Santicri - Icon Made of Us, Mickey Mouse






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 9 | ||
|---|---|---|
| € 3 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129291
Doskonała ocena na Trustpilot.
Icon Made of Us, Mickey Mouse autorstwa Santicri, ograniczona edycja druku cyfrowego (x/100) z 2025 roku, 60 × 42 cm, ręcznie podpisany, Włochy.
Opis od sprzedawcy
Ta grafika rodzi się z współpracy między Santicri a francuskim artystą Louisem Dourandem, artystyczne spotkanie, które łączy dwa wizualne języki w jeden kierunek ekspresji.
Dzieło przedstawia rozpoznawalną ikonę, której twarz wyłania się z kompozycji licznych, stylizowanych postaci. Każda pojedyncza osoba wnosi swój wkład w całościowy obraz, podkreślając nierozerwalną więź między ikonami a społecznością, która je wspiera. Praca bada koncepcję kulturowej tożsamości dzielonej oraz sposób, w jaki sława, mody i kultura popularna splatają się, tworząc w czasie symbole symboliczne.
Synergia między Santicri a Dourand tworzy potężną syntezę wizualną, hołd dla tożsamości zbiorowej, która nadaje kształt symbolom historii.
Rocznik i udział
Santicri wystawiał swoje prace w prestiżowych międzynarodowych kontekstach. W 2022 roku zaprezentował swoje prace w Palazzo Grillo w Genui, podczas gdy w 2023 roku wziął udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, umacniając swoją widoczność na arenie globalnej.
W 2024 roku został wyróżniony jako Best-Selling Artist przez Artmayeur, jedną z najważniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku jego nazwisko trafiło do rankingu trzech najczęściej poszukiwanych artystów na Catawiki, potwierdzając rosnącą wartość artystyczną i kolekcjonerską.
Szczegóły dzieła
Technika: Giclée
Wymiary: 60x42 cm
Certyfikat autentyczności: podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany losowo i może nie odpowiadać temu na fotografii.
Dzieło wysyłane zwinięte w tubie z tektury.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
Artysta
W 2024 roku Santicri stał się jednym z poszukiwanych artystów na Catawiki, stawiając się u boku takich nazwisk jak Kaws i Banksy. Jego sztuka jest rozpoznawana w ekskluzywnym obiegu obejmującym marki doskonałości takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent, który wyróżnia się nie tylko wartością artystyczną, ale także stanowi jedną z najbardziej obiecujących możliwości inwestycyjnych roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, region Marche, Santicri przeszedł drogę od studiów geometrii i architektury, współpracując następnie z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To doświadczenie podsyciło jego pragnienie ekspresji twórczej, skłaniając go do wypracowania unikalnego i rozpoznawalnego stylu.
Jego prace są poszukiwane na całym świecie, z aktywnymi współpracami w galeriach sztuki we Włoszech i w Europie. Sztuka Santicri, oscylująca między street art, pop art a sztuką współczesną, wyróżnia się zdolnością reinterpretowania ikon i symboli naszej epoki w estetyce innowacyjnej i o silnym oddziaływaniu wizualnym.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekładać na obrazy mój sposób patrzenia na świat, reinterpretując to, co mnie otacza, designem odzwierciedlającym czasy nowoczesne: efektownym, zapadającym w pamięć i niosącym znaczenie."
Ta grafika rodzi się z współpracy między Santicri a francuskim artystą Louisem Dourandem, artystyczne spotkanie, które łączy dwa wizualne języki w jeden kierunek ekspresji.
Dzieło przedstawia rozpoznawalną ikonę, której twarz wyłania się z kompozycji licznych, stylizowanych postaci. Każda pojedyncza osoba wnosi swój wkład w całościowy obraz, podkreślając nierozerwalną więź między ikonami a społecznością, która je wspiera. Praca bada koncepcję kulturowej tożsamości dzielonej oraz sposób, w jaki sława, mody i kultura popularna splatają się, tworząc w czasie symbole symboliczne.
Synergia między Santicri a Dourand tworzy potężną syntezę wizualną, hołd dla tożsamości zbiorowej, która nadaje kształt symbolom historii.
Rocznik i udział
Santicri wystawiał swoje prace w prestiżowych międzynarodowych kontekstach. W 2022 roku zaprezentował swoje prace w Palazzo Grillo w Genui, podczas gdy w 2023 roku wziął udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, umacniając swoją widoczność na arenie globalnej.
W 2024 roku został wyróżniony jako Best-Selling Artist przez Artmayeur, jedną z najważniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku jego nazwisko trafiło do rankingu trzech najczęściej poszukiwanych artystów na Catawiki, potwierdzając rosnącą wartość artystyczną i kolekcjonerską.
Szczegóły dzieła
Technika: Giclée
Wymiary: 60x42 cm
Certyfikat autentyczności: podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany losowo i może nie odpowiadać temu na fotografii.
Dzieło wysyłane zwinięte w tubie z tektury.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
Artysta
W 2024 roku Santicri stał się jednym z poszukiwanych artystów na Catawiki, stawiając się u boku takich nazwisk jak Kaws i Banksy. Jego sztuka jest rozpoznawana w ekskluzywnym obiegu obejmującym marki doskonałości takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent, który wyróżnia się nie tylko wartością artystyczną, ale także stanowi jedną z najbardziej obiecujących możliwości inwestycyjnych roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, region Marche, Santicri przeszedł drogę od studiów geometrii i architektury, współpracując następnie z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To doświadczenie podsyciło jego pragnienie ekspresji twórczej, skłaniając go do wypracowania unikalnego i rozpoznawalnego stylu.
Jego prace są poszukiwane na całym świecie, z aktywnymi współpracami w galeriach sztuki we Włoszech i w Europie. Sztuka Santicri, oscylująca między street art, pop art a sztuką współczesną, wyróżnia się zdolnością reinterpretowania ikon i symboli naszej epoki w estetyce innowacyjnej i o silnym oddziaływaniu wizualnym.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekładać na obrazy mój sposób patrzenia na świat, reinterpretując to, co mnie otacza, designem odzwierciedlającym czasy nowoczesne: efektownym, zapadającym w pamięć i niosącym znaczenie."
