Santicri - Picture






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
Christian Mariani alias Santicri, „Picture”, rzeźba z żywicy i pyłu marmurowego, 40 cm wysokości, 13 cm szerokości, 7 cm głębokości, ręcznie podpisana, edycja limitowana do 100 egzemplarzy, wykonana we Włoszech w 2020 roku, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na targach International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Christian Mariani alias Santicri
Technika: żywica i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 40 x Szer. 13 x Gł. 7 cm
Stan: nowa
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowane 100 egz.
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przemieniając pędzel i jedną warstwę w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna w rzeczach powszednich, często pomijanych. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukrytą piękność prostoty dnia codziennego.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA ZUBEZPIECZONA!
Numer seryjny może nie odpowiadać numerowi ze zdjęcia.
Artysta zyskał znaczenie w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podjął drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywic. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzam to na projekt, który dobrze łączy się z czasami nowoczesności: efektowny i pamiętliwy.”
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na targach International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Christian Mariani alias Santicri
Technika: żywica i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 40 x Szer. 13 x Gł. 7 cm
Stan: nowa
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowane 100 egz.
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przemieniając pędzel i jedną warstwę w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna w rzeczach powszednich, często pomijanych. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukrytą piękność prostoty dnia codziennego.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA ZUBEZPIECZONA!
Numer seryjny może nie odpowiadać numerowi ze zdjęcia.
Artysta zyskał znaczenie w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podjął drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywic. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzam to na projekt, który dobrze łączy się z czasami nowoczesności: efektowny i pamiętliwy.”
