Tijs Dragtsma (1992) - Beyond Gravity





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129542
Doskonała ocena na Trustpilot.
Beyond Gravity Tijs Dragtsma (2026) to czarny i złoty portret w technice mieszanej o wymiarach 53 × 53 cm, edycja limitowana (2 z 10) z serii Art with Nails, podpisany i w doskonałym stanie, wyprodukowany w Holandii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Beyond Gravity to rzeźbiarskie dzieło z serii Art with Nails autorstwa Tijs Dragtsma.
W tym utworze obraz nie powstaje poprzez farbę, druk czy cyfrową reprodukcję. Jest konstruowany poprzez impakt. Setki precyzyjnie ustawionych mosiężnych gwoździ przebijają głęboką czarną powierzchnię z akrylu, tworząc postać zawieszoną w przestrzeni.
Astronauta wydaje się beztłuszczowy, oderwany od ziemskiej grawitacji. Jednak samo dzieło opiera się na sile materiału. Każdy gwóźdź reprezentuje celowy akt. Uderzenie. Decyzja. Punkt napięcia między kontrolą a oporem.
Z daleka postać odczytywana jest jako spokojna i ikoniczna. Z bliska powierzchnia ujawnia złożony krajobraz głębi, cienia i refleksji. Światło aktywuje dzieło. W miarę zmiany iluminacji cienie rozciągają się i kurczą, tworząc dynamiczną obecność przestrzenną, która wydaje się niemal kinetyczna.
Czarny akryl nie pełni tylko roli tła. Pochłania, odbija i potęguje. Gwoździe mosiężne łapią światło jak odległe gwiazdy, wzmacniając wrażenie ogromu i izolacji.
Beyond Gravity to nie tylko przedstawienie eksploracji kosmosu. Odbija ludzkie pragnienie przekraczania ograniczeń. Ruch poza granice fizyczne i psychiczne. Postać unosi się w milczeniu, a jednak samo dzieło niesie ciężar. Równowaga między ciężarem a wzniesieniem. Pomiędzy impaktem a nieskończonością.
O sztuce Art with Nails
Art with Nails to samodzielnie opracowane medium artystyczne, w którym wizerunek pojawia się poprzez precyzyjne ustawienie gwoździ stalowych lub mosiężnych. Zamiast nanoszenia pigmentu Dragtsma konstruuje formę poprzez powtarzalność, rytm i kontrolowaną siłę.
Dzieła charakteryzują się rzeźbiarską głębią, kontrastem materiałowym oraz interakcją światła i cienia. Każdy gwóźdź pełni funkcję indywidualnego elementu w większej kompozycji przestrzennej, pozwalając obrazowi zmieniać się w zależności od perspektywy i iluminacji.
Każde dzieło jest unikatowe i niepowtarzalne, kształtowane przez zachowanie materiału, napięcie powierzchni i skumulowany wpływ tysięcy celowych gestów.
O artyście – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma to niderlandzki współczesny artysta i założyciel TD Fine Art Studio. Jego praktyka operuje na przecięciu materiału, struktury i światła, z silnym naciskiem na rozwijanie odrębnych języków artystycznych, niż podążanie za uznanymi tradycjami.
Jest szeroko uznawany za swoją serię Art with Nails, w której setki–tysięcy gwoździ stalowych lub mosiężnych tworzy rzeźbiarskie portrety, które zmieniają się wraz z światłem i kątem patrzenia. Poprzez precyzję i powtarzalność tłumaczy mapowanie cyfrowe na fizyczną obecność.
Od początku swojej praktyki artystycznej w 2024 roku jego prace trafiły do prywatnych kolekcji w całej Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych, a prezentowane były na arenie międzynarodowej. Jego praca napędzana jest eksperymentem, kontrolą techniczną i długoterminową wizją skoncentrowaną na integralności materiału i doświadczeniu przestrzeni.
Wszystkie prace powstają i są wyprodukowane w jego studiu w Enkhuizen, Holandia.
Beyond Gravity to rzeźbiarskie dzieło z serii Art with Nails autorstwa Tijs Dragtsma.
W tym utworze obraz nie powstaje poprzez farbę, druk czy cyfrową reprodukcję. Jest konstruowany poprzez impakt. Setki precyzyjnie ustawionych mosiężnych gwoździ przebijają głęboką czarną powierzchnię z akrylu, tworząc postać zawieszoną w przestrzeni.
Astronauta wydaje się beztłuszczowy, oderwany od ziemskiej grawitacji. Jednak samo dzieło opiera się na sile materiału. Każdy gwóźdź reprezentuje celowy akt. Uderzenie. Decyzja. Punkt napięcia między kontrolą a oporem.
Z daleka postać odczytywana jest jako spokojna i ikoniczna. Z bliska powierzchnia ujawnia złożony krajobraz głębi, cienia i refleksji. Światło aktywuje dzieło. W miarę zmiany iluminacji cienie rozciągają się i kurczą, tworząc dynamiczną obecność przestrzenną, która wydaje się niemal kinetyczna.
Czarny akryl nie pełni tylko roli tła. Pochłania, odbija i potęguje. Gwoździe mosiężne łapią światło jak odległe gwiazdy, wzmacniając wrażenie ogromu i izolacji.
Beyond Gravity to nie tylko przedstawienie eksploracji kosmosu. Odbija ludzkie pragnienie przekraczania ograniczeń. Ruch poza granice fizyczne i psychiczne. Postać unosi się w milczeniu, a jednak samo dzieło niesie ciężar. Równowaga między ciężarem a wzniesieniem. Pomiędzy impaktem a nieskończonością.
O sztuce Art with Nails
Art with Nails to samodzielnie opracowane medium artystyczne, w którym wizerunek pojawia się poprzez precyzyjne ustawienie gwoździ stalowych lub mosiężnych. Zamiast nanoszenia pigmentu Dragtsma konstruuje formę poprzez powtarzalność, rytm i kontrolowaną siłę.
Dzieła charakteryzują się rzeźbiarską głębią, kontrastem materiałowym oraz interakcją światła i cienia. Każdy gwóźdź pełni funkcję indywidualnego elementu w większej kompozycji przestrzennej, pozwalając obrazowi zmieniać się w zależności od perspektywy i iluminacji.
Każde dzieło jest unikatowe i niepowtarzalne, kształtowane przez zachowanie materiału, napięcie powierzchni i skumulowany wpływ tysięcy celowych gestów.
O artyście – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma to niderlandzki współczesny artysta i założyciel TD Fine Art Studio. Jego praktyka operuje na przecięciu materiału, struktury i światła, z silnym naciskiem na rozwijanie odrębnych języków artystycznych, niż podążanie za uznanymi tradycjami.
Jest szeroko uznawany za swoją serię Art with Nails, w której setki–tysięcy gwoździ stalowych lub mosiężnych tworzy rzeźbiarskie portrety, które zmieniają się wraz z światłem i kątem patrzenia. Poprzez precyzję i powtarzalność tłumaczy mapowanie cyfrowe na fizyczną obecność.
Od początku swojej praktyki artystycznej w 2024 roku jego prace trafiły do prywatnych kolekcji w całej Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych, a prezentowane były na arenie międzynarodowej. Jego praca napędzana jest eksperymentem, kontrolą techniczną i długoterminową wizją skoncentrowaną na integralności materiału i doświadczeniu przestrzeni.
Wszystkie prace powstają i są wyprodukowane w jego studiu w Enkhuizen, Holandia.

