2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief
06
dni
08
godziny
03
minuty
50
sekundy
Aktualna oferta
€ 25
Cena minimalna nie została osiągnięta
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 11
 Licytant 7105 | € 25 | |
|---|---|---|
| Licytant 7431 | € 20 | |
| Licytant 1953 | € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129461
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen stworzył unikalny relief ścienny z porcelany zatytułowany „2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief”, biały, 150 × 174 × 50 mm, rok 2026, podpisany dwoma porcelanowymi aplikacjami (jedna z jego imieniem, druga z japońskimi znakami Raku i Yakimono), pochodzenie Holandia, w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
To dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, oksydacyjnie wypalone w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu prace można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt przedstawiony jest zawieszony.
Jest to unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami; jedna to jego imię i pierwsza litera nazwiska, na drugiej znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynia będzie zapakowana w systemie „box in box”, a przestrzeń między nią wypełniona będzie materiałem pochłaniającym wstrząsy, ekologicznym.
Hans Meeuwsen (1954, The Netherlands) ukończył Akademię Sztuk Plastycznych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkołach średnich. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu małe płaskie kwadratowe kawałki gliny, które używał do budowy sześciennych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w The Netherlands i Germany. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystą geometrią abstrakcyjną, inne były interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje ceramiczne umiejętności podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w The Netherlands oraz podczas pobytów w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi, białymi, waflowymi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te kształty geometryczne w powtarzających się wzorach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie posiadają wyraźnie podpis własny artysty. Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem Fletcher Challenge Ceramic merit w 1992 roku, a od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleTo dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, oksydacyjnie wypalone w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu prace można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt przedstawiony jest zawieszony.
Jest to unikalny, ręcznie wykonany obiekt.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami; jedna to jego imię i pierwsza litera nazwiska, na drugiej znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynia będzie zapakowana w systemie „box in box”, a przestrzeń między nią wypełniona będzie materiałem pochłaniającym wstrząsy, ekologicznym.
Hans Meeuwsen (1954, The Netherlands) ukończył Akademię Sztuk Plastycznych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkołach średnich. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu małe płaskie kwadratowe kawałki gliny, które używał do budowy sześciennych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w The Netherlands i Germany. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystą geometrią abstrakcyjną, inne były interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje ceramiczne umiejętności podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w The Netherlands oraz podczas pobytów w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi, białymi, waflowymi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Układając te kształty geometryczne w powtarzających się wzorach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie posiadają wyraźnie podpis własny artysty. Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem Fletcher Challenge Ceramic merit w 1992 roku, a od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the other showing the Japanese characters raku
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
174 mm
Szerokość
150 mm
Głębokość
50 mm
Sprzedawane przez
