Matthew Houston - Natalia - 3x4" Polaroids






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129665
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Dwie unikatowe Polaroidy 3x4"
Każdy podpisany z tyłu
Dołączone dokumenty pochodzenia również podpisane i z pieczęcią studia.
Stan: bardzo dobry.
Nie zamocowane – jeden leży na czarnym buku, a drugi na papierze bawełnianym.
Oba na planszy muzealnej w archiwalnych kopertach z Mylaru.
W archiwalnym pudełku
Wysyłane płasko, z twardą ochroną, listem rejestrowanym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwszej generacji Polaroid, znany jako 'peel-apart' Polaroid i dostępny w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do wczesnych lat 2000, gdy został wycofany. Nie mylić z 'integral' materiałem, który obecnie produkuje Polaroid Originals. To druk typu 'Type 55' i ma powłoczkę, która była dostarczana wraz z filmem. Powłoka miała chronić delikatny srebrny obraz i nakładano ją tuż po pojawieniu się obrazu.
Matthew Houston (Londyn 1961) najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos — dogłębne studium materiałów i procesów fotografii.
To jedna z serii Polaroidów i srebrno-galitenowych odbitek, rozpoczętej pod koniec lat 90.
"Matthew Houston studiował techniki drukarskie w Central School of Art w Londynie i później uzyskał dyplom z fotografii na London College of Printing z pierwszą klasą. Zaczął fotografować modele, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował, prowadząc kabaret na żaglowcu. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów w latach 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała obecność osoby i służyła jako postument dla jego modeli. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgiczych cech i wynikają z 'otwartego eksperymentu' z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelem i uchwyceniu tego, co dzieje się naturalnie. Jego fotografie czasami zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i malowideł. Nie ma to być stały motyw, lecz 'delikatne odniesienie' wynikające z teatralnego, scenicznego charakteru jego wczesnych portretów."*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
"Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawców, przyjaciół, aktorów i modeli. Użycie filmu Polaroid dało materiałowi szansę także być częścią obrazu. Polaroid jest znany z różnych dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które robiłem, uważam za istotne, aby materiał i proces nadal były obecne, nadal widoczne."**
**Z wywiadu - Saatch Art
Fragment z recenzji wystawy, którą odkryłem - BIP off, Liege - autorstwa Philippe’a Herberta
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Dwie unikatowe Polaroidy 3x4"
Każdy podpisany z tyłu
Dołączone dokumenty pochodzenia również podpisane i z pieczęcią studia.
Stan: bardzo dobry.
Nie zamocowane – jeden leży na czarnym buku, a drugi na papierze bawełnianym.
Oba na planszy muzealnej w archiwalnych kopertach z Mylaru.
W archiwalnym pudełku
Wysyłane płasko, z twardą ochroną, listem rejestrowanym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwszej generacji Polaroid, znany jako 'peel-apart' Polaroid i dostępny w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do wczesnych lat 2000, gdy został wycofany. Nie mylić z 'integral' materiałem, który obecnie produkuje Polaroid Originals. To druk typu 'Type 55' i ma powłoczkę, która była dostarczana wraz z filmem. Powłoka miała chronić delikatny srebrny obraz i nakładano ją tuż po pojawieniu się obrazu.
Matthew Houston (Londyn 1961) najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos — dogłębne studium materiałów i procesów fotografii.
To jedna z serii Polaroidów i srebrno-galitenowych odbitek, rozpoczętej pod koniec lat 90.
"Matthew Houston studiował techniki drukarskie w Central School of Art w Londynie i później uzyskał dyplom z fotografii na London College of Printing z pierwszą klasą. Zaczął fotografować modele, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował, prowadząc kabaret na żaglowcu. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów w latach 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała obecność osoby i służyła jako postument dla jego modeli. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgiczych cech i wynikają z 'otwartego eksperymentu' z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelem i uchwyceniu tego, co dzieje się naturalnie. Jego fotografie czasami zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i malowideł. Nie ma to być stały motyw, lecz 'delikatne odniesienie' wynikające z teatralnego, scenicznego charakteru jego wczesnych portretów."*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
"Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawców, przyjaciół, aktorów i modeli. Użycie filmu Polaroid dało materiałowi szansę także być częścią obrazu. Polaroid jest znany z różnych dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które robiłem, uważam za istotne, aby materiał i proces nadal były obecne, nadal widoczne."**
**Z wywiadu - Saatch Art
Fragment z recenzji wystawy, którą odkryłem - BIP off, Liege - autorstwa Philippe’a Herberta
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
