ANA DEL CASTILLO - Eiserner steg Frankfurt





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
ANA DEL CASTILLO prezentuje Eiserner steg Frankfurt, oryginalny obraz akrylowy z 2026 roku, 60 × 90 cm, na płótnie i papierze z wykończeniem żywicą epoksydową, ukazujący architekturę Frankfurtu o zachodzie słońca w deszczu, podpis ręczny, wykonany w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
Uwielbiam nowe formy w architekturze i oświetlenie budynków o zmierzchu, tym razem to pejzaż miejski Frankfurtu o deszczowym zachodzie słońca ze słynnym żelaznym, pieszym mostem nad rzeką Men.
Użyto pigmentów z akrylami na płótnie oraz na papierze. Wykończenie żywicą epoksydową; wykończenie żywicą nie jest doskonałe, niedoskonałości podczas wysychania nadają każdemu dziełu inny charakter. Z drugiej strony wykończenie jest błyszczące, artystka pragnie nadać swoim pracom wyraźny charakter fotograficzny.
Dołączony do prac certyfikat autentyczności, wysyła dzieło ubezpieczone, z numerem śledzenia i z najwyższą szybkością.
Ana del Castillo jest fotografką i artystką, laureatką licznych nagród, pracuje dla różnych agencji na całym świecie, wystawiała swoje prace w Londynie, Włoszech i Hiszpanii.
Wykorzystuje swoje zdjęcia jako inspirację w większości swoich obrazów, w których dominuje architektura i miejskie krajobrazy z różnych miast w Europie i Ameryce.
Ekonomistka i artystka interdyscyplinarna (Godella, Walencja, 1963). Zawodowo jest ekonomistką, zajmowała się sprzedażą online w ostatnich latach, działalność tę porzuciła, aby poświęcić się niemal wyłącznie podróżowaniu, malowaniu i pracy dla różnych międzynarodowych agencji jako fotografka.
Jej początki w fotografii sięgają dzieciństwa, jej prace ukazywane były w gazecie ABC, publikacjach Ministerstwa Kultury, w licznych książkach, katalogach, czy na przystankach autobusowych Castellón, a także w licznych nagrodach i wystawach w Londynie czy w Madrycie. Jej wykształcenie akademickie trwało wiele lat pod opieką fotografki Tere Arcos.
Znajduje w Europie, choć globalizacja idzie ogromnymi krokami, w każdym kraju i jego miastach charakterystyczne cechy, które stara się oddać na swoich obrazach, zarówno ludzi spotykanych na ulicy, jak i budynków różnych epok, czy chwil w dowolnym miejscu.
Jej podróże na Islandię, do Szwajcarii, Ameryki Południowej, Afryki czy Norwegii wpłynęły na nią poprzez góry, architekturę i morza, inne z jej głównych tematów zarówno na poziomie malarskim, jak i fotograficznym.
Jej zaangażowanie w malarstwo było późniejsze. Rozpoczęła edukację artystyczną u artysty Álvaro Romero w latach dziewięćdziesiątych, kontynuowała pracę z godellańskim malarzem Germá Llorís, następnie z malarzem Fernando Jiménezem i Lucíą Peiró i Lloret, uznaną artystką plastyką. „Na początku nowego wieku była współzałożycielką heterogenicznej grupy artystek o nazwie Equipo-Argo, obecnie składającej się z trzynastu kobiet, które prowadzą działalność w hali przemysłowej w pobliżu Walencji; grupa ta pozostaje w stałym kontakcie między sobą a awangardami artystycznymi w różnych dziedzinach. Jednym z celów grupy jest tworzenie jednej lub dwóch wystaw rocznie. Już wiele wystaw zrealizowała ta grupa na naszej geograficznej mapie.
Technicznie do tworzenia swoich obrazów używa pigmentów w proszku, „jej amplituda tonalna jest idealna dla moich obrazów, co zamienia pracownię w coś w rodzaju laboratorium naczyń i proszków, w którym spoiwa, żywice itp. tworzą chaotyczny wszechświat, w którym czuję się absolutnie spokojna i twórcza”.
W ostatnich latach jej twórczość artystyczna została wyeksponowana na wystawach, wzmiankach i nagrodach. Wyróżnienia w 2016 roku z zespołem Equipo-Argo: wystawa zbiorowa w Centre d’Art Taller d’Ivars w Benissa (Alicante), wystawa zbiorowa w Espai.inf, przestrzeni wystawowej na Politechnice Walencji oraz wystawa zbiorowa Sala Virgen de la Fuente (Teruel); w 2017 r. z tym samym zespołem: Mirada de Dona w sali wystaw La Marina El Puig de Santa María (Walencja), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Walencja), Sala Exposiciones Museros (Walencja), Mirada de Dona w Sala Exposiciones La Eliana (Walencja), Paisatge Urbà w Sala Exposiciones Náquera (Walencja); a w 2018 r. także z Equipo-Argo w Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Walencja) z wystawą „Abstractus”, zbiorowa w Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Walencja) i Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) z „Abstractus”, oraz zbiorowa w Sala Exposiciones Massamagrell (Walencja) z „Black and White”.
Została wybrana do XXXIV Certamen Pintura „Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), na wystawie Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), do XIII Premio de pintura Desideri Llombarte w Peñarroya de Tastavins (Teruel) w 2016 r. W roku następnym została wybrana przez Fundación Legado Andalusí, wędrując po całym kraju; była finalistką w Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), wybrana w Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia. Na 2018 r. jej praca została wybrana do serii Dances de Alcalá w nagrodzie fotografii Stowarzyszenia Turystycznego Gúdar-Javalambre (Teruel), wygrała w kolejnych edycjach i została wybrana w Międzynarodowym Konkursie Sztuki „José Camarón” w Segorbe.
W nagrodach otrzymała w 2014 r. nagrodę Camarón w konkursie Sztuki w Segorbe (Castellón), prezentowała indywidualnie serię Europa w Instantes w Fundacji Bancaja Segorbe, w 2016 r. wygrała Maraton fotograficzny Las Provincias w Dénia (Alicante), zdobyła nagrodę Balearia i wyróżnienie w I Nagrodzie Eurostars Hotel Real w dziedzinie Fotografii. Została wybrana i wystawiała się w sali Entidad Cultural Valenciana El Piló w latach 2016 i 2023, a w 2018r. wraz z Equipo-Argo zorganizowała wystawę w prestiżowej galerii Godella Villa Eugenia; później przeniosła się do sali wystaw Miejskiej w Mislacie.
Została ponownie wybrana z pracami na Międzynarodowy Konkurs Artystyczny José Camarón w Segorbe w latach 2020, 2023 i 2024.
Pod koniec 2024 r. zorganizowała wystawę zbiorową w Galerii Ronda w Walencji i jest reprezentowana przez Galerię del Sol również w Walencji.
Przyznano jej nagrodę fotografii Dziedzictwo Narodowe od dłoni Infanki w Madrycie w grudniu 2024 r.
Wciąż otrzymuje liczne nagrody za swoje fotografie i obrazy, a w nadchodzących miesiącach ma kilka wystaw w całej Hiszpanii.
Według renomowanego krytyka LFMM „jej architektoniczne dzieła przekraczają płaszczyznę fotograficzną, nadając im surrealistyczny charakter, co nadaje im niezaprzeczalną wartość”.
Patxi Guerrero Carot (Profesor Uniwersytetu Jaime I) opublikował w różnych mediach.
Uwielbiam nowe formy w architekturze i oświetlenie budynków o zmierzchu, tym razem to pejzaż miejski Frankfurtu o deszczowym zachodzie słońca ze słynnym żelaznym, pieszym mostem nad rzeką Men.
Użyto pigmentów z akrylami na płótnie oraz na papierze. Wykończenie żywicą epoksydową; wykończenie żywicą nie jest doskonałe, niedoskonałości podczas wysychania nadają każdemu dziełu inny charakter. Z drugiej strony wykończenie jest błyszczące, artystka pragnie nadać swoim pracom wyraźny charakter fotograficzny.
Dołączony do prac certyfikat autentyczności, wysyła dzieło ubezpieczone, z numerem śledzenia i z najwyższą szybkością.
Ana del Castillo jest fotografką i artystką, laureatką licznych nagród, pracuje dla różnych agencji na całym świecie, wystawiała swoje prace w Londynie, Włoszech i Hiszpanii.
Wykorzystuje swoje zdjęcia jako inspirację w większości swoich obrazów, w których dominuje architektura i miejskie krajobrazy z różnych miast w Europie i Ameryce.
Ekonomistka i artystka interdyscyplinarna (Godella, Walencja, 1963). Zawodowo jest ekonomistką, zajmowała się sprzedażą online w ostatnich latach, działalność tę porzuciła, aby poświęcić się niemal wyłącznie podróżowaniu, malowaniu i pracy dla różnych międzynarodowych agencji jako fotografka.
Jej początki w fotografii sięgają dzieciństwa, jej prace ukazywane były w gazecie ABC, publikacjach Ministerstwa Kultury, w licznych książkach, katalogach, czy na przystankach autobusowych Castellón, a także w licznych nagrodach i wystawach w Londynie czy w Madrycie. Jej wykształcenie akademickie trwało wiele lat pod opieką fotografki Tere Arcos.
Znajduje w Europie, choć globalizacja idzie ogromnymi krokami, w każdym kraju i jego miastach charakterystyczne cechy, które stara się oddać na swoich obrazach, zarówno ludzi spotykanych na ulicy, jak i budynków różnych epok, czy chwil w dowolnym miejscu.
Jej podróże na Islandię, do Szwajcarii, Ameryki Południowej, Afryki czy Norwegii wpłynęły na nią poprzez góry, architekturę i morza, inne z jej głównych tematów zarówno na poziomie malarskim, jak i fotograficznym.
Jej zaangażowanie w malarstwo było późniejsze. Rozpoczęła edukację artystyczną u artysty Álvaro Romero w latach dziewięćdziesiątych, kontynuowała pracę z godellańskim malarzem Germá Llorís, następnie z malarzem Fernando Jiménezem i Lucíą Peiró i Lloret, uznaną artystką plastyką. „Na początku nowego wieku była współzałożycielką heterogenicznej grupy artystek o nazwie Equipo-Argo, obecnie składającej się z trzynastu kobiet, które prowadzą działalność w hali przemysłowej w pobliżu Walencji; grupa ta pozostaje w stałym kontakcie między sobą a awangardami artystycznymi w różnych dziedzinach. Jednym z celów grupy jest tworzenie jednej lub dwóch wystaw rocznie. Już wiele wystaw zrealizowała ta grupa na naszej geograficznej mapie.
Technicznie do tworzenia swoich obrazów używa pigmentów w proszku, „jej amplituda tonalna jest idealna dla moich obrazów, co zamienia pracownię w coś w rodzaju laboratorium naczyń i proszków, w którym spoiwa, żywice itp. tworzą chaotyczny wszechświat, w którym czuję się absolutnie spokojna i twórcza”.
W ostatnich latach jej twórczość artystyczna została wyeksponowana na wystawach, wzmiankach i nagrodach. Wyróżnienia w 2016 roku z zespołem Equipo-Argo: wystawa zbiorowa w Centre d’Art Taller d’Ivars w Benissa (Alicante), wystawa zbiorowa w Espai.inf, przestrzeni wystawowej na Politechnice Walencji oraz wystawa zbiorowa Sala Virgen de la Fuente (Teruel); w 2017 r. z tym samym zespołem: Mirada de Dona w sali wystaw La Marina El Puig de Santa María (Walencja), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Walencja), Sala Exposiciones Museros (Walencja), Mirada de Dona w Sala Exposiciones La Eliana (Walencja), Paisatge Urbà w Sala Exposiciones Náquera (Walencja); a w 2018 r. także z Equipo-Argo w Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Walencja) z wystawą „Abstractus”, zbiorowa w Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Walencja) i Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) z „Abstractus”, oraz zbiorowa w Sala Exposiciones Massamagrell (Walencja) z „Black and White”.
Została wybrana do XXXIV Certamen Pintura „Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), na wystawie Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), do XIII Premio de pintura Desideri Llombarte w Peñarroya de Tastavins (Teruel) w 2016 r. W roku następnym została wybrana przez Fundación Legado Andalusí, wędrując po całym kraju; była finalistką w Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), wybrana w Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia. Na 2018 r. jej praca została wybrana do serii Dances de Alcalá w nagrodzie fotografii Stowarzyszenia Turystycznego Gúdar-Javalambre (Teruel), wygrała w kolejnych edycjach i została wybrana w Międzynarodowym Konkursie Sztuki „José Camarón” w Segorbe.
W nagrodach otrzymała w 2014 r. nagrodę Camarón w konkursie Sztuki w Segorbe (Castellón), prezentowała indywidualnie serię Europa w Instantes w Fundacji Bancaja Segorbe, w 2016 r. wygrała Maraton fotograficzny Las Provincias w Dénia (Alicante), zdobyła nagrodę Balearia i wyróżnienie w I Nagrodzie Eurostars Hotel Real w dziedzinie Fotografii. Została wybrana i wystawiała się w sali Entidad Cultural Valenciana El Piló w latach 2016 i 2023, a w 2018r. wraz z Equipo-Argo zorganizowała wystawę w prestiżowej galerii Godella Villa Eugenia; później przeniosła się do sali wystaw Miejskiej w Mislacie.
Została ponownie wybrana z pracami na Międzynarodowy Konkurs Artystyczny José Camarón w Segorbe w latach 2020, 2023 i 2024.
Pod koniec 2024 r. zorganizowała wystawę zbiorową w Galerii Ronda w Walencji i jest reprezentowana przez Galerię del Sol również w Walencji.
Przyznano jej nagrodę fotografii Dziedzictwo Narodowe od dłoni Infanki w Madrycie w grudniu 2024 r.
Wciąż otrzymuje liczne nagrody za swoje fotografie i obrazy, a w nadchodzących miesiącach ma kilka wystaw w całej Hiszpanii.
Według renomowanego krytyka LFMM „jej architektoniczne dzieła przekraczają płaszczyznę fotograficzną, nadając im surrealistyczny charakter, co nadaje im niezaprzeczalną wartość”.
Patxi Guerrero Carot (Profesor Uniwersytetu Jaime I) opublikował w różnych mediach.

