Santicri - Snapshot #36






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 150 | ||
|---|---|---|
| € 4 | ||
| € 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130109
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, Snapshot #36, koncepcyjne dzieło z 2025 roku w technice mieszanej o wymiarach 70 × 50 cm, ręcznie podpisane i sprzedawane bezpośrednio przez artystę; oryginalne i unikalne w kolorach wielobarwnych.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został wyróżniony jako jeden z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości.
Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i rosnącą widoczność w współczesnym krajobrazie sztuki.
Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe
To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel fizycznie wkomponowany w płótno blokuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w samym procesie powstawania. Rozległe i płynne pociągnięcie pędzlem staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z efemerycznego gestu w obecność rzeźbiarską.
Artysta bawi się ambiwalencją między ukończonym a nieukończonym, wywołując pamięć gestu i kwestionując rolę przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję nad granicą między sztuką, działaniem a materią.
DOSTAWA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włoszech i Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób oglądu otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze odpowiada współczesnym czasom: silny, zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został wyróżniony jako jeden z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości.
Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i rosnącą widoczność w współczesnym krajobrazie sztuki.
Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe
To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel fizycznie wkomponowany w płótno blokuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w samym procesie powstawania. Rozległe i płynne pociągnięcie pędzlem staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z efemerycznego gestu w obecność rzeźbiarską.
Artysta bawi się ambiwalencją między ukończonym a nieukończonym, wywołując pamięć gestu i kwestionując rolę przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję nad granicą między sztuką, działaniem a materią.
DOSTAWA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włoszech i Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób oglądu otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze odpowiada współczesnym czasom: silny, zapadający w pamięć."
