Gérard Sandoz (1902-1995) - Nature morte





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129956
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Gérard SANDOZ
(1902-1995)
Martwa natura 71x54 cm (z ramą) olej na płótnie
Gérard Sandoz urodził się w Paryżu w 1902 roku w rodzinie jublerów i zegarmistrzów. Zaczyna pracować dla domu Sandoz jako projektant biżuterii. W 1929 dołącza do Związku Artystów Nowoczesnych, znanego pod skrótem UAM. Celem tego stowarzyszenia jest promowanie i obrona sztuki nowoczesnej.
Tworzy biżuterię o monumentalnej architekturze, imponujące bransolety, pierścionki o rzeźbiarskich i strukturalnych liniach, masywne wisiorki.
Jej motywy to srebro grawerowane i lakier w odcieniach czerwieni i czerni. Eksperymentuje także z igłami jajowymi. Przywiązuje szczególną wagę do widocznych oprawek i atrakcyjnych kolorów biżuterii. Wykonanie techniczne i precyzja projektowania mają dla niego większe znaczenie niż wartość materiałów. Używa hematytu, korali, onyksu, lazurytu, awenturynu, jaspisu oraz kalcedonu. Systematycznie wykonuje proste i ścisłe linie, gładkie i zaokrąglone powierzchnie w metalach o wykończeniu kolorowym, polerowanych i matowych. Przedstawia sceny z codziennego życia na swoich lakierowanych pudełkach. Należy do grona jubilerów awangardy swojego czasu.
Pod koniec lat dwudziestych XX wieku jego ojciec przekazuje firmę Georges’owi L’Enfant, dla którego Gérard pracuje jako dyrektor artystyczny aż do 1931 roku, kiedy ten ostatni decyduje się poświęcić się całkowicie malarstwu i kinematografii
Gérard SANDOZ
(1902-1995)
Martwa natura 71x54 cm (z ramą) olej na płótnie
Gérard Sandoz urodził się w Paryżu w 1902 roku w rodzinie jublerów i zegarmistrzów. Zaczyna pracować dla domu Sandoz jako projektant biżuterii. W 1929 dołącza do Związku Artystów Nowoczesnych, znanego pod skrótem UAM. Celem tego stowarzyszenia jest promowanie i obrona sztuki nowoczesnej.
Tworzy biżuterię o monumentalnej architekturze, imponujące bransolety, pierścionki o rzeźbiarskich i strukturalnych liniach, masywne wisiorki.
Jej motywy to srebro grawerowane i lakier w odcieniach czerwieni i czerni. Eksperymentuje także z igłami jajowymi. Przywiązuje szczególną wagę do widocznych oprawek i atrakcyjnych kolorów biżuterii. Wykonanie techniczne i precyzja projektowania mają dla niego większe znaczenie niż wartość materiałów. Używa hematytu, korali, onyksu, lazurytu, awenturynu, jaspisu oraz kalcedonu. Systematycznie wykonuje proste i ścisłe linie, gładkie i zaokrąglone powierzchnie w metalach o wykończeniu kolorowym, polerowanych i matowych. Przedstawia sceny z codziennego życia na swoich lakierowanych pudełkach. Należy do grona jubilerów awangardy swojego czasu.
Pod koniec lat dwudziestych XX wieku jego ojciec przekazuje firmę Georges’owi L’Enfant, dla którego Gérard pracuje jako dyrektor artystyczny aż do 1931 roku, kiedy ten ostatni decyduje się poświęcić się całkowicie malarstwu i kinematografii

