Melissa Broadwell - Seahorse Symphony Universal Connection

Seahorse Symphony – Uniwersalne Połączenie
To malarstwo to moja osobista odpowiedź po studiowaniu pracy Jacksona Pollocka i refleksji nad tym, jak energia może poruszać się przez farbę. Zamiast naśladować jego technikę, pozwoliłem mojemu własnemu naturalnemu procesowi prowadzić ruch. Użyłem wyłącznie pędzla.
W miarę rozwijania warstw pociągnięcia pędzla zaczęły tworzyć rytmiczne łuki i spirale, które zdają się pulsować na zewnątrz przez płótno. Grube partie farby tworzą momenty faktury, podczas gdy lżejsze pociągnięcia tkały między nimi, nadając powierzchni wrażenie ruchu i głębi. W tym ruchu powoli ukazała się mi forma przypominająca konika morskiego, powstająca pośród otaczającego koloru.
Kompozycja porusza się jak muzyka wizualna, z liniami koloru wyginającymi się, krążącymi i przecinającymi, jakby odpowiadały na niewidoczny prąd. Dla mnie konik morski reprezentuje delikatną siłę i inteligencję natury. Obraz wydaje się miejscem spotkania między organicznymi wzorami życia a większą uniwersalną energią, która łączy wszystko.
Olej na płótnie
18 × 24 cali
Podpisano z tyłu
Krawędzie pomalowane na czarno
Werniksowany dla ochrony i pogłębienia koloru
Dołączony Certyfikat Autentyczności
Obraz zostanie starannie zrolowany i wysłany w ochronnym tubusie. Powiększone zdjęcie w ofercie służy wyłącznie do celów prezentacyjnych. Kolory mogą nieznacznie różnić się od tych na obrazach.
Kiedy maluję, łączę się z wszechświatem. Czuję, że jest więcej i że wszystko jest połączone. Dla mnie sztuka wydaje się darem dla nas wszystkich, narzędziem przetrwania. Wszyscy mamy coś, co zostało nam dane, by pomagać sobie nawzajem. Sztuka naprawdę uwalnia ludzi.
Większość życia spędziłem w rolach służby, pomagając innym ludziom. Przyciągała mnie sztuka, ale nigdy nie tworzyłem dzieł. Pewnego dnia w 2021 roku mój kochający mąż-inżynier wyczuł, że eksperymentuję z nowym programem cyfrowym. Przesłał do naszego domu materiały artystyczne. Poprosił mnie, żebym spróbowała namalować. Mamy oboje wysokofunkcjonującego autystycyzmu.
Kiedy trzymałam pędzle, płynęły mi łzy. Czułam, że używałam ich już wiele razy wcześniej. Po prostu łączę się z wszechświatem i maluję. Podążam za przepływem, który czuję. Dla mnie to znaczy, że jest więcej sensu. Wydaje mi się, że duchowy świat przenika się i miesza z fizycznym. Próbuję malować błyski nadziei i pozwolić sztuce ukazać się mi i uformować. Podkreślam to, co mi pokazuje.
Czuję tak dużo czasu i istnienia, lub przynajmniej tak myślę, gdy maluję. Błyski nadziei w tym życiu, które dla mnie nie ma sensu logicznie.
Więcej o Melissa Broadwell
Melissa Broadwell tworzy abstrakcyjnie ekspresyjne obrazy, które wyłaniają się bezpośrednio z przepływu energii, percepcji i uczucia. Jej twórczość bada wzajemne powiązania, wewnętrzną przemianę i niewidzialne siły, które kształtują życie, uchwycając żywe kolory, warstwową fakturę i subtelny ruch, który zmienia się w świetle.
Zakotwiczona w jej unikalnym postrzeganiu i bardzo osobistym procesie, każda malarska praca istnieje jako żyjące środowisko emocji i energii, zapraszając widzów, by najpierw poczuli, a dopiero potem analizowali. Sztuka Broadwell nie chodzi o ozdóbkę — to medytacja, wybuch obecności i przestrzeń, gdzie energia i świadomość spotykają się.
Medium
Fiński artysta koncepcyjny i komentator kultury Juha-Pekka Väisänen, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Helsinkach, którego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej przez ponad trzy dekady, napisał o obrazie Broadwell Primal Existence w artykule podczas wystawy w Helsinkach:
"Możesz zobaczyć małą abstrakcję kolorystyczną Melissy Broadwell. Wystawi się na pierwszy plan swojej wyjątkowej energii."
Krytyczny cytat
Arthur Milton Robins skomentował proces tworzenia Broadwell:
"Powód, dla którego twoja sztuka jest dobra, to fakt, że obchodzisz się omijając mentalne gimnastyki i nadmierne wykształcenie, przez co jesteś wolny, by połączyć się z uniwersalnym duchowym twórczym w sposób swobodny."
2025 – wybrana artystka na wystawę Gallery34 w Afryka Noise
2024 – Night of the Arts (Taiteiden Yö), Helsinki, Finlandia
Uczestnicząca artystka prezentowana w ogólnomiejskim święcie sztuki i kultury. Wystawiono w EU MAN Gallery, Kaapelitehdas, Helsinki, Finlandia podczas Helsinki Arts Night (sierpień 2024). Otwarcie w obecności ambasadora Egiptu. Wzmianka na Facebooku JP Väisänen 16 sierpnia 2024 r., podkreślająca „żywe abstrakcje kolorów” artystki.
2024 – Międzynarodowy Sympozjum Malarstwa, Egipt
Artyści zaproszeni; tworzyli nowe prace na miejscu z międzynarodowymi malarzami. Obrazy wyeksponowano na terenie Świątyni Izy, łącząc współczesną abstrakcję z historycznym, sakralnym otoczeniem.
2023 – Nagroda za Wybitne Osiągnięcia Cyfrowe, BoldBrush
2023 – Walking With Giants, Londyn, Wielka Brytania
Kurator: Anthony Fawcett; międzynarodowa wystawa sztuki współczesnej.