Dikhotomy - Saint Rebel - Unique Edition - No Reserve





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129956
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dikhotomy prezentuje Saint Rebel - Unique Edition - No Reserve, druk 1/1 Giclée na płónie bawełnianym 350 g/m², 50 × 70 cm bez ramy, ręcznie podpisany z tyłu z COA, wyprodukowany w 2026 r. w Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
● Wyjątkowa edycja Exclusive Unique Edition (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², w pełnym wymiarze 50 × 70 cm. (bez ramy).
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z białymi marginesami o szerokości 5 cm na wszystkich bokach, co umożliwia czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło jest ręcznie podpisane z tyłu przez artystę i zawiera pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "Dzieło, które rekonfiguruje świętą ikonografię w cicho prowokującym spokoju, gdzie kontemplacyjny gest świętego przerywa głęboko ziemski zwyczaj palący się między jego wargami. Złota halo, nienaruszona i doskonała, nie rozpada się pod sprzecznością, racjonalizuje ją, zamieniając scenę w milczącą rozmowę między puritanizmem a pragnieniem. Tutaj boskość nie jest skorumpowana, jest uhumanizowana."///
● Unikalne doświadczenie kolekcjonera – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą e-mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną podpisaną odręcznie, a także ekskluzywny certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Delikatnie zrolowane do tekturowej rurki nadającej się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
● O artyście:
Oryginalne dzieło autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł na ilustrację modową, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Od ostatnich czterech lat Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w których klasyczna sztuka spotyka współczesną kulturę bezlizną, bez kompresji. Fragmenty historii sztuki łączą się z elementami popu, efektami wizualnymi ironii i krytyką kulturową, aby wzbudzać zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każde dzieło jest wynikiem kreatywnego zderzenia ręcznie wykonanej edycji cyfrowej z narzędziami wykorzystującymi AI (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka i technologię. Inspirowany pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze punkty:
— Potwierdzona solo wystawa w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa prezentacja: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została umieszczona na okładce Newsweeka (polskie wydanie), co dodatkowo potwierdza zasięg międzynarodowy.
— Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka współczesna, malarstwo cyfrowe, nowoczesny portret, sztuka religijna, święta ikonografia, nowoczesny święty, sztuka koncepcyjna, symbolika, sacrum i profanum, wizualna ironia, sztuka zestawień, kontrast sacrum i nowoczesności, wpływy baroku, styl renesansu, klasyczny portret, styl starych mistrzów, sztuka europejska, światło chiaroscuro, dramatyczne oświetlenie, malarska realistyczność, sztuka figuralna, reinterpretowany klasyk, nowoczesny barok, współczesna figurywacja, portret sztuki, muzealny styl, dzieło galerii, starannie wyselekcjonowana sztuka, kolekcjonerski egzemplarz, kolekcjonerzy sztuki, symbolika aureoli, złota aureola, korona cierniowa, symbolika religijna, duchowy motyw, portret świętego, sacrum, nowa duchowość, egzystencjalna sztuka, emocjonalny portret, intropatywny nastrój, spokojny wyraz twarzy, spokojna mina, estetyka dymu, dym z papierosa, miękkie oświetlenie, ciepłe tonacje, niebieskie tło, minimalistyczna kompozycja, wyrafinowana paleta barw, styl fotografii artystycznej, wysoki szczegółowość sztuki, malarski faktura, symboliczny portret, narracyjna sztuka, kulturowe fuzje, ponadczasowa estetyka, kontrast starego i nowego, nowoczesna estetyka, wizualna poezja, współczesna symbolika, eksploracja tożsamości, cicha rebelia, delikatna prowokacja, estetyczny kontrast, elegancka kompozycja, stylizowany realizm, ekspresyjny portret, zbliżenie twarzy, studium portretowe, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, francisco goya, el greco, klasyczni mistrzowie, europejscy mistrzowie, jakość muzealna, estetyka sztuki pięknej, ikoniczny obraz.
● Wyjątkowa edycja Exclusive Unique Edition (1/1) – druk giclée na płótnie bawełnianym 350 g/m², w pełnym wymiarze 50 × 70 cm. (bez ramy).
Obraz sam w sobie mierzy 40 × 60 cm i jest wydrukowany z białymi marginesami o szerokości 5 cm na wszystkich bokach, co umożliwia czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło jest ręcznie podpisane z tyłu przez artystę i zawiera pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
/// "Dzieło, które rekonfiguruje świętą ikonografię w cicho prowokującym spokoju, gdzie kontemplacyjny gest świętego przerywa głęboko ziemski zwyczaj palący się między jego wargami. Złota halo, nienaruszona i doskonała, nie rozpada się pod sprzecznością, racjonalizuje ją, zamieniając scenę w milczącą rozmowę między puritanizmem a pragnieniem. Tutaj boskość nie jest skorumpowana, jest uhumanizowana."///
● Unikalne doświadczenie kolekcjonera – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą e-mailową. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną podpisaną odręcznie, a także ekskluzywny certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Delikatnie zrolowane do tekturowej rurki nadającej się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w 24–48 godzin. Szacowana dostawa: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
● O artyście:
Oryginalne dzieło autorstwa Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Wykształcony w projektowaniu reklamowym, zaczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, a następnie całkowicie przeszedł na ilustrację modową, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O Projekcie Dikhotomy:
Od ostatnich czterech lat Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w których klasyczna sztuka spotyka współczesną kulturę bezlizną, bez kompresji. Fragmenty historii sztuki łączą się z elementami popu, efektami wizualnymi ironii i krytyką kulturową, aby wzbudzać zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każde dzieło jest wynikiem kreatywnego zderzenia ręcznie wykonanej edycji cyfrowej z narzędziami wykorzystującymi AI (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka i technologię. Inspirowany pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
● Najważniejsze punkty:
— Potwierdzona solo wystawa w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.
— Nadchodząca cyfrowa prezentacja: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, 25–28 października 2025.
— Ilustracja „I am Jesus” została umieszczona na okładce Newsweeka (polskie wydanie), co dodatkowo potwierdza zasięg międzynarodowy.
— Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z projektantami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka współczesna, malarstwo cyfrowe, nowoczesny portret, sztuka religijna, święta ikonografia, nowoczesny święty, sztuka koncepcyjna, symbolika, sacrum i profanum, wizualna ironia, sztuka zestawień, kontrast sacrum i nowoczesności, wpływy baroku, styl renesansu, klasyczny portret, styl starych mistrzów, sztuka europejska, światło chiaroscuro, dramatyczne oświetlenie, malarska realistyczność, sztuka figuralna, reinterpretowany klasyk, nowoczesny barok, współczesna figurywacja, portret sztuki, muzealny styl, dzieło galerii, starannie wyselekcjonowana sztuka, kolekcjonerski egzemplarz, kolekcjonerzy sztuki, symbolika aureoli, złota aureola, korona cierniowa, symbolika religijna, duchowy motyw, portret świętego, sacrum, nowa duchowość, egzystencjalna sztuka, emocjonalny portret, intropatywny nastrój, spokojny wyraz twarzy, spokojna mina, estetyka dymu, dym z papierosa, miękkie oświetlenie, ciepłe tonacje, niebieskie tło, minimalistyczna kompozycja, wyrafinowana paleta barw, styl fotografii artystycznej, wysoki szczegółowość sztuki, malarski faktura, symboliczny portret, narracyjna sztuka, kulturowe fuzje, ponadczasowa estetyka, kontrast starego i nowego, nowoczesna estetyka, wizualna poezja, współczesna symbolika, eksploracja tożsamości, cicha rebelia, delikatna prowokacja, estetyczny kontrast, elegancka kompozycja, stylizowany realizm, ekspresyjny portret, zbliżenie twarzy, studium portretowe, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, francisco goya, el greco, klasyczni mistrzowie, europejscy mistrzowie, jakość muzealna, estetyka sztuki pięknej, ikoniczny obraz.

