Serena Grassetti - Pigments Dream #60

Pigments Dream – z serii Pigments Of Nature
Sny Pigmentu rodzą się z połączenia pigmentów wyłącznie naturalnych i technik, które umożliwiają materii przenikanie głęboko w powierzchnię. Kolor porusza się swobodnie, ale podąża za emocjonalnym zamysłem artysty, tworząc niepowtarzalne odcienie. Dzieło essencjonalne i autentyczne, gdzie natura i uczucie łączą się w unikalnej równowadze.

Spedizione e presentazione:
Dzieło zostanie WYSŁANE ZINTELIGENTNIE, starannie zapakowane, by zapewnić maksymalne bezpieczeństwo

* Oryginalny kawałek podpisany przez artystę, wraz z certyfikatem autentyczności.

uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

UWAGA:

*Płótno nie jest pokryte gipsem ani primerem, jest więc surowym, naturalnym materiałem.
*Nie należy zbytnio naciągać podczas mocowania, aby zapobiec zmianom faktury i odcisków pigmentów naturalnych.
*Nie używać ramy naciągowej, gdyż może to zagrozić stabilności dzieła.
*Zaleca się skorzystanie z usług doświadczonego ramiarza dla optymalnego montażu.

Artysta rozwija wizualne badanie, które bada granicę między rzeczywistością a wnętrzem, między postacią a jej rozpadem.
Poprzez instynktowne i jednocześnie kontrolowane malarstwo, jego prace opowiadają o człowieku w momencie, gdy gubi się, rozbija i przekształca.
Materiał malarski, niedokończone znaki i wycieki stają się językiem emocji: nie przedstawiają, a wywołują skojarzenia.
Każda twarz, każdy ślad, to fragment obecności, który opiera się zapomnieniu.
Jego styl, rozpoznawalny dzięki napięciu między figuracją a abstrakcją, znajduje się w krajobrazie nowego włoskiego malarstwa współczesnego, w dialogu z tematami identyfikacji, ciszy i metamorfizy.
Jego prace przekazują intymną i uniwersalną siłę, zdolną mówić bezpośrednio do widza.

Serena Grassetti to włoska artystka współczesna. Mieszka i pracuje w centrum Włoch.
Jej praca wyróżnia się głębokim, osobistym poszukiwaniem, które łączy naturalne materiały, czyste kolory i instynktowne gesty.
Serena opisuje się jako wrażliwą, innowacyjną i emocjonalnie potężną.

Poprzez użycie naturalnych pigmentów, ziem, węgla drzewnego i surowych tkanin tworzy abstrakcyjne i materialne dzieła, które mówią o ranach, pamięci i wewnętrznej przemianie.
Jej styl oscyluje między malarstwem a wizualną poezją, z powtarzającymi się elementami, takimi jak białe rozlewy, nieukończone twarze i warstwowe tekstury, które czynią każde dzieło unikatowym i rozpoznawalnym.

Ekspozycje indywidualne i zbiorowe, w Italii i za granicą.
Każde dzieło jest opatrzone certyfikatem autentyczności i rodzi się jako część intymnej i szczerej drogi badawczej.


Dzieło, wykonane technikami mieszanymi i naturalnymi pigmentami, skrywa w sobie chromatyczną moc tego, kto potrafił przekształcić gest malarski w czystą emocję, w poszukiwanie przekraczające czas i rynek sztuki współczesnej. W głębi koloru wyczuwalne jest to samo napięcie, które uczyniło ikonicznymi pociągnięcia pędzla Francisa Bacona, gest Jacksona Pollocka i introspekcja Luciana Freuda. Kawałek włączający się do krajobrazu sztuki nowoczesnej do kolekcjonowania, doskonały dla tych, którzy poszukują dzieła o silnym ładunku emocjonalnym, potrafiącego dialogować z energetyką wizualną galeriali w Nowym Jorku, Londynie, Paryżu i Hongkongu, gdzie nazwiska takie jak Basquiat, Rothko i Gerhard Richter odcisnęły swój znak.

Dzieło przeznaczone dla tych, którzy rozumieją wartość sztuki przekraczającej formę, przenikającej serce ludzkiej ekspresji, tak jak to robili przez lata Pablo Picasso, Gustav Klimt i Egon Schiele. Dynamika pociągnięć i głębia znaku czynią to płótno doskonałą inwestycją dla kolekcjonerów i miłośników sztuki wyższej rangą, zawsze poszukujących unikatowych dzieł, które mogą zagościć wśród wielkich Pop Art i sztuki konceptualnej.

Jedno wyjątkowe dzieło dla miłośników kolekcjonowania sztuki, doskonałe dla galerii i inwestorów poszukujących sztuki luksusowej i dzieł, które z czasem zyskają na wartości.

W świecie zdominowanym przez artystów pop takich jak Andy Warhol, Keith Haring, Banksy i Kaws, to dzieło wyróżnia się wykorzystaniem całkowicie naturalnego barwienia, co czyni każdy kawałek unikalnym i niepowtarzalnym. Ekskluzywna alternatywa dla tych, którzy szukają współczesnej sztuki z charakterystycznym i autentycznym podpisem.

Dzieła były prezentowane w kontekstach wystawienniczych lokalnych, krajowych i międzynarodowych, przyczyniając się do zdefiniowania spójnego i charakterystycznego języka wizualnego.

Dzieła znajdują się w prywatnych kolekcjach i międzynarodowych galeriach sztuki, sprzedawane w miastach takich jak Dubaj, Nowy Jork, Berlin, Londyn i Paryż, stolice rynku sztuki i inwestycji artystycznych. Doskonałe dla tych, którzy pragną unikalnego i oryginalnego dzieła, potrafiącego łączyć tradycję, innowację i głęboką ekspresję wizualną.

Cechy techniczne:
Materiały: Tkanina eco-print z rysunkiem w węglu
Podpis: Podpisane przez artystę na przodzie
Dzieło unikatowe: Certyfikat autentyczności w zestawie

Naturalna artystka, której talent został rozpoznany na arenie międzynarodowej, z rosnącym uznaniem na całej Europie i poza nią. Serena Grassetti to uznana artystka mieszkająca we Włoszech, jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej. Pracując w sztuce od młodości, Serena Grassetti tworzy dzieła z naturą i wszystkiego, co ona oferuje. Inspirowana ziemią i celem przedstawienia relacji między człowiekiem a naturą w swoim pracy poprzez liście, korzenie i węgiel drzewny. Jej prace, łączące naturalne elementy z innowacyjnymi technikami artystycznymi, przyciągają uwagę krytyków i miłośników sztuki na całym świecie.

Z napływami zaproszeń do udziału w prestiżowych wystawach i ważnych współpracach artystycznych, jej zdolność do łączenia się z naturą i przekształcania tej relacji w unikalne wyrażenia wizualne plasuje ją wśród najobiecniejszych głosów sztuki współczesnej. Jej wizja, łącząca zrównoważoność i piękno, nadal inspiruje coraz szerszą publiczność.


Serena Grassetti: Sztuka jako Połączenie między Naturą a Człowieczeństwem

Serena Grassetti to artystka wizjonerska, która z elegancją łączy technikę ecoprintingu i węgla drzewnego, tworząc unikalne prace, które celebrują głęboką więź między człowiekiem a naturą. Dorastała w małej wsi otoczonej naturalnym pięknem; Serena czerpie inspirację z delikatnej równowagi między światem organicznym a ludzkim doświadczeniem.

Jej wykształcenie artystyczne obejmuje zarówno tradycję rysunku węglem, jak i innowację ecoprintingu, tworząc charakterystyczny język artystyczny, w którym zrównoważoność i kunszt techniczny splatają się ze sobą. Jej prace, cechujące się intensywnymi portretami i naturalnymi teksturami, zachęcają widza do refleksji nad pięknem świata i potrzebą jego zachowania.

W ostatnich latach Serena ugruntowała swój styl również dzięki wpływom lokalnych uznanych artystów, takich jak Santicri i Sagrasse, co zainspirowało ją do podjęcia drogi, którą wcześniej podziwiała z daleka. Dziś jej twórczość jest ceniona na arenie międzynarodowej, potwierdzając jej oddanie połączeniu sztuki i natury.