Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Litografia offset Roya Liechtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, dzieło stworzone przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Ekskluzywne wydanie na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Wydruk autoryzowany przez Estate of Roy Lichtenstein.

- Wymiary kartki: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnym folderze sztuki, dlatego oferowane w idealnym stanie).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło zostanie starannie obsłużone i zapakowane w kartonową paczkę wzmocnioną. Przesyłka będzie monitorowana numerem śledzenia.

Przesyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportowym na wartość końcową dzieła z pełnym odszkodowaniem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla nabywcy.

(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyjęł z komiksu, aby przekształcić go w materiał muzealny.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i w ten sposób czerpał inspiracje do swojego dzieła zarówno z sztuki popularnej: reklamy, magazyny, komiksy...; jak z historii sztuki tradycyjnej: art déco, kubizm, abstrakcyjny ekspresjonizm (w którym brał udział na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje ironia (to coś, z czym pop-artowcy się chwalili, czasem udając snobizm lub płytkość…), użycie punktów Benday (wykorzystywanych w grafice) i kolory przemysłowe, język komiksu (onomatopeje, obrazki, narracja) oraz mistrzostwo linii.
Lichtenstein rozpoczął od modnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty guerrilli pop, by sprzeciwić się abstrakcji i wykorzystać figurację. Ponadto im bardziej popularna i mechaniczna figura, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie było nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy handlowe produkowane masowo.
Ale to — ręcznie odtworzył to, co wydaje się zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być albo krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta dwuznaczność między krytyką a podziwem, między drwiną a szacunkiem, jest typowa dla sztuki pop, która cynicznie gra w maskaradę.
Urodzony w Nowym Jorku Lichtenstein żył w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i w nim zmarł w wieku 73 lat, uhonorowany jako artysta, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.

#flashsale