Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1964

05
dni
18
godziny
24
minuty
20
sekundy
Aktualna oferta
€ 5
Bez ceny minimalnej
Florent Fressier
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Florent Fressier

Specjalizuje się w pracach na papierze i Nowej Szkole Paryża. Były właściciel galerii.

Estymacja  € 150 - € 200
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 3
ESLicytant 2810
€ 5

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 130049

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Eduardo Chillida. Untitled, 1964.

Eduardo Chillida to jedna z najważniejszych postaci sztuki europejskiej XX wieku. Ogólnie uznawany za badacza przestrzeni, materii i pustki, jego prace obejmują rzeźbę, rysunek i druk originowy, badając napięcia między formą, równowagą a architekturą. Na przestrzeni kariery jego język wizualny ewoluował w kierunku radykalnej syntezy, w której minimalistyczne gesty nabierają silnej strukturalnej obecności.

Wymiary arkusza: 36 x 26 cm.
Wymiary rysunku: 15 x 17,8 cm (ten sam rozmiar co oryginalny rysunek).
Całkowite wymiary: 42 x 32 cm.
Limitowana edycja z Muzeum Chillida Leku.
Druk pięciu tuszów na naturalnie białym papierze River Artist, 120 g/m².
Ręcznie mocowany na szarej podkładce z trzema wyjmowanymi punktami do prezentacji.
Doskonały stan.

W tym niepodpisanym rysunku z 1964 roku Chillida pracuje z gęstymi czarnymi masami tuszu, konstruując kompozycję poprzez solidne gesturalne bloki, które odnoszą się do siebie tak, jakby były elementami rzeźbiarskimi. W przeciwieństwie do jego rysunków liniowych, tutaj artysta używa zwartonych, nieprzezroczystych form, które tworzą silne napięcie między ciężarem a pustką, zapowiadając formalne rozwiązania później rozwijane w jego rzeźbach z żelaza i stali.

Kompozycja nie przedstawia konkretnej postaci, lecz strukturę w niestabilnej równowadze, gdzie każdy element wydaje się podtrzymywać następny. Zainteresowanie relacją między grawitacją, podparciem a wnętrzem stanowi jeden z centralnych tematów w twórczości Chillidy w latach sześćdziesiątych, okresie, w którym jego język wizualny stał się coraz bardziej radykalny i architektoniczny.

Kontrast między czarnym tuszem a jasnym tłem zamienia pustą przestrzeń w aktywny element dzieła, wzmacniając jedną z fundamentalnych idei w myśleniu Chillidy: przestrzeń nie jest tłem, lecz prawdziwym materiałem rzeźby i rysunku. W tych pracach na papierze artysta eksperymentuje z formalnymi rozwiązaniami, które później pojawią się w jego monumentalnych dziełach, gdzie materia zawsze pozostaje zorganizowana w dialogu z otaczającą przestrzenią.

Eduardo Chillida. Untitled, 1964.

Eduardo Chillida to jedna z najważniejszych postaci sztuki europejskiej XX wieku. Ogólnie uznawany za badacza przestrzeni, materii i pustki, jego prace obejmują rzeźbę, rysunek i druk originowy, badając napięcia między formą, równowagą a architekturą. Na przestrzeni kariery jego język wizualny ewoluował w kierunku radykalnej syntezy, w której minimalistyczne gesty nabierają silnej strukturalnej obecności.

Wymiary arkusza: 36 x 26 cm.
Wymiary rysunku: 15 x 17,8 cm (ten sam rozmiar co oryginalny rysunek).
Całkowite wymiary: 42 x 32 cm.
Limitowana edycja z Muzeum Chillida Leku.
Druk pięciu tuszów na naturalnie białym papierze River Artist, 120 g/m².
Ręcznie mocowany na szarej podkładce z trzema wyjmowanymi punktami do prezentacji.
Doskonały stan.

W tym niepodpisanym rysunku z 1964 roku Chillida pracuje z gęstymi czarnymi masami tuszu, konstruując kompozycję poprzez solidne gesturalne bloki, które odnoszą się do siebie tak, jakby były elementami rzeźbiarskimi. W przeciwieństwie do jego rysunków liniowych, tutaj artysta używa zwartonych, nieprzezroczystych form, które tworzą silne napięcie między ciężarem a pustką, zapowiadając formalne rozwiązania później rozwijane w jego rzeźbach z żelaza i stali.

Kompozycja nie przedstawia konkretnej postaci, lecz strukturę w niestabilnej równowadze, gdzie każdy element wydaje się podtrzymywać następny. Zainteresowanie relacją między grawitacją, podparciem a wnętrzem stanowi jeden z centralnych tematów w twórczości Chillidy w latach sześćdziesiątych, okresie, w którym jego język wizualny stał się coraz bardziej radykalny i architektoniczny.

Kontrast między czarnym tuszem a jasnym tłem zamienia pustą przestrzeń w aktywny element dzieła, wzmacniając jedną z fundamentalnych idei w myśleniu Chillidy: przestrzeń nie jest tłem, lecz prawdziwym materiałem rzeźby i rysunku. W tych pracach na papierze artysta eksperymentuje z formalnymi rozwiązaniami, które później pojawią się w jego monumentalnych dziełach, gdzie materia zawsze pozostaje zorganizowana w dialogu z otaczającą przestrzenią.

Szczegóły

Artysta
Eduardo Chillida (1924-2002)
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Edycja
Edycja limitowana
Tytuł dzieła
Untitled, 1964
Technika
Druk offsetowy
Podpis
z podpisem na płycie
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
360 mm
Szerokość
260 mm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2000-2010
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
743
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Grafiki i multiple