Sergio Romero - Arquitectura Interior 36
05
dni
17
godziny
56
minuty
26
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 1.200 - € 1.500
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129956
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sergio Romero, Arquitectura Interior 36, malarstwo akrylowe, edycja oryginalna, rok 2026, 46 cm wysokość x 55 cm szeroko, podpis ręczny, w doskonałym stanie, kraj pochodzenia Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, waga 600 g, dołączony certyfikat autentyczności.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Wydano certyfikat autentyczności.
Sergio Romero to samouk artysta wizualny, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestycznym powtarzaniu i stopniowej budowie struktur liniowych, którewychodzą z procesu głęboko intuicyjnego.
Jego prace konfigurowane są w oparciu o sieci czarnych linii, które organicznie rozszerzają się po powierzchni, tworząc systemy graficzne, gdzie każdy ślad odpowiada zarówno na gest ciała, jak i rytm myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i swobodnie rośnie na podłożu, pozwalając, by struktura organizowała się w miarę rozwoju obrazu.
Gdy ta sieć wstępna zostaje ustalona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.
Jak sam artysta zauważa:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą się konstruowaniem precyzyjnej architektury.”
W tym sensie jego proces twórczy można rozumieć jako stopniową podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jako system i kończy jako architektura.
Powtarzanie śladu działa jak proces koncentracji i stopniowej budowy, gdzie linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywodzą na myśl mentalne mapy lub systemy wizualne w rozwoju. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.
Na przestrzeni lat jego praca rozwijała się organicznie, w parallel do własnego doświadczenia życiowego. Bez odniesienia do wcześniejszego programu, każde dzieło stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny przekształca się naturalnie wraz z postępem artysty w praktyce.
W 2025 roku otrzymał Nagrodę Artyście Roku wyróżnionemu przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej i został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.
Dzieło Sergio Romero zyskało międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.
Wśród jego ostatnich prezentacji wyróżniają się:
2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa
2025 – Cyfrowa targów Artsy (20 marca – 20 czerwca)
2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery
2024 – Madryt · 1819 Art Gallery
2024 – Paryż · Expo Paris
2024 – Ateny · ekspozycja międzynarodowa
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurych · Art Expo
2023 – Zurych · Thomson Gallery
2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madryt · Galería Origen
2023 – Madryt · 1819 Art Gallery
Wydano certyfikat autentyczności.
Sergio Romero to samouk artysta wizualny, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestycznym powtarzaniu i stopniowej budowie struktur liniowych, którewychodzą z procesu głęboko intuicyjnego.
Jego prace konfigurowane są w oparciu o sieci czarnych linii, które organicznie rozszerzają się po powierzchni, tworząc systemy graficzne, gdzie każdy ślad odpowiada zarówno na gest ciała, jak i rytm myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i swobodnie rośnie na podłożu, pozwalając, by struktura organizowała się w miarę rozwoju obrazu.
Gdy ta sieć wstępna zostaje ustalona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.
Jak sam artysta zauważa:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą się konstruowaniem precyzyjnej architektury.”
W tym sensie jego proces twórczy można rozumieć jako stopniową podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jako system i kończy jako architektura.
Powtarzanie śladu działa jak proces koncentracji i stopniowej budowy, gdzie linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywodzą na myśl mentalne mapy lub systemy wizualne w rozwoju. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.
Na przestrzeni lat jego praca rozwijała się organicznie, w parallel do własnego doświadczenia życiowego. Bez odniesienia do wcześniejszego programu, każde dzieło stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny przekształca się naturalnie wraz z postępem artysty w praktyce.
W 2025 roku otrzymał Nagrodę Artyście Roku wyróżnionemu przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej i został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.
Dzieło Sergio Romero zyskało międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.
Wśród jego ostatnich prezentacji wyróżniają się:
2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa
2025 – Cyfrowa targów Artsy (20 marca – 20 czerwca)
2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery
2024 – Madryt · 1819 Art Gallery
2024 – Paryż · Expo Paris
2024 – Ateny · ekspozycja międzynarodowa
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurych · Art Expo
2023 – Zurych · Thomson Gallery
2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madryt · Galería Origen
2023 – Madryt · 1819 Art Gallery
Szczegóły
Artysta
Sergio Romero
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Arquitectura Interior 36
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
46 cm
Szerokość
55 cm
Waga
600 g
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
