Sergio Romero - Street
02
dni
23
godziny
55
minuty
56
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 5
 Licytant 0906 | € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sergio Romero Street, obraz akrylowy, wydanie Original, 46 × 55 cm, podpisane ręcznie, w doskonałym stanie, wyprodukowany w Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę; dołączony certyfikat autentyczności.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Certyfikat autentyczności został wydany.
Sergio Romero to samodzielny artysta wizualny, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtórzeniu i stopniowej budowie struktur liniowych, które wyłaniają się z procesu głęboko intuicyjnego.
Jego prace konfigurowane są na podstawie splecionych ze sobą linii, które organicznie rozrastają się na powierzchni, tworząc systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rośnie swobodnie na nośniku, pozwalając, by struktura organizowała się w miarę rozwoju obrazu.
Gdy ta sieć początkowa zostaje ustanowiona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.
Jak sam artysta zauważa:
«Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą budowaniem precyzyjnej architektury.»
W tym sensie proces twórczy można rozumieć jako progresywną podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jako system i kończy jako architektura.
Powtarzanie śladu funkcjonuje jako proces koncentracji i stopniowego konstruowania, w którym linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywołują mapy mentalne lub rozszerzające się systemy wizualne. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własny język wizualny.
Na przestrzeni lat jego praca ewoluowała organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Nie odpowiadając na żaden uprzedni program, każde dzieło stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny przekształca się naturalnie wraz z postępem artysty w swojej praktyce.
W 2025 roku otrzymał Nagrodę Artysty Najwyróżniejszego Roku przyznawaną przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej, a także został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.
Twórczość Sergio Romero zyskała międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.
Wśród jego niedawnych prezentacji wyróżnia się:
2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa
2025 – cyfrowa Gra w Artsy (20 marca – 20 czerwca)
2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery
2024 – Madryt · 1819 Art Gallery
2024 – Paryż · Expo Paris
2024 – Ateny · wystawa międzynarodowa
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurych · Art Expo
2023 – Zurych · Thomson Gallery
2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madryt · Galería Origen
2023 – Madryt · 1819 Art Gallery
Certyfikat autentyczności został wydany.
Sergio Romero to samodzielny artysta wizualny, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtórzeniu i stopniowej budowie struktur liniowych, które wyłaniają się z procesu głęboko intuicyjnego.
Jego prace konfigurowane są na podstawie splecionych ze sobą linii, które organicznie rozrastają się na powierzchni, tworząc systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rośnie swobodnie na nośniku, pozwalając, by struktura organizowała się w miarę rozwoju obrazu.
Gdy ta sieć początkowa zostaje ustanowiona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.
Jak sam artysta zauważa:
«Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą budowaniem precyzyjnej architektury.»
W tym sensie proces twórczy można rozumieć jako progresywną podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jako system i kończy jako architektura.
Powtarzanie śladu funkcjonuje jako proces koncentracji i stopniowego konstruowania, w którym linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywołują mapy mentalne lub rozszerzające się systemy wizualne. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własny język wizualny.
Na przestrzeni lat jego praca ewoluowała organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Nie odpowiadając na żaden uprzedni program, każde dzieło stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny przekształca się naturalnie wraz z postępem artysty w swojej praktyce.
W 2025 roku otrzymał Nagrodę Artysty Najwyróżniejszego Roku przyznawaną przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej, a także został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.
Twórczość Sergio Romero zyskała międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.
Wśród jego niedawnych prezentacji wyróżnia się:
2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa
2025 – cyfrowa Gra w Artsy (20 marca – 20 czerwca)
2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery
2024 – Madryt · 1819 Art Gallery
2024 – Paryż · Expo Paris
2024 – Ateny · wystawa międzynarodowa
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurych · Art Expo
2023 – Zurych · Thomson Gallery
2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madryt · Galería Origen
2023 – Madryt · 1819 Art Gallery
Szczegóły
Artysta
Sergio Romero
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Street
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
46 cm
Szerokość
55 cm
Waga
600 g
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
