Dave Schweitzer (1972) - The Monthly Battle





| € 4 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129125
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dave Schweitzer (1972), The Monthly Battle, oryginalne dzieło z 2018 roku wykonane techniką mieszana na papierze, format A2 w orientacji poziomej (około 42 × 59,4 cm), podpisane z tyłu, w kolorach różowych, styl Pop Art, wymiar 30 × 40 cm, waga 2 kg, wyprodukowane w Belgii, w doskonałym stanie, bez oprawy.
Opis od sprzedawcy
Miesięczna Bitwa to ekspresyjna, współczesna praca w technice mieszanej na papierze w formacie A2 (około 42 × 59,4 cm), prezentowana w orientacji poziomej. Podpisana na odwrocie.
Kompozycja podzielona jest na dwa kontrastowe pola chromatyczne, które tworzą wizualne napięcie między przeciwstawnymi siłami. Z jednej strony ciepłe żółte tony otaczają surową, niemal prymitywną postać narysowaną grubymi konturami i uproszczoną anatomią. Z drugiej strony żywy różowy tło mieści abstrakcyjne symbole, maskopodobne formy i elementy graficzne, które sugerują konfrontację, rytuał lub wewnętrzny konflikt. Silne użycie kolorów podstawowych, szorstkie faktury i dziecięcy symbolizm nadają dziełu natychmiastową, trzewną obecność.
Rysunek nosi na sobie naiwne i ekspresyjne języki wizualne, przypominające sztukę outsiderów i współczesną figuratywną abstrakcję. Linie są celowo niedoskonałe, a obraz wydaje się instynktowny, a nie dekoracyjny, podtrzymując emocjonalny ład sugerowany przez tytuł.
To dzieło sprzedawane bez ram, dając kolekcjonerowi swobodę w prezentacji. Przejrzyste dzieło dla kolekcjonerów zainteresowanych surową współczesną ekspresją, figuratywną abstrakcją lub pracami napędzanymi narracyjnym napięciem i symbolicznym kontrastem.
Miesięczna Bitwa to ekspresyjna, współczesna praca w technice mieszanej na papierze w formacie A2 (około 42 × 59,4 cm), prezentowana w orientacji poziomej. Podpisana na odwrocie.
Kompozycja podzielona jest na dwa kontrastowe pola chromatyczne, które tworzą wizualne napięcie między przeciwstawnymi siłami. Z jednej strony ciepłe żółte tony otaczają surową, niemal prymitywną postać narysowaną grubymi konturami i uproszczoną anatomią. Z drugiej strony żywy różowy tło mieści abstrakcyjne symbole, maskopodobne formy i elementy graficzne, które sugerują konfrontację, rytuał lub wewnętrzny konflikt. Silne użycie kolorów podstawowych, szorstkie faktury i dziecięcy symbolizm nadają dziełu natychmiastową, trzewną obecność.
Rysunek nosi na sobie naiwne i ekspresyjne języki wizualne, przypominające sztukę outsiderów i współczesną figuratywną abstrakcję. Linie są celowo niedoskonałe, a obraz wydaje się instynktowny, a nie dekoracyjny, podtrzymując emocjonalny ład sugerowany przez tytuł.
To dzieło sprzedawane bez ram, dając kolekcjonerowi swobodę w prezentacji. Przejrzyste dzieło dla kolekcjonerów zainteresowanych surową współczesną ekspresją, figuratywną abstrakcją lub pracami napędzanymi narracyjnym napięciem i symbolicznym kontrastem.

