Pippo - Petals of Lost Time






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 30 | ||
|---|---|---|
| € 25 | ||
| € 20 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130109
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny olejny obraz Pippo Petals of Lost Time, unikalny portret w stylu surrealistycznym z roku 2026, wymiary 100 × 75 × 2,5 cm, ręcznie podpisany z COA na profesjonalnie naciąganym płótnie, wyprodukowany we Włoszech i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Płatki utraconego czasu
Moje palce bolą wokół tych łodyg, krwistoczerwone płatki rozlewają się w popołudniowe powietrze. Jestem duchem w sukience letniej, czekając na porę roku, która już spakowała torby i uciekła. Każdy kwiat to dzień, który spędziliśmy razem, teraz kruchy i zmechacony na brzegach. Patrzę na niesprawne, nieruchome oczy sowy, szukając iskry życia w tym klatce. Jestem bladą kolumną żalu, stojącą tam, gdzie gdy kiedyś tańczyło słońce, obserwując, jak czerwień blednie do szarości.
* Wymiary: 100 × 75 × 2,5 cm (W × S × G)
* Medium: Oryginalny olej na profesjonalnym płótnie
* Edycja: Unikalne, jedno-wyjątkowe dzieło sztuki
* Podłoże: Rozciągnięte na profesjonalnej drewnianej ramie (gotowe do powieszenia)
* Oprawa: Nieoprawione (krawędzie pomalowane, nie dołączono zewnętrznej ramy)
* Autentyczność: Podpis na odwrocie; zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).
* Logistyka: Profesjonalne opakowanie i w pełni ubezpieczenie wysyłki z Włoch z numerem śledzenia.
O Artystce:
Pippo (ur. w Monzy) tworzy prace, które poruszają się po ciszy między geometryczną abstrakcją a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w grafice, poświęcił się malarstwu i osiadł w pobliżu spokojnych brzegów Jeziora MAGGIORE. Jego tło widać w kompozycjach—architektoniczne, zbalansowane i precyzyjne—jednak złagodzone przez kinową atmosferę, która przypomina wspomnienie lub sen.
Dla Pippo sztuka to immersyjny akt. Angażuje się w swoje motywy, pisząc narracje w czasie teraźniejszym w pierwszej osobie, mentalnie wchodząc w płótno, by przeżyć moment od środka. Jednak chociaż sam wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość to zaproszenie: gwarantuje, że protagonista „może być kimkolwiek”, pozwalając widzowi wkroczyć w scenę i samemu zamieszkać opowieść.
To granica między tym, co widoczne, a tym, co niewidoczne, definiuje także artystę. Powściągliwy i introspektywny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi cyfrowego śladu, unikając mediów społecznościowych, aby zachować ten sam norowy sekret, jaki widnieje w jego pracach.
Używając palety subtelnych, nastrojowych tonów przerywanych zdecydowanym kolorem, Pippo doskonali język eleganckiej oszczędności. Jego malowidła—wypełnione cichymi zwierzętami, ostrymi cieniami i świecącym światłem—nie są tylko obrazami, lecz otwartymi opowieściami o tęsknocie i łasce.
Płatki utraconego czasu
Moje palce bolą wokół tych łodyg, krwistoczerwone płatki rozlewają się w popołudniowe powietrze. Jestem duchem w sukience letniej, czekając na porę roku, która już spakowała torby i uciekła. Każdy kwiat to dzień, który spędziliśmy razem, teraz kruchy i zmechacony na brzegach. Patrzę na niesprawne, nieruchome oczy sowy, szukając iskry życia w tym klatce. Jestem bladą kolumną żalu, stojącą tam, gdzie gdy kiedyś tańczyło słońce, obserwując, jak czerwień blednie do szarości.
* Wymiary: 100 × 75 × 2,5 cm (W × S × G)
* Medium: Oryginalny olej na profesjonalnym płótnie
* Edycja: Unikalne, jedno-wyjątkowe dzieło sztuki
* Podłoże: Rozciągnięte na profesjonalnej drewnianej ramie (gotowe do powieszenia)
* Oprawa: Nieoprawione (krawędzie pomalowane, nie dołączono zewnętrznej ramy)
* Autentyczność: Podpis na odwrocie; zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).
* Logistyka: Profesjonalne opakowanie i w pełni ubezpieczenie wysyłki z Włoch z numerem śledzenia.
O Artystce:
Pippo (ur. w Monzy) tworzy prace, które poruszają się po ciszy między geometryczną abstrakcją a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w grafice, poświęcił się malarstwu i osiadł w pobliżu spokojnych brzegów Jeziora MAGGIORE. Jego tło widać w kompozycjach—architektoniczne, zbalansowane i precyzyjne—jednak złagodzone przez kinową atmosferę, która przypomina wspomnienie lub sen.
Dla Pippo sztuka to immersyjny akt. Angażuje się w swoje motywy, pisząc narracje w czasie teraźniejszym w pierwszej osobie, mentalnie wchodząc w płótno, by przeżyć moment od środka. Jednak chociaż sam wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość to zaproszenie: gwarantuje, że protagonista „może być kimkolwiek”, pozwalając widzowi wkroczyć w scenę i samemu zamieszkać opowieść.
To granica między tym, co widoczne, a tym, co niewidoczne, definiuje także artystę. Powściągliwy i introspektywny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi cyfrowego śladu, unikając mediów społecznościowych, aby zachować ten sam norowy sekret, jaki widnieje w jego pracach.
Używając palety subtelnych, nastrojowych tonów przerywanych zdecydowanym kolorem, Pippo doskonali język eleganckiej oszczędności. Jego malowidła—wypełnione cichymi zwierzętami, ostrymi cieniami i świecącym światłem—nie są tylko obrazami, lecz otwartymi opowieściami o tęsknocie i łasce.
