Bogdan Nueleanu - Under your spell

Rzeźba Under Your Spell jest skonfigurowana jako przedmiot plastyczny znajdujący się na przecięciu natury organicznej i konstruowanej, pomiędzy zagrożeniem materii a artystycznym zamysłem. Wykonana z odzyskanego brązu i odlewu brązu, ponownie zespawana, praca integruje wymiar czasowy w swoją własną strukturę: ponownie użyte fragmenty nie są anulowane, lecz ponowniej zniuansowane, stając się nośnikami materialnej pamięci przetworzonej na nowy system formalny.

Z punktu widzenia morfologicznego całość proponuje napięcie między dwoma odrębnymi rejestrami. Główna bryła, o zwartości, traktowana jest w sposób ekspresjonistyczny, z porowatymi, skorodowanymi powierzchniami, naznaczonymi widocznymi interwencjami procesu spawania. Ta wyostrona faktura sugeruje nie tylko zainteresowanie dotykową jakością materiału, lecz także estetykę „śladu”, w której gest techniczny jednocześnie staje się gestem semantycznym. W opozycji, wstawienie bocznej geometrii — uporzączonej sieci — wprowadza racjonalny, prawie architektoniczny kontrapunkt, który wizualnie stabilizuje kompozycję i tworzy dialog między organicznością a konstruktywną formą.

Górny element, wykonany z brązu o gładkim i refleksyjnym wykończeniu, pełni funkcję symbolicznego biegunu pracy. Jego eliptyczny kształt, wyznaczony precyzyjnym nacięciem, może być interpretowany jako jądro, „oko” lub zamknięta, samowiedząca się forma. W odniesieniu do dolnej masy ten element generuje dynamikę przyciągania i zawieszenia: nie wydaje się być integralny strukturalnie, lecz raczej „umieszczony” w niestabilnym równowadze, sugerując ingerencję niewidzialnej siły — wizualną metaforę idei „czaru” wyartykułowanej w tytule.

Technika spawania nabiera w tym kontekście podwójnej funkcji. Poza rolą konstrukcyjną staje się autonomicznym językiem ekspresji. Złącza nie są ukrywane, lecz celowo eksponowane, traktowane jako „blizny” procesu transformacji. Tym samym rzeźba ukazuje własne genezę, odmawiając iluzji doskonałej jedności na rzecz estetyki zintegrowanego fragmentu. Ta decyzja lokuje dzieło we współczesnym paradygmacie, w którym procesualność staje się konstytutywną częścią sensu.

Relacja z granitową podstawą jest kluczowa dla odczytu całości. Granit, dzięki swojej gęstości i stabilności, funkcjonuje jako baza ontologiczna, kotwicząca pracę w rejestrze materiału inercyjnego. W przeciwieństwie do tego sama forma rzeźbiarska, wspierana przez cienki pręt metalowy, wydaje się przeczyć tej grawitacji, sugerując skłonność do oderwania. Ta sprzeczność między masywnym a kruche, między stałością a zawieszeniem, potęguje wewnętrzne napięcie kompozycji.

Z perspektywy semantycznej, „Under Your Spell” można odczytać jako medytację nad niewidzialnymi siłami kształtującymi materię i, szerzej, ludzkie doświadczenie. Przyciąganie, uwodzenie czy wpływ — metaforycznie zasugerowane przez tytuł — nie są reprezentowane dosłownie, lecz przekładane na relacje formalne: napięcia, niestabilne równowagi, kontrasty faktury i wykończenia. W tym sensie praca nie opisuje, lecz przywołuje, zapraszając widza do aktywnego udziału interpretacyjnego.

Dlatego rzeźba o sobie samą daje obraz otwartego obiektu, w którym materialność, technika i forma zbiega się w spójny dyskurs na temat transformacji, pamięci i relacji. Widz nie pozostaje zewnętrzny wobec tego systemu, lecz zostaje wciągnięty w percepcyjno-pojęciowe pole, w którym znaczenie nie jest stałe, lecz konstytuuje się w akcie kontemplacji.

O artyście
Urodzony w 1978 roku w Săulesti, w hrabstwie Gorj, Bogdan Nueleanu dorastał w pobliżu prac wielkiego rzeźbiarza Constantin Brâncusi, znajdujących się w Târgu Jiu, które wywarły na niego silny wpływ, zaszczepiając w sercu pragnienie zostania artystą. Rozpoczął studia artystyczne w Szkole Sztuk w Timiszwarze, gdzie wybrał rzeźbę. Bezpośrednio po ukończeniu studiów został studentem Uniwersytetu „Constantin Brâncuși” w Târgu Jiu, który opuścił krótko po przyjęciu, wyjeżdżając do Grecji, gdzie zapoznał się z techniką spawania. Po okresie pięciu lat spędzonych w słonecznej Grecji postanowił wrócić do kraju i został studentem wydziału malarstwa Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Zachodniego w Timisoarze. Tu, studiując Picasso, zapoznał się z rzeźbą wykonywaną techniką spawania, której ojcami założycielami są Pablo Picasso i Julio González.
Opisuje to doświadczenie jako odkrywczy i decyduje się podążyć za mistrzowskimi kursami rzeźby na tej samej uczelni. Wpływy dzieł Brâncusi’ego, odczuwalne od dzieciństwa, wraz z wpływami proto-ojców rzeźby spawanej, z którymi Nueleanu identyfikuje się przez pryzmat swojej miłości do rzeźby i doświadczenia przemysłowego zgromadzonego w Grecji, mówią same za siebie; Bogdan Nueleanu stanowi prawdziwy standard w zakresie rzeźby spawanej. Obecnie Bogdan Nueleanu jest doktorantem na Wydziale Sztuk Pięknych i Wzornictwa w Timiszwarze, gdzie prowadzi szczegółowe badania nad zlepianiem różnych typów metali w rzeźbie spawanej. Jest członkiem Związku Artystów Plastyków Rumunii, oddział Timiszwar od 2010 roku. Jego działalność artystyczna obejmuje liczne wystawy, zarówno krajowe, jak i zagraniczne, i otrzymał szereg nagród, w tym: Nagroda Młodych Związku Artystów Plastyków na Ogólnym Salonie Sztuk Wizualnych (2012). Nagroda „Pro Cultura Timisiensis” (2013). przyznana przez Radę Hrabstwa Timiș. Dyplom Doskonałości za Rzeźbę (2016), od Związku Artystów Plastyków, oddział Timiszwar, a w 2017 roku przyznano mu Dyplom Doskonałości za zasługi w promowaniu kultury przez Urząd Miasta Timiszwar. Bogdan Nueleanu wybiera metal jako materiał roboczy, pociąga go jego chromatyczne walory, i w tym duchu tworzy serię powiązań między różnymi typami metali, co oznacza nowy początek, w którym metal nie jest jedynie surowcem, przez który artysta utrzymuje dzieło, ale także środkiem wyrazu artystycznego, poprzez który uczucia zdają się ożyć dzięki chromatyce metali. W jego pracach spotykamy więc metal rdzawy, jako ślad mijającego czasu, ale także metal błyszczący, odbijający otoczenie, łapiący drgania momentu, a także metal barwnie podświetlony, podkreślający malarski charakter artysty. Często spaja różne metale, takie jak brąz i żelazo, używając techniki odlewu wosku traconego lub wspomagając się spawaniem w ochronnym środowisku gazowym, tworząc prace charakteryzujące się zarówno stonowaną chromatycznością metali, jak i kapającą teksturą, płynnym stanem, przez który metal przechodzi w drodze ku wieczności. Dzieła artysty bez wątpienia mieszczą się w serii poszukiwań w dziedzinie metali o różnych właściwościach i cechach i reprezentują ucieleśnienie wysiłku włożonego w podkreślenie chromatycznych walorów najważniejszych metali używanych w rzeźbie.