Barberot Sylvain - suspended spaces






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130478
Doskonała ocena na Trustpilot.
Barberot Sylvain, suspended spaces, odlew z pianki poliuretanowej pokryty czarną tkaniną bawełnianą, kolor noir, pochodzenie Francja, 2026, wymiary 61 cm szerokości, 88 cm wysokości, 40 cm głębokości, masa 1,8 kg, ręcznie podpisany, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
To dzieło jest odlewem mojego popiersia wykonanego z pianki poliuretanowej i pokrytego czarną tkaniną. Odwołuje się do włoskich rzeźb końca XVIII wieku. Te dzieła, często w marmurze, przedstawiają całkowicie zakryte kobiece ciała z przytłaczającą precyzją.
Dzieło sztuki z samej swojej istoty jest vanitas. Odzwierciedla pragnienie artysty, by uobecnić siebie i przetrwać w czasie, odpowiadając na pychę idei demiurga-artysty. Pamięć nie jest statyczna; pozostaje przyszłością, nigdy nie zakorzeniona w bezkresie. Jej zniknięcie jest jedynym wyjściem.
To dzieło należy powiesić na ścianie.
Międzynarodowy artysta, którego praca opiera się na dwoistości między pamięcią a zapomnieniem.
Pamięć moim zdaniem jest niezbędnym elementem, który łączy nasze ciało ze światem. Jednakże, podczas gdy nasza kultura usiłuje wyryć historię dłutem, ja usiłuję hamować, dekonstruować, a nawet wymazać własną pamięć. To ogromne przedsięwzięcie, ćwiczenie zapomnienia…
Ciało jest jedynie nośnikiem tej pamięci, od której jest zależne, a nawet potrzebujące. Ona je buduje, modeluje i przekształca. A jeśli anamneza, tłumaczona z greckiego jako powrót wspomnienia, ja ścigam ją, by lepiej od niej odseparować.
To dzieło jest odlewem mojego popiersia wykonanego z pianki poliuretanowej i pokrytego czarną tkaniną. Odwołuje się do włoskich rzeźb końca XVIII wieku. Te dzieła, często w marmurze, przedstawiają całkowicie zakryte kobiece ciała z przytłaczającą precyzją.
Dzieło sztuki z samej swojej istoty jest vanitas. Odzwierciedla pragnienie artysty, by uobecnić siebie i przetrwać w czasie, odpowiadając na pychę idei demiurga-artysty. Pamięć nie jest statyczna; pozostaje przyszłością, nigdy nie zakorzeniona w bezkresie. Jej zniknięcie jest jedynym wyjściem.
To dzieło należy powiesić na ścianie.
Międzynarodowy artysta, którego praca opiera się na dwoistości między pamięcią a zapomnieniem.
Pamięć moim zdaniem jest niezbędnym elementem, który łączy nasze ciało ze światem. Jednakże, podczas gdy nasza kultura usiłuje wyryć historię dłutem, ja usiłuję hamować, dekonstruować, a nawet wymazać własną pamięć. To ogromne przedsięwzięcie, ćwiczenie zapomnienia…
Ciało jest jedynie nośnikiem tej pamięci, od której jest zależne, a nawet potrzebujące. Ona je buduje, modeluje i przekształca. A jeśli anamneza, tłumaczona z greckiego jako powrót wspomnienia, ja ścigam ją, by lepiej od niej odseparować.
