Santicri - Visual Odyssey, La Gioconda





| € 75 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129542
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, Giclée zatytułowane Visual Odyssey, La Gioconda, 60 × 42 cm, podpis ręczny, edycja limitowana, rok 2023, wyprodukowane we W42oszech, sprzedawane bezpośrednio od artysty, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym.
Wśród najważniejszych wydarzeń w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym znakiem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia ukazują niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika: cyfrowy druk na wysokiej jakości papierze o gramaturze 300 g/m²
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany jest losowy i może nie odpowiadać numerowi na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła współczesna opera obejmuje metamorfozę twórczą, harmonijnie łącząc szkic ołówkiem z żywym pociągnięciem pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż. Dzieło to stoi na cześć procesu artystycznego, uchwycając ulotną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zbiega się w jedno wyjątkowe taneczne ujawnienie wizualne, doświadczenie dające miejsce wyobraźni i eksploracji.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia swojej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: silny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym.
Wśród najważniejszych wydarzeń w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym znakiem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia ukazują niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika: cyfrowy druk na wysokiej jakości papierze o gramaturze 300 g/m²
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany jest losowy i może nie odpowiadać numerowi na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła współczesna opera obejmuje metamorfozę twórczą, harmonijnie łącząc szkic ołówkiem z żywym pociągnięciem pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż. Dzieło to stoi na cześć procesu artystycznego, uchwycając ulotną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zbiega się w jedno wyjątkowe taneczne ujawnienie wizualne, doświadczenie dające miejsce wyobraźni i eksploracji.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia swojej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: silny i zapadający w pamięć."

