Isabella Scarpato - Difesa






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129291
Doskonała ocena na Trustpilot.
Isabella Scarpato prezentuje Difesa, oryginalny obraz olejny na płótnie z 2026 roku, 60 × 50 cm, podpis ręczny, w doskonałym stanie, bezpośrednio od artystki i z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności przy wysyłce.
Opis od sprzedawcy
Olio na płótnie, podpisane
Marzec 2026
Rzym, Włochy
Certyfikat autentyczności podpisany ręką artysty w momencie wysyłki.
Dokładne pakowanie
Szybka wysyłka
PREZENTACJA ARTYSTKI I JEJ TEMATYKI MALARSTWA
Isabella Scarpato, dziś nauczycielka i malarka, zaczyna malować w wieku 8 lat.
Kontynuuje studia artystyczne od szkół średnich, uzyskuje dyplom w 1995 roku w malarstwie i uzyskuje uprawnienia do nauczania w dziedzinach malarskich oraz w modzie. Artystka tworzy dzieła sztuki figuralno-realistyczne,
przechodząc przez dwie ważne fazy malarskie.
Pierwszy etap malarski koncentruje się na afrykańskich i azjatyckich twarzach, o intensywnych spojrzeniach i ciepłych kolorach, niepodobnych do siebie, z dalekich krain między Wschodem a Afryką, kraje cywilizacji nieskażonej i autentycznej, gdzie gubi się, a raczej odnajduje siebie. Wykończenia, stroje w pasach, turbaniki i dodatki we włosach zdobią sanktuarium, w którym artystka lubi przebywać i w którym potrafi zamknąć silne emocje, które odczuwa, w latach bardzo ważnych w jej życiu. Drugi etap malarski otwiera się w 2013 roku. Na płótnach i panelach o coraz większych lub mniejszych formach pojawiają się twarze zachodnie, wciąż żeńskie, kobiet o rzadkiej piękności. Twarze francuskich, rosyjskich, skandynawskich modelek goszczą w jej pracach, ofiarując widowisko imponującej elegancji i wyrafinowania. Paleta barw staje się jaśniejsza, staje się bardziej żywa, ciepłe kolory chłodzą się, a pyłowa zasłona znika z oczu, poszukując czystych kolorów, złagodzonych kontrastów i miękkich linii, dla harmonijnej kompozycji chromatycznej.
Isabella szuka w sieci najciekawszych tematów, przeglądając klisze odważnych i eksperymentalnych fotografów, a potem wybiera emocję, która ją najlepiej dotyka, oczy, które potrafią dać natychmiastowe odpowiedzi. Z decideuje także, by wprowadzić zmiany w wybranej kobiecie: szmaragdowa, rubinowa kolczyka, wachlarz rękawów, miedziana naszyjnik, kolor tuniki, coś, co pozwoli zostawić znak i ponownie zsemanetyzować ulubioną sylwetkę.
Ogólny cel jej kariery malarskiej jest jasny: poszukiwanie żeńskich twarzy, które mogą nie tylko mówić do jej duszy, ale także stawiać istotne pytania. Zakres emocji, które ożywia, jest pełen intensywności i estetycznej piękności, połączenie, które zaprasza do milczenia obserwacji i identyfikacji widza, który zawsze znajdzie w jednej z nich coś z siebie. Gniew, rozczarowanie, nadzieja, bunt, odpoczynek, wyzwanie – to tylko niektóre z tematów, które uczyniły jej kobiety tak ukochanymi. Isabella wystawia na Catawiki od listopada 2016 roku i do mniej więcej dziesięć lat temu wystawiała fizycznie swoje prace na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Neapolu, Rzymie i Florencji. Jej prace są dziś wybierane od Europy po Bliski Wschód, osiągając z dużą satysfakcją artystki pobudzanie nowych historii i pytań, podstawowa zdolność, którą tylko sztuka potrafi posiadać."
Olio na płótnie, podpisane
Marzec 2026
Rzym, Włochy
Certyfikat autentyczności podpisany ręką artysty w momencie wysyłki.
Dokładne pakowanie
Szybka wysyłka
PREZENTACJA ARTYSTKI I JEJ TEMATYKI MALARSTWA
Isabella Scarpato, dziś nauczycielka i malarka, zaczyna malować w wieku 8 lat.
Kontynuuje studia artystyczne od szkół średnich, uzyskuje dyplom w 1995 roku w malarstwie i uzyskuje uprawnienia do nauczania w dziedzinach malarskich oraz w modzie. Artystka tworzy dzieła sztuki figuralno-realistyczne,
przechodząc przez dwie ważne fazy malarskie.
Pierwszy etap malarski koncentruje się na afrykańskich i azjatyckich twarzach, o intensywnych spojrzeniach i ciepłych kolorach, niepodobnych do siebie, z dalekich krain między Wschodem a Afryką, kraje cywilizacji nieskażonej i autentycznej, gdzie gubi się, a raczej odnajduje siebie. Wykończenia, stroje w pasach, turbaniki i dodatki we włosach zdobią sanktuarium, w którym artystka lubi przebywać i w którym potrafi zamknąć silne emocje, które odczuwa, w latach bardzo ważnych w jej życiu. Drugi etap malarski otwiera się w 2013 roku. Na płótnach i panelach o coraz większych lub mniejszych formach pojawiają się twarze zachodnie, wciąż żeńskie, kobiet o rzadkiej piękności. Twarze francuskich, rosyjskich, skandynawskich modelek goszczą w jej pracach, ofiarując widowisko imponującej elegancji i wyrafinowania. Paleta barw staje się jaśniejsza, staje się bardziej żywa, ciepłe kolory chłodzą się, a pyłowa zasłona znika z oczu, poszukując czystych kolorów, złagodzonych kontrastów i miękkich linii, dla harmonijnej kompozycji chromatycznej.
Isabella szuka w sieci najciekawszych tematów, przeglądając klisze odważnych i eksperymentalnych fotografów, a potem wybiera emocję, która ją najlepiej dotyka, oczy, które potrafią dać natychmiastowe odpowiedzi. Z decideuje także, by wprowadzić zmiany w wybranej kobiecie: szmaragdowa, rubinowa kolczyka, wachlarz rękawów, miedziana naszyjnik, kolor tuniki, coś, co pozwoli zostawić znak i ponownie zsemanetyzować ulubioną sylwetkę.
Ogólny cel jej kariery malarskiej jest jasny: poszukiwanie żeńskich twarzy, które mogą nie tylko mówić do jej duszy, ale także stawiać istotne pytania. Zakres emocji, które ożywia, jest pełen intensywności i estetycznej piękności, połączenie, które zaprasza do milczenia obserwacji i identyfikacji widza, który zawsze znajdzie w jednej z nich coś z siebie. Gniew, rozczarowanie, nadzieja, bunt, odpoczynek, wyzwanie – to tylko niektóre z tematów, które uczyniły jej kobiety tak ukochanymi. Isabella wystawia na Catawiki od listopada 2016 roku i do mniej więcej dziesięć lat temu wystawiała fizycznie swoje prace na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Neapolu, Rzymie i Florencji. Jej prace są dziś wybierane od Europy po Bliski Wschód, osiągając z dużą satysfakcją artystki pobudzanie nowych historii i pytań, podstawowa zdolność, którą tylko sztuka potrafi posiadać."
