Dikhotomy - Oreo Ritual - No Reserve - Unique Edition






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129461
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta Dikhotomy prezentuje 1/1 giclée Oreo Ritual - No Reserve - Unique Edition, ręcznie podpisany, na płónie bawełnianym 350 g/m², 50 × 70 cm (obraz 40 × 60 cm z 5 cm marginesami), wyprodukowany w 2026 roku w Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
● Ekskluzywne wyjątkowe wydanie (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², w pełnym wymiarze 50 × 70 cm. (bez ramy).
Sam obraz mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z marginesami białymi 5 cm z każdej strony, co zapewnia czysty, profesjonalny montaż bez przycinania samego dzieła. Idealny do oprawienia lub naciągnięcia. Dzieło ręcznie podpisane z tyłu przez artystę i zawiera opieczętowaną pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "Portret bawi się subtelną wizualną ironią, gdzie wyrafinowana estetyka klasycznego malarstwa łączy się z rozpoznawalnym codziennym gestem, młoda kobieta, która mogłaby wyjść z muzeum, trzyma ciasteczko Oreo jak Delikatny Ceremonialny Przedmiot, przekształcając prosty akt jedzenia ciasteczka w nieoczekiwany rytuał w poważnym uniwersum europejskiego portretu."///
● Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną odręcznie podpisaną, wraz z ekskluzywnym certyfikatem zawierającym pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zwinięte w recyklingowalny tubus kartonowy i umieszczone w sztywnej tacy dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Przetwarzanie zamówień w ciągu 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
● O artyście:
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowy artysta z Barcelony. Wykształcony w designie reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł do ilustracji mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka spotyka współczesną kulturę bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, prowokując zarówno do refleksji, jak i zabawy.
Każde dzieło jest wynikiem twórczego zderzenia ręcznie wykonanej edycji cyfrowej i narzędzi opartych na AI (midjourney i recraft), łączących człowieka z technologią. Pod wpływem popartu i sztuki miejskiej Dikhotomy jest celową parodią świata sztuki i zaproszeniem do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze osiągnięcia:
— Potwierdzona wystawa solo w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa wystawa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została wykorzystana na okładce Newsweek (wersja polska), co dodatkowo poszerza jego międzynarodowy zasięg.
— Oprócz wystaw na targach i w galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: barokowy portret, portret styl renesansu, klasyczne malarstwo portretowe, styl malarstwa dawnego mistrza, klasyczny realizm, faktura malarska olejna, malarski pęd pędzla, chiaroscuro, dramatyczne oświetlenie portretowe, malarstwo muzealne, portret sztuki pięknej, estetyka arystokratycznego portretu, portret w kostiumach historycznych, portret w koronce z koronki, detale ubioru renesansowego, portret w modzie barokowej, klasyczny portret piękna, elegancki portret kobiety, blada porcelanowa skóra, tajemniczy wzrok, romanticzny nastrój portretu, tradycyjna kompozycja portretu, europejska tradycja portretu, muzealne odniesienia do sztuki, galeryjna estetyka sztuki, historia sztuki jako inspiracja malarska, wpływ mistrzów renesansu, wpływ mistrzów baroku, wpływ Velázquesa, wpływ Caravaggia, wpływ Rembrandta, wpływ Vermeera, wpływ Goyi, wpływ Tytana, wpływ Rafaela, klasyczni europejscy mistrzowie, ciasteczko Oreo, kakaowy ciasteczko sandwich, ikona przekąska, ikonografia kultury popularnej, kultura ciasteczek, estetyka kultury deserów, jedzenie w sztuce klasycznej, dzieło sztuki z ironicznej kuchni, symbole codziennej żywności, nowoczesna kultura przekąsek, jedzenie w sztuce, paradoks wizualny, kontrast kulturowy, klasyczna sztuka spotyka nowoczesne jedzenie, wpływ pop surrealizmu, artystyczny portret koncepcyjny, surrealistyczny portret jedzenia, nowoczesny barokowy styl, neo-klasyczny styl portretowy, artystyczna ironia, koncepcja współczesnej sztuki pięknej, teatralne oświetlenie portretowe, malarsko-rzeczywisty styl, portret o muzealnej jakości, ponadczasowa estetyka portretu, artystyczna opowieść portretowa, romantyczny realizm w malarstwie, nastrojowa kompozycja portretowa
● Ekskluzywne wyjątkowe wydanie (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², w pełnym wymiarze 50 × 70 cm. (bez ramy).
Sam obraz mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z marginesami białymi 5 cm z każdej strony, co zapewnia czysty, profesjonalny montaż bez przycinania samego dzieła. Idealny do oprawienia lub naciągnięcia. Dzieło ręcznie podpisane z tyłu przez artystę i zawiera opieczętowaną pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "Portret bawi się subtelną wizualną ironią, gdzie wyrafinowana estetyka klasycznego malarstwa łączy się z rozpoznawalnym codziennym gestem, młoda kobieta, która mogłaby wyjść z muzeum, trzyma ciasteczko Oreo jak Delikatny Ceremonialny Przedmiot, przekształcając prosty akt jedzenia ciasteczka w nieoczekiwany rytuał w poważnym uniwersum europejskiego portretu."///
● Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną odręcznie podpisaną, wraz z ekskluzywnym certyfikatem zawierającym pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zwinięte w recyklingowalny tubus kartonowy i umieszczone w sztywnej tacy dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Przetwarzanie zamówień w ciągu 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
● O artyście:
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowy artysta z Barcelony. Wykształcony w designie reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł do ilustracji mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka spotyka współczesną kulturę bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, prowokując zarówno do refleksji, jak i zabawy.
Każde dzieło jest wynikiem twórczego zderzenia ręcznie wykonanej edycji cyfrowej i narzędzi opartych na AI (midjourney i recraft), łączących człowieka z technologią. Pod wpływem popartu i sztuki miejskiej Dikhotomy jest celową parodią świata sztuki i zaproszeniem do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze osiągnięcia:
— Potwierdzona wystawa solo w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa wystawa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została wykorzystana na okładce Newsweek (wersja polska), co dodatkowo poszerza jego międzynarodowy zasięg.
— Oprócz wystaw na targach i w galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: barokowy portret, portret styl renesansu, klasyczne malarstwo portretowe, styl malarstwa dawnego mistrza, klasyczny realizm, faktura malarska olejna, malarski pęd pędzla, chiaroscuro, dramatyczne oświetlenie portretowe, malarstwo muzealne, portret sztuki pięknej, estetyka arystokratycznego portretu, portret w kostiumach historycznych, portret w koronce z koronki, detale ubioru renesansowego, portret w modzie barokowej, klasyczny portret piękna, elegancki portret kobiety, blada porcelanowa skóra, tajemniczy wzrok, romanticzny nastrój portretu, tradycyjna kompozycja portretu, europejska tradycja portretu, muzealne odniesienia do sztuki, galeryjna estetyka sztuki, historia sztuki jako inspiracja malarska, wpływ mistrzów renesansu, wpływ mistrzów baroku, wpływ Velázquesa, wpływ Caravaggia, wpływ Rembrandta, wpływ Vermeera, wpływ Goyi, wpływ Tytana, wpływ Rafaela, klasyczni europejscy mistrzowie, ciasteczko Oreo, kakaowy ciasteczko sandwich, ikona przekąska, ikonografia kultury popularnej, kultura ciasteczek, estetyka kultury deserów, jedzenie w sztuce klasycznej, dzieło sztuki z ironicznej kuchni, symbole codziennej żywności, nowoczesna kultura przekąsek, jedzenie w sztuce, paradoks wizualny, kontrast kulturowy, klasyczna sztuka spotyka nowoczesne jedzenie, wpływ pop surrealizmu, artystyczny portret koncepcyjny, surrealistyczny portret jedzenia, nowoczesny barokowy styl, neo-klasyczny styl portretowy, artystyczna ironia, koncepcja współczesnej sztuki pięknej, teatralne oświetlenie portretowe, malarsko-rzeczywisty styl, portret o muzealnej jakości, ponadczasowa estetyka portretu, artystyczna opowieść portretowa, romantyczny realizm w malarstwie, nastrojowa kompozycja portretowa
