Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 601

Technika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Biały - 597
Technika: estrofleksja na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 40x40
Stan zachowania: Doskonały

Cztery płótna 20x20 estroflesse (piękne) gotowe do zawieszenia!

Spedycja może wymagać kilku dodatkowych dni na przybycie opakowania niezbędnego do precyzyjnego i odpowiedniego zapakowania dzieła. Ponadto, przy wysyłkach do Szwajcarii, czasy mogą się wydłużyć z powodu przygotowania i formalności dokumentacyjnych celnych.

Zdjęcia mogą różnić się tonacją w zależności od światła

Alessandro Alteo – Estrofleksja monochromatyczna Bianka, poszukiwanie kosmiczne w duchu Bonalumi, Castellani i Fontany.

Poszukiwanie Alteo wpisuje się w wielką tradycję włoskiej sztuki estroflesji, dialogując idealnie z Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Lucio Fontana, Paolo Scheggi, Turi Simeti, Giuseppe Amadio, Luigi Sonzini, nawiązując do materialnej napiętości Alberto Burri i świetlnej rzeźby Arnaldo Pomodoro. Jednocześnie jego pracę konfrontuje z abstrakcjonizmem międzynarodowym i nowoczesnymi badaniami Joana Miró, Salvadora Dalí, Pierre’a Soulages’a, Mario Schifano, Piera Manzoni, Alighiero Boetti, Michelangelo Pistoletto, integrując wizualną poezję Pop Art Andy'ego Warhola, Roy Lichtensteina, Jeffa Koonsa, Takashiego Murakamiego, Yayoi Kusamy, Damien Hirsta, Kenny’ego Scharfa, Daniela Arshama, KAWS, Barry’ego McGee, Ai Weiwei, Daniela Arshama, Okuda San Miguela, Felipe Pantone, Elmago, Orlinski, Rero, JonOne, Banksy, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, JonOne, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, Alec Monopoly, Vhils, Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, DZIA, Dan23, Cranio, Dillon Boy, Chanoir, Hom Nguyen, André Saraiva, Mr Brainwash, Blek le Rat, Stik, Swoon, Blu, Faith47, Retna, Cleon Peterson, Hush, David de la Mano, Ethos, Pantonio, Rero, Gomor, Dan Witz, Add Fuel, Hopare, Fin DAC, Aryz, Escif, SpY, Kev Munday, Joseph Klibansky, Cole Morgan, Thierry Poncelet, Bruno Bani, Emilio Mortini, Aurélie Lafourcade, Cross Magri, Jürgen Angeler, Harleen, Caspa, Lasveguix, Moontje, Mr Oreke, Moabit, Slasky, Freda People, Michael Kenna, JonOne (1963), i inne ikoniczne odniesienia kultury miejskiej i street art.

Alessandro Alteo należy do młodego pokolenia artystów reinterpretujących język estrofleksji, przywracając historyczne badania sztuki włoskiej w ramach współczesnej wrażliwości. W dzisiejszym krajobrazie sztuki, gdzie ta praktyka jest rzadko rozwijana przez nowe pokolenia, jego prace wyróżniają się spójnością i kontynuacją badań, będąc jednym z nielicznych – jeśli nie jednym z nielicznych – młodych artystów, którzy kontynuują ten język z osobistą i bieżącą wizją.

Każde dzieło powstaje ściśle ręcznie, poprzez staranny i skrupulatny proces wymagający delikatności, precyzji i dużej wrażliwości technicznej. Budowa estrofleksji i powierzchni monocromatycznej rodzi się z cierpliwej pracy, w której każdy szczegół przyczynia się do równowagi między formą, światłem a przestrzenią. To właśnie dzięki tej dbałości o wykonanie i unikalności procesu twórczego dzieła tego typu są dziś szczególnie rzadkie i trudne do znalezienia, czyniąc każdą pracę unikatowym egzemplarzem łączącym badania artystyczne, jakość techniczną i silną obecność estetyczną.

Z tych względ prace Alessandra Alteo reprezentują nie tylko rozpoznawalne i współczesne poszukiwanie artystyczne, ale także interesujący przedmiot kolekcjonerski i potencjalną inwestycję w krajobraz sztuki współczesnej.

Wyobraźnia Alteo obejmuje także odniesienia do muzyki, winylu, fotografii, kina i kultury popu miejskiego, wraz z wpływami z projektowania i luksusu współczesnego: Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Omega, Richard Mille, Dior, Chanel, Hermès, Cartier, Prada, Bulgari, Louis Vuitton, Jacquemus, Bottega Veneta, Kartell, Eames, Artifort i inne symbole kultury globalnej współczesnej.

Autor ma na celu udostępnienie swoich kreacji szerokiej publiczności poprzez Catawiki, unikając jakiejkolwiek formy ekskluzywności zarezerwowanej dla wąskiego grona. Jego zamiarem jest zaangażowanie wszystkich miłośników, dając im możliwość zbliżenia się do jego dzieł. Z tego powodu postanowił ustalić cel aukcyjny o celowo niskiej i reprezentatywnej wartości, jako punkt wyjściowy zgodny i dostępny dla tych, którzy chcą wziąć udział.

Artysta Notowany na Artprice.

Dzieło Zarchiwizowane w Gigarte.