Dikhotomy - Vincent Match - Unique Edition - No Reserve





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129665
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dikhotomy prezentuje ręczny podpisany, w limitowanej serii 1/1 druk giclée na płónie bawełnianym 350 gsm, zatytułowany Vincent Match - Unique Edition - No Reserve, 50 × 70 cm (bezramowy) z obrazem 40 × 60 cm i 5 cm białych marginesów, wyprodukowany w Hiszpanii w 2026 roku.
Opis od sprzedawcy
● Wyjątkowa edycja unikalna (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², pełny rozmiar 50 × 70 cm. (bez ramy).
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów ze wszystkich stron, co umożliwia czyste, profesjonalne zawieszenie bez przycinania dzieła. Idealne do oprawy lub napięcia na płótnie. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera pieczęć stemplowaną oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "The artwork presents an almost inevitable encounter within its own visual fantasy, where Van Gogh could do nothing but surrender to Vermeer’s iconic gaze, now rendered as a profile on a dating app. The device acts as a mediator between the two worlds, transforming a profound artistic connection into a superficial and fleeting interaction. A love story compressed into a digital gesture."///
● Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą mailową. W paczce znajdziesz także kartę wydrukowaną, podpisaną ręcznie, wraz z ekskluzywnym certyfikatem zawierającym pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zrolowane w kartonowy, recyklingowalny tubus i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni na całym świecie.
● O artyście:
Oryginalne dzieło autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z siedzibą w Barcelonie. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł do ilustrowania mody, współpracując z międzynarodowo uznanymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy jest serią cyfrowych kolaży i ilustracji, w których klasyczna sztuka spotyka się z współczesną kulturą bez skrupułów. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, by pobudzać zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każde dzieło jest wynikiem kreatywnego zderzenia między ręcznie wykonanym edytowaniem cyfrowym a narzędziami AI (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka z technologią. Zainspirowana pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowy parody świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze:
— Potwierdzona solo wystawa w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa prezentacja: „Lost in Alteration” w Muzeum Cyfrowych Horyzontów, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została umieszczona na okładce Newsweeka (wersja polska), co dodatkowo umacnia jego międzynarodowy zasięg.
— Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z projektami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka współczesna, sztuka cyfrowa, nowoczesny portret, sztuka konceptualna, pop kultura, sztuka i technologia, aplikacja randkowa, odniesienie do Tinder, kultura przewijania, nowa miłość, cyfrowy romantyzm, randki online, interakcja wirtualna, sztuka na smartfonie, kultura ekranowa, projektowanie interfejsów, wizualna ironia, ironia w sztuce, juxtaposition art, kontrast starego i nowego, klasyczny portret, odniesienie do renesansu, wpływ baroku, styl starych mistrzów, wpływ sztuki europejskiej, reinterpretowana klasyka, fuzja kulturowa, wieczność spotyka nowoczesność, współczesna symbolika, narracyjna sztuka, wizualne opowiadanie, ikoniczne obrazy, odniesienie do słynnych dzieł sztuki, dziewczyna z perłą, johannes vermeer, vermeer reference, van gogh style, vincent van gogh, art remix, art reinterpretation, parody humor, van gogh art, impressionism portrait, modern aesthetics, contemporary figurative, high detail art, painterly texture, hyperrealistic style, refined composition, soft lighting, warm tones, muted palette, artistic photography style, gallery artwork, museum inspired, collector piece, curated artwork, aesthetic contrast, digital age critique, social commentary art, identity and image, perception of beauty, validation culture, algorithm culture, modern society, visual culture, media influence, iconic portrait, expressive composition, vincent van gogh, conceptual portrait, minimal gesture, visual tension, contemporary narrative, timeless aesthetic, artistic fusion, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, edward hopper, banksy, classical masters, modern critique, cultural commentary, visual poetry, contemporary relevance, iconic reinterpretation, art collectors, museum quality, fine art aesthetics
● Wyjątkowa edycja unikalna (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², pełny rozmiar 50 × 70 cm. (bez ramy).
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów ze wszystkich stron, co umożliwia czyste, profesjonalne zawieszenie bez przycinania dzieła. Idealne do oprawy lub napięcia na płótnie. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera pieczęć stemplowaną oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "The artwork presents an almost inevitable encounter within its own visual fantasy, where Van Gogh could do nothing but surrender to Vermeer’s iconic gaze, now rendered as a profile on a dating app. The device acts as a mediator between the two worlds, transforming a profound artistic connection into a superficial and fleeting interaction. A love story compressed into a digital gesture."///
● Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą mailową. W paczce znajdziesz także kartę wydrukowaną, podpisaną ręcznie, wraz z ekskluzywnym certyfikatem zawierającym pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zrolowane w kartonowy, recyklingowalny tubus i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni na całym świecie.
● O artyście:
Oryginalne dzieło autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z siedzibą w Barcelonie. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł do ilustrowania mody, współpracując z międzynarodowo uznanymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy jest serią cyfrowych kolaży i ilustracji, w których klasyczna sztuka spotyka się z współczesną kulturą bez skrupułów. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, by pobudzać zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każde dzieło jest wynikiem kreatywnego zderzenia między ręcznie wykonanym edytowaniem cyfrowym a narzędziami AI (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka z technologią. Zainspirowana pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowy parody świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze:
— Potwierdzona solo wystawa w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa prezentacja: „Lost in Alteration” w Muzeum Cyfrowych Horyzontów, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została umieszczona na okładce Newsweeka (wersja polska), co dodatkowo umacnia jego międzynarodowy zasięg.
— Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z projektami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka współczesna, sztuka cyfrowa, nowoczesny portret, sztuka konceptualna, pop kultura, sztuka i technologia, aplikacja randkowa, odniesienie do Tinder, kultura przewijania, nowa miłość, cyfrowy romantyzm, randki online, interakcja wirtualna, sztuka na smartfonie, kultura ekranowa, projektowanie interfejsów, wizualna ironia, ironia w sztuce, juxtaposition art, kontrast starego i nowego, klasyczny portret, odniesienie do renesansu, wpływ baroku, styl starych mistrzów, wpływ sztuki europejskiej, reinterpretowana klasyka, fuzja kulturowa, wieczność spotyka nowoczesność, współczesna symbolika, narracyjna sztuka, wizualne opowiadanie, ikoniczne obrazy, odniesienie do słynnych dzieł sztuki, dziewczyna z perłą, johannes vermeer, vermeer reference, van gogh style, vincent van gogh, art remix, art reinterpretation, parody humor, van gogh art, impressionism portrait, modern aesthetics, contemporary figurative, high detail art, painterly texture, hyperrealistic style, refined composition, soft lighting, warm tones, muted palette, artistic photography style, gallery artwork, museum inspired, collector piece, curated artwork, aesthetic contrast, digital age critique, social commentary art, identity and image, perception of beauty, validation culture, algorithm culture, modern society, visual culture, media influence, iconic portrait, expressive composition, vincent van gogh, conceptual portrait, minimal gesture, visual tension, contemporary narrative, timeless aesthetic, artistic fusion, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, edward hopper, banksy, classical masters, modern critique, cultural commentary, visual poetry, contemporary relevance, iconic reinterpretation, art collectors, museum quality, fine art aesthetics

