Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 607

Tecnika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Czerwony - 607
Technika: ekstrofleksja na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan zachowania: Doskonały

DZIAŁO WAZNE!
MLODY ARTYSTA ROK 1997

Dzieło wykonane wyłącznie ręcznie.


Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby zapewnić precyzyjne i odpowiednie zabezpieczenie dzieła. Ponadto, dla wysyłek do Szwajcarii czas dostawy może się wydłużyć z powodu przygotowania i obsługi niezbędnej dokumentacji celnej.


Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się jednorodną czerwoną powierzchnią, która potrafi wygenerować wyrafinowaną rozmowę między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty sięga tradycji włoskiej ekstrofleksji, inspirowanej elegancją formalną i napięciem plastycznym mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z siłą materiału Alberto Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po monocromiczne i analityczne badania Bernarda Aubertina oraz po wrażliwość poetycką Giorgia Morandiego. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywy, pulsujący, wrażliwy na światło i spojrzenie organ.

W obrębie nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje swój osobisty język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując inspiracje pochodzące z minimalistycznego trendu, Pop Art oraz przede wszystkim Street Art i graffiti writing. Jego wyobraźnia dialoguje idealnie z artystami i ruchami obejmującymi Banksy, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koonsa, Roy’a Lichtensteina, Damiena Hirsta, Takashiego Murakami, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Aż po najnowsze ewolucje sceny urban i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równocześnie jego wrażliwość wzrokowa czerpie z estetyki pop-luksusowej i kolekcjonerskiej, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – aż po imagi-narium kolekcjonerskie związane z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z odniesieniami do serigrafii, druku artystycznego, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek stalowych i pamięci wizualnej XX wieku.

Nie brakuje także odniesień do historii sztuki, od Mario Schifano po Joan Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, co przyczynia się do wzmocnienia koncepcyjnego i wizualnego dzieła między abstrakcją, materią a światłem.

Charakterystyczna cecha Alessandro Alteo polega na syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym lirizmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią do kontemplacji.

Dzieło tym samym pełni rolę mostu między erą analityczną a ekstrofleksyjnie włoską a także wrażliwością miejską i współczesną, będąc pracą o silnej tożsamości, wyraźnym wpływie wizualnym i estetycznej rozpoznawalności w krajobrazie sztuki współczesnej.

Dzieło Zarchiwizowane w Gigarte, z autentycznymi certyfikatami!