Michael Peddio - PATHS OF SURVIVAL - XL

01
dzień
14
godziny
03
minuty
48
sekundy
Aktualna oferta
€ 4
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 500 - € 600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 13
ITLicytant 3262
€ 4
ITLicytant 3616
€ 2

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859

Doskonała ocena na Trustpilot.

Michael Peddio prezentuje oryginalny obraz olejny i techniką mieszana PATHS OF SURVIVAL - XL (2019), na płótnie bawełnianym 80 cm wysokości i 120 cm szerokości, grubość 4 cm, bez rámu, podpisany z tyłu z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności; włoska produkcja, ukazujący naturę w abstrakcyjno-ekspresjonistycznym stylu w odcieniach żółtego, zielonego, turkusowego, niebieskiego i wielokolorowego.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Prosto ze Studia Michaela Peddio, namalowane na płótnie z oryginalnej bawełnianej tkaniny, unikatowy egzemplarz, zamontowane na drewnianej ramie, gotowe do zawieszenia. Wymiary XL: 80 cm wysokość, 120 cm szerokość, grubość 4 cm. Bez oprawy. Podpisane na tyle. Technika wykonania: olej i technika mieszana na płótnie. Wysłane za pośrednictwem BRT-DHL-UPS lub podobnie. Certyfikat autentyczności ręcznie podpisany przez artystę dołączony do przesyłki. Wymiary dzieła: 80 cm x 120 cm x 4 cm. Dzieło wystawione w 2024 r. w Galerii ArtEkyp - MODENA. Dzieło opisane w katalogu.
PATHS OF SURVIVAL - Od krytyków w Galerii Reart: To dzieło Michaela Peddio, stworzone w 2019 r., wpisuje się w poszukiwanie artysty związane z pejzażem jaskiniowym, rozwinięte poprzez współczesne prz reinterpretacje znaku pierwotnego. Powierzchnia malarska staje się dynamiczną przestrzenią, w której zwierzęce formy nie są statyczne, lecz przecinają przestrzeń w precyzyjnych i rozpoznawalnych trajektoriach. Linie ruchu, tworzone w sekwencjach rytmicznych form, sugerują migrację, ucieczkę lub poszukiwanie przetrwania. Nie chodzi tu o tradycyjną narracyjną reprezentację, lecz o system wizualny przypominający pierwsze próby człowieka w organizowaniu świata poprzez znak. Czarne, esencjonalne i powtarzające się formy bezpośrednio przywołują język malowideł naskalnych, lecz są umieszczone w kontekście całkowicie współczesnym pod względem koloru. Kolor, swobodny i warstwowy, łamie sztywność odniesienia historycznego, projekując dzieło w współczesną wymiarowość. Smugi i faktury tworzą głębię i ruch, jakby czas sam płynął po powierzchni. Kompozycja oparta jest na równowadze między chaosem a kierunkiem, między gestem impulsywnym a kontrolą wizualną. Dzieło sugeruje energię zbiorową, napięcie współdzielone między obecnymi elementami. Odczuwalny jest płynny przepływ, potrzeba posuwania się naprzód, przekraczania przestrzeni. W tej pracy wyraźnie ujawnia się wola artysty, by reinterpretować język pierwotny, przekształcając go w współczesną strukturę wizualną.
Dzieło łączące pamięć i ruch, instynkt i konstrukcję.

Michael Peddio: Moja swobodna ekspresja nie jest ograniczona przez z góry przyjętą ideę, lecz przekazywana poprzez kolor i kształty jako jedyne narzędzia, powrót do formy sztuki pierwotnej. Brak rysunku jest dla mnie prerogatywą nieokreśloności dzieła w momencie jego narodzin; jak w życiu i zwłaszcza w dzisiejszych czasach, nie może być pewności wyniku w żadnej sytuacji. Moja malarskość rozwija się od białej płótna do nieprzewidywalnego finału. Dla mnie istnieje tylko akceptacja sztuki jako procesu nieprzewidywalnego i niekontrolowanego.
''

Michael Peddio stawia pierwsze kroki od dzieciństwa, zainspirowany ojcem Ryszardem, malarzem. Przełom następuje około 30 roku życia, dzięki spotkaniu z mistrzem Teobaldo Cattini, malarzem macchiaolo z Reggio, który otwiera mu drzwi do malarstwa. Wielkie źródło inspiracji i siły ze strony byłego boksera. W 2012 r. spotkanie z artystką Barbarą Nicoletto, jego obecną partnerką, otwiera drogę do jego drugiego okresu malarskiego i do dojrzałości artystycznej. Między 2013 a 2014 rokiem malarstwo zaczyna nabierać znaczenia wewnętrznego. Figuratyna zaczyna ustępować miejsca introspekcji. Siła wewnętrzna dominuje, a płótno staje się wąskim przecięciem, z upływem lat coraz bardziej bez filtrów, coraz mniej wstydliwe w ukazywaniu własnego JA. Siła i słabości są pokazywane bez wstydu. Człowiek jest nagi, bez masek.
W kwietniu 2016 r. zwrócił uwagę krytyk Daniel Buso, a wraz z jego partnerką Barbarą Nicoletto, prezentują w: Il Museo in Vetrina, Bipersonale w Museo CA’ DEI CARRARESI w Treviso, niezwykle ważne miejsce trudne do zaakceptowania dla artysty wschodzącego.
W 2018 r. Michael Peddio osiąga dojrzałość malarską. Jego prace są wolne od ograniczeń, wyrażają z harmonii i piękna całą surową rzeczywistość, którą artysta chce, by była pokazywana. Znajdujemy siłę i harmonię. Znajdujemy pozytywność nawet w tragedii. Znajdujemy piękno.
Od 2018 r. obserwujemy artystę współpracować z Galerią REART, otwierając się na świat sztuki i współdziałając z innymi artystami krajowego krajobrazu. Widzimy go wystawiać się, a także kuratorować wystawy. Wspólnie z artystką Barbarą Nicoletto i Georgio Ferrettim założył ruch Cromatisti. Zgromadzili się w Factory, miejscu dialogu i pracy.
W 2020 r. spotkanie z Angela Lazzaretti, właścicielką Radium Artis Gallery, było dla Michaela Peddio wielkim źródłem kontaktu ze światem sztuki na szczeblu krajowym. Wystawa w Pietrasancie w galerii Radium Artis Gallery była jego debiutem w „sztuce, która ma znaczenie”, w wieku 46 lat, dając mu widoczność, na którą zasługują jego prace.
W 2021 r. spotkanie z krytykiem i kuratorem Alberto Navilli otwiera kolejną ścieżkę rozwoju, która sprawia, że jego sztuka rośnie coraz bardziej na drodze nieugaszonej, bez kompromisów autystycznej estemporaności.

Najważniejsze wystawy dla prac malarskich:

2007 - Torre Orologio – Wystawa zbiorowa – San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – wystawa zbiorowa w Camogli przy Art Gallery
2014 - Exhibition Personale w Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti – wystawa zbiorowa pod kuratelą gminy Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains – Wystawa indywidualna w gminie Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale w Museo CA’ DEI CARRARESI w Treviso
2017 - Galeria REART – zbiorowa świąteczna
2018 - Reggia di Rivalta, Wystawa zbiorowa w Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Wystawa zbiorowa w Villa Castello La Tenuta di Caccia w Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova – wystawa dla Galerii REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Leonardo’s Quinquecentennial – Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma Fiera w wystawie galerii REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, Galleria REART w Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - wystawa indywidualna
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galeria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galeria REART - Wystawa indywidualna - Reggio Emilia

Bibliografia

2019 – CHRONOS Katalog Dzieł pod redakcją i krytyką dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI pod redakcją dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Katalog wystawy – Modena

Prosto ze Studia Michaela Peddio, namalowane na płótnie z oryginalnej bawełnianej tkaniny, unikatowy egzemplarz, zamontowane na drewnianej ramie, gotowe do zawieszenia. Wymiary XL: 80 cm wysokość, 120 cm szerokość, grubość 4 cm. Bez oprawy. Podpisane na tyle. Technika wykonania: olej i technika mieszana na płótnie. Wysłane za pośrednictwem BRT-DHL-UPS lub podobnie. Certyfikat autentyczności ręcznie podpisany przez artystę dołączony do przesyłki. Wymiary dzieła: 80 cm x 120 cm x 4 cm. Dzieło wystawione w 2024 r. w Galerii ArtEkyp - MODENA. Dzieło opisane w katalogu.
PATHS OF SURVIVAL - Od krytyków w Galerii Reart: To dzieło Michaela Peddio, stworzone w 2019 r., wpisuje się w poszukiwanie artysty związane z pejzażem jaskiniowym, rozwinięte poprzez współczesne prz reinterpretacje znaku pierwotnego. Powierzchnia malarska staje się dynamiczną przestrzenią, w której zwierzęce formy nie są statyczne, lecz przecinają przestrzeń w precyzyjnych i rozpoznawalnych trajektoriach. Linie ruchu, tworzone w sekwencjach rytmicznych form, sugerują migrację, ucieczkę lub poszukiwanie przetrwania. Nie chodzi tu o tradycyjną narracyjną reprezentację, lecz o system wizualny przypominający pierwsze próby człowieka w organizowaniu świata poprzez znak. Czarne, esencjonalne i powtarzające się formy bezpośrednio przywołują język malowideł naskalnych, lecz są umieszczone w kontekście całkowicie współczesnym pod względem koloru. Kolor, swobodny i warstwowy, łamie sztywność odniesienia historycznego, projekując dzieło w współczesną wymiarowość. Smugi i faktury tworzą głębię i ruch, jakby czas sam płynął po powierzchni. Kompozycja oparta jest na równowadze między chaosem a kierunkiem, między gestem impulsywnym a kontrolą wizualną. Dzieło sugeruje energię zbiorową, napięcie współdzielone między obecnymi elementami. Odczuwalny jest płynny przepływ, potrzeba posuwania się naprzód, przekraczania przestrzeni. W tej pracy wyraźnie ujawnia się wola artysty, by reinterpretować język pierwotny, przekształcając go w współczesną strukturę wizualną.
Dzieło łączące pamięć i ruch, instynkt i konstrukcję.

Michael Peddio: Moja swobodna ekspresja nie jest ograniczona przez z góry przyjętą ideę, lecz przekazywana poprzez kolor i kształty jako jedyne narzędzia, powrót do formy sztuki pierwotnej. Brak rysunku jest dla mnie prerogatywą nieokreśloności dzieła w momencie jego narodzin; jak w życiu i zwłaszcza w dzisiejszych czasach, nie może być pewności wyniku w żadnej sytuacji. Moja malarskość rozwija się od białej płótna do nieprzewidywalnego finału. Dla mnie istnieje tylko akceptacja sztuki jako procesu nieprzewidywalnego i niekontrolowanego.
''

Michael Peddio stawia pierwsze kroki od dzieciństwa, zainspirowany ojcem Ryszardem, malarzem. Przełom następuje około 30 roku życia, dzięki spotkaniu z mistrzem Teobaldo Cattini, malarzem macchiaolo z Reggio, który otwiera mu drzwi do malarstwa. Wielkie źródło inspiracji i siły ze strony byłego boksera. W 2012 r. spotkanie z artystką Barbarą Nicoletto, jego obecną partnerką, otwiera drogę do jego drugiego okresu malarskiego i do dojrzałości artystycznej. Między 2013 a 2014 rokiem malarstwo zaczyna nabierać znaczenia wewnętrznego. Figuratyna zaczyna ustępować miejsca introspekcji. Siła wewnętrzna dominuje, a płótno staje się wąskim przecięciem, z upływem lat coraz bardziej bez filtrów, coraz mniej wstydliwe w ukazywaniu własnego JA. Siła i słabości są pokazywane bez wstydu. Człowiek jest nagi, bez masek.
W kwietniu 2016 r. zwrócił uwagę krytyk Daniel Buso, a wraz z jego partnerką Barbarą Nicoletto, prezentują w: Il Museo in Vetrina, Bipersonale w Museo CA’ DEI CARRARESI w Treviso, niezwykle ważne miejsce trudne do zaakceptowania dla artysty wschodzącego.
W 2018 r. Michael Peddio osiąga dojrzałość malarską. Jego prace są wolne od ograniczeń, wyrażają z harmonii i piękna całą surową rzeczywistość, którą artysta chce, by była pokazywana. Znajdujemy siłę i harmonię. Znajdujemy pozytywność nawet w tragedii. Znajdujemy piękno.
Od 2018 r. obserwujemy artystę współpracować z Galerią REART, otwierając się na świat sztuki i współdziałając z innymi artystami krajowego krajobrazu. Widzimy go wystawiać się, a także kuratorować wystawy. Wspólnie z artystką Barbarą Nicoletto i Georgio Ferrettim założył ruch Cromatisti. Zgromadzili się w Factory, miejscu dialogu i pracy.
W 2020 r. spotkanie z Angela Lazzaretti, właścicielką Radium Artis Gallery, było dla Michaela Peddio wielkim źródłem kontaktu ze światem sztuki na szczeblu krajowym. Wystawa w Pietrasancie w galerii Radium Artis Gallery była jego debiutem w „sztuce, która ma znaczenie”, w wieku 46 lat, dając mu widoczność, na którą zasługują jego prace.
W 2021 r. spotkanie z krytykiem i kuratorem Alberto Navilli otwiera kolejną ścieżkę rozwoju, która sprawia, że jego sztuka rośnie coraz bardziej na drodze nieugaszonej, bez kompromisów autystycznej estemporaności.

Najważniejsze wystawy dla prac malarskich:

2007 - Torre Orologio – Wystawa zbiorowa – San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – wystawa zbiorowa w Camogli przy Art Gallery
2014 - Exhibition Personale w Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti – wystawa zbiorowa pod kuratelą gminy Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains – Wystawa indywidualna w gminie Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale w Museo CA’ DEI CARRARESI w Treviso
2017 - Galeria REART – zbiorowa świąteczna
2018 - Reggia di Rivalta, Wystawa zbiorowa w Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Wystawa zbiorowa w Villa Castello La Tenuta di Caccia w Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova – wystawa dla Galerii REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Leonardo’s Quinquecentennial – Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma Fiera w wystawie galerii REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, Galleria REART w Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - wystawa indywidualna
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galeria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galeria REART - Wystawa indywidualna - Reggio Emilia

Bibliografia

2019 – CHRONOS Katalog Dzieł pod redakcją i krytyką dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI pod redakcją dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Katalog wystawy – Modena

Szczegóły

Artysta
Michael Peddio
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
PATHS OF SURVIVAL - XL
Technika
Obraz olejny, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2019
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czerwony, Fioletowy, Niebieski, Pomarańczowy, Różowy, Szary, Zielony, turkusowy, wielokolorowy, Żółty
Wysokość
80 cm
Szerokość
120 cm
Waga
4 kg
Temat
Natura
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2010-2020
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
21
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna