Santicri - Spinario fail






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129594
Doskonała ocena na Trustpilot.
Spinario fail, rzeźba z żywicy z 2020 roku z proszkiem marmuru z Włoch, wymiary 17 cm wysokości, 10 cm szerokości, 10 cm głębokości, edycja ograniczona do 100 egzemplarzy, ręcznie podpisana z certyfikatem autentyczności, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri uczestniczył w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą te, w 2022 roku pokazane w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri-artist
Technika: RESYNA i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 szt.
Rzeźba to artystyczne wyrażenie prowokacyjne. Dzieło to wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, mieszając elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór przedstawienia spinaria, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Nike i scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako wyraźna krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu w świecie współczesnym.
Dzieło wydaje się mieć na celu wywołanie reakcji u publiczności, poddając pytaniom jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarzem do współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią i tradycją.
Limitowana edycja 100 egzemplarzy.
Ręcznie podpisana przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zajął miejsce w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się resiną. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri uczestniczył w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą te, w 2022 roku pokazane w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri-artist
Technika: RESYNA i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 szt.
Rzeźba to artystyczne wyrażenie prowokacyjne. Dzieło to wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, mieszając elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór przedstawienia spinaria, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Nike i scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako wyraźna krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu w świecie współczesnym.
Dzieło wydaje się mieć na celu wywołanie reakcji u publiczności, poddając pytaniom jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarzem do współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią i tradycją.
Limitowana edycja 100 egzemplarzy.
Ręcznie podpisana przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zajął miejsce w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się resiną. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."
