Mabeye Deme - Gudi Dakar






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129461
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Mabeye Deme
Urodzony w 1979 roku w Tokio. Żyje i pracuje między Francją a Senegalem. Codzienność miasta Dakar jest wywyższana, transcendowana przez obiektyw fotografa, który, stojąc za swoją namiotową tkaniną, potrafi uchwycić intymne chwile swoich mieszkańców.
Kontynuować...
W przeciwieństwie do malarza, który utrwala motyw na płótnie, fotograf zasłania obiektyw, by lepiej odsłonić swój temat. Czyste płótno, rozmyta figurka. Mabeye Deme wykorzystuje wrażliwą teksturę zasłony jako medium, podobnie jak wywoływacz filmu analogowego czy piksele cyfrowe.
Namioty, w których się znajdują, to efemeryczne konstrukcje dzielnic biedniejszych, które goszczą ceremonie i różnego rodzaju spotkania. Zużycie opowiada o upływie czasu, o przerwach i o dystansie emigranta od miasta, które zawsze wymyka się jego teraźniejszości.
Zaproszony do rezydencji w fundacji Blachère dla Sztuki Współczesnej Afrykańskiej w Apt (Francja) w 2013 roku, jego praca była następnie eksponowana na Biennale Dak'Art Off w Senegalu w 2014 roku, a także w UNESCO w Paryżu w 2016 roku. Był również wystawiany w Marsylii, Auxerre, Lyonie i Grenoble.
Historie sprzedawców
Mabeye Deme
Urodzony w 1979 roku w Tokio. Żyje i pracuje między Francją a Senegalem. Codzienność miasta Dakar jest wywyższana, transcendowana przez obiektyw fotografa, który, stojąc za swoją namiotową tkaniną, potrafi uchwycić intymne chwile swoich mieszkańców.
Kontynuować...
W przeciwieństwie do malarza, który utrwala motyw na płótnie, fotograf zasłania obiektyw, by lepiej odsłonić swój temat. Czyste płótno, rozmyta figurka. Mabeye Deme wykorzystuje wrażliwą teksturę zasłony jako medium, podobnie jak wywoływacz filmu analogowego czy piksele cyfrowe.
Namioty, w których się znajdują, to efemeryczne konstrukcje dzielnic biedniejszych, które goszczą ceremonie i różnego rodzaju spotkania. Zużycie opowiada o upływie czasu, o przerwach i o dystansie emigranta od miasta, które zawsze wymyka się jego teraźniejszości.
Zaproszony do rezydencji w fundacji Blachère dla Sztuki Współczesnej Afrykańskiej w Apt (Francja) w 2013 roku, jego praca była następnie eksponowana na Biennale Dak'Art Off w Senegalu w 2014 roku, a także w UNESCO w Paryżu w 2016 roku. Był również wystawiany w Marsylii, Auxerre, Lyonie i Grenoble.
