Salvatore Alibrio - Dripping






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129461
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dripping, unikat z Włoch, wykonane techniką mieszana w 2026 roku, wymiary 24 × 30 × 3,5 cm, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności i wysłane w sztywnym opakowaniu.
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki składa się z siatki małych, kolorowych kafelek, z których każda charakteryzuje się cienkim i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Strukturalna powierzchnia nadaje głębi, zachęca do dotykowej eksploracji, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta praca może badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez pryzmat portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Dzieło to można postrzegać jako komentarz do tego, jak twarze, choć są unikalne, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością wyrazu i emocji w ramach pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął znaczące badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca porusza współczesne problemy społeczne, często odnosząc się do obecnych tragedii. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwinięcia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i wysłane w twardej opakowaniu.
Historie sprzedawców
Dzieło sztuki składa się z siatki małych, kolorowych kafelek, z których każda charakteryzuje się cienkim i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Strukturalna powierzchnia nadaje głębi, zachęca do dotykowej eksploracji, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta praca może badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez pryzmat portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Dzieło to można postrzegać jako komentarz do tego, jak twarze, choć są unikalne, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością wyrazu i emocji w ramach pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął znaczące badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca porusza współczesne problemy społeczne, często odnosząc się do obecnych tragedii. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwinięcia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i wysłane w twardej opakowaniu.
