Vincenzo Raimondo - Tigre






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129956
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vincenzo Raimondo prezentuje Tigre, oryginał z 2017 roku, akryl na płótnie 50×70 cm, podpisany i w dobrym stanie, wyprodukowano we Włoszech, sprzedawany bezpośrednio przez artystę z wykończeniem w żywicy.
Opis od sprzedawcy
Płótno: 50x70 z wykończeniem w żywicy
Ten obraz przedstawia tygrysa schwytanego w momencie bezpośredniego zbliżenia w stronę obserwatora, o intensywnym i przenikliwym spojrzeniu, które wywołuje natychmiastowe zaangażowanie emocjonalne. Kompozycja opiera się na silnym umiejscowieniu centralnym podmiotu, który wyłania się zdecydowanie spośród dynamicznego i fragmentarycznego tła.
Użycie koloru jest jednym z najbardziej charakterystycznych elementów dzieła: ciepłe odcienie pomarańczy i żółci modelują sylwetkę tygrysa, podczas gdy kontrast z błękitami, zieleniami i fioletami tła tworzy energetyczną, współczesną wibrację wizualną.
Pędzle są instynktowne, materialne, celowo nieregularne, co przyczynia się do przekazywania ruchu i żywotności.
Interesujące jest również traktowanie tła, prawie „mozaikowe” lub fragmentaryczne, które łamie statyczność i potęguje obecność zwierzęcia, czyniąc go absolutnym protagonistą. Wykończenie z żywicy dodaje głębi i połysku, jeszcze bardziej podkreślając kontrasty kolorystyczne.
******
Samouk artysta rozwija ciągle ewoluujące badania malarskie, wolne od jednorodnego stylu i kierowane doświadczeniem oraz potrzebą ekspresji.
Jego praktyka rodzi się z obserwacji codzienności i stałego badania dynamiki emocji, przekładając się na język wizualny esencjonalny, bezpośredni i celowo niedoskonały.
Poprzez eksperymentowanie z różnymi technikami i kodami każda praca staje się autonomicznym terytorium, na którym forma i treść wzajemnie się definiują.
Jego praca bada złożoność istoty ludzkiej i stosunek do natury, odrzucając ideę sztuki jako jedynie elementu dekoracyjnego, a raczej uznając ją za obecność autentyczną i niezbędną.
W latach 2015 i 2016 był finalistą konkursu Sunday Painters, organizowanego przez La Stampa, spośród ponad 3 000 wyselekcjonowanych prac.
Prace zostały ocenione przez wykwalifikowaną komisję, z udziałem krytyka Francesco Bonami, i wystawione w przeglądzie powiązanym z Artissima – Międzynarodowymi Targami Sztuki Współczesnej w Turynie.
W 2016 roku otrzymał Nagrodę Krytyków.
Płótno: 50x70 z wykończeniem w żywicy
Ten obraz przedstawia tygrysa schwytanego w momencie bezpośredniego zbliżenia w stronę obserwatora, o intensywnym i przenikliwym spojrzeniu, które wywołuje natychmiastowe zaangażowanie emocjonalne. Kompozycja opiera się na silnym umiejscowieniu centralnym podmiotu, który wyłania się zdecydowanie spośród dynamicznego i fragmentarycznego tła.
Użycie koloru jest jednym z najbardziej charakterystycznych elementów dzieła: ciepłe odcienie pomarańczy i żółci modelują sylwetkę tygrysa, podczas gdy kontrast z błękitami, zieleniami i fioletami tła tworzy energetyczną, współczesną wibrację wizualną.
Pędzle są instynktowne, materialne, celowo nieregularne, co przyczynia się do przekazywania ruchu i żywotności.
Interesujące jest również traktowanie tła, prawie „mozaikowe” lub fragmentaryczne, które łamie statyczność i potęguje obecność zwierzęcia, czyniąc go absolutnym protagonistą. Wykończenie z żywicy dodaje głębi i połysku, jeszcze bardziej podkreślając kontrasty kolorystyczne.
******
Samouk artysta rozwija ciągle ewoluujące badania malarskie, wolne od jednorodnego stylu i kierowane doświadczeniem oraz potrzebą ekspresji.
Jego praktyka rodzi się z obserwacji codzienności i stałego badania dynamiki emocji, przekładając się na język wizualny esencjonalny, bezpośredni i celowo niedoskonały.
Poprzez eksperymentowanie z różnymi technikami i kodami każda praca staje się autonomicznym terytorium, na którym forma i treść wzajemnie się definiują.
Jego praca bada złożoność istoty ludzkiej i stosunek do natury, odrzucając ideę sztuki jako jedynie elementu dekoracyjnego, a raczej uznając ją za obecność autentyczną i niezbędną.
W latach 2015 i 2016 był finalistą konkursu Sunday Painters, organizowanego przez La Stampa, spośród ponad 3 000 wyselekcjonowanych prac.
Prace zostały ocenione przez wykwalifikowaną komisję, z udziałem krytyka Francesco Bonami, i wystawione w przeglądzie powiązanym z Artissima – Międzynarodowymi Targami Sztuki Współczesnej w Turynie.
W 2016 roku otrzymał Nagrodę Krytyków.
