie Surrealistycznej. Dzięki kontaktom nie tylko z grupą surrealistów z Nowego Jorku, ale także z artystami takimi jak Willem de Kooning czy Robert Motherwell, Pollock zyskuje znaczenie. W 1943 ma swoją pierwszą indywidualną wystawę w galerii Art of this Century Peggy Guggenheim. Wkrótce później powstają jego „Drip Paintings”, w których Pollock wylewa, rzuca lub kapie farbą na płótna. Następuje szereg wystaw krajowych i europejskich. Staje się jednym z kluczowych przedstawicieli ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Pollock przez całe życie boryka się z alkoholizmem, podejmuje kilka terapii. W 1956 umiera w wypadku drogowym w East Hampton.
Dzieła Jacksona Pollocka, jednego z najważniejszych artystów minionego wieku, znajdują się na całym świecie w licznych renomowanych muzeach, takich jak Art Institute of Chicago, British Museum w Londynie i Tate Gallery, Centre Pompidou w Paryżu, Museum Folkwang w Essen, National Museum of Western Art w Tokio, czy Tel Aviv Museum of Art.
O dziele:
„Number 32, 1950” należy do najbardziej radykalnych odkryć obrazowych nie tylko w twórczości Jacksona Pollocka, ale w amerykańskim ekspresjonizmie abstrakcyjnym w ogóle. Upamiętnia przejście Nowojorskiej szkoły od europejskiej tradycji sztuki i artykułuje nową amerykańską samoświadomość w sztuce po II wojnie światowej. „Number 32, 1950” stanowi sumę i wyostrzenie jego sztuki od końca 1947 roku."
Reprodukcja dzieła „Numer 32”, powstałego w 1950 roku autorstwa Jacksona Pollocka
Oryginał, farba olejna na płótnie, 269 x 457,5 cm
Copyright: Bild Kunst/Bonn
Artysta: Jackson Pollock* (ur. 28 stycznia 1912 w Cody, USA;† 11 sierpnia 1956 w New York, Stany Zjednoczone)
Technika druku: barwna offsetowa litografia
Nośnik druku: bardzo gruby papier
Oryginał sztuki: w kolekcji Kunstsammlung NRW – Düsseldorf
Wymiary kartki: 70,0 x 90,0 cm
Wymiary motywu: 45,5 x 77,0 cm
Wydawca: Achenbach Art Edition – Düsseldorf 1990
Stan: bardzo dobry
Dzieło sztuki było starannie przechowywane w archiwum graficznym, zabezpieczone przed kurzem i UV, więc w doskonałym stanie. Ta barwna offsetowa litografia oczywiście nie była jeszcze oprawiana.
Wysyłka odbywa się bardzo starannie zapakowana w absolutnie profesjonalnej paczce, z maksymalnym zabezpieczeniem przed wszelkimi uszkodzeniami. Paczka jest dodatkowo ubezpieczona od uszkodzeń i utraty, bez ponoszenia dodatkowych kosztów przez kupującego.
(*) Paul Jackson Pollock (* 28 stycznia 1912 w Cody, Wyoming; † 11 sierpnia 1956 w East Hampton, New York) – założyciel i mistrz stylu Action Painting, bez wątpienia należy do najważniejszych artystów powojennego okresu. W latach 1925–1929 uczęszcza do Manual Arts School w Los Angeles. W 1930 przeprowadza się do Nowego Jorku i studiuje malarstwo w Art Students League u Thomasa Harta Bentona. W latach 30. XX wieku zajmuje się meksykańskimi muralistami Jose Clemente Orozco i Diego Riverą. W latach 1938–1942 maluje freski dla Federal Art Project Works Progress Administration. W 1942 bierze udział w Międzynarodowej Wystawie Surrealistycznej. Dzięki kontaktom nie tylko z grupą surrealistów z Nowego Jorku, ale także z artystami takimi jak Willem de Kooning czy Robert Motherwell, Pollock zyskuje znaczenie. W 1943 ma swoją pierwszą indywidualną wystawę w galerii Art of this Century Peggy Guggenheim. Wkrótce później powstają jego „Drip Paintings”, w których Pollock wylewa, rzuca lub kapie farbą na płótna. Następuje szereg wystaw krajowych i europejskich. Staje się jednym z kluczowych przedstawicieli ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Pollock przez całe życie boryka się z alkoholizmem, podejmuje kilka terapii. W 1956 umiera w wypadku drogowym w East Hampton.
Dzieła Jacksona Pollocka, jednego z najważniejszych artystów minionego wieku, znajdują się na całym świecie w licznych renomowanych muzeach, takich jak Art Institute of Chicago, British Museum w Londynie i Tate Gallery, Centre Pompidou w Paryżu, Museum Folkwang w Essen, National Museum of Western Art w Tokio, czy Tel Aviv Museum of Art.
O dziele:
„Number 32, 1950” należy do najbardziej radykalnych odkryć obrazowych nie tylko w twórczości Jacksona Pollocka, ale w amerykańskim ekspresjonizmie abstrakcyjnym w ogóle. Upamiętnia przejście Nowojorskiej szkoły od europejskiej tradycji sztuki i artykułuje nową amerykańską samoświadomość w sztuce po II wojnie światowej. „Number 32, 1950” stanowi sumę i wyostrzenie jego sztuki od końca 1947 roku."
