Nuno Barbedo (1983) - The animator






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 15 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130595
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Technika mieszana na kartonie.
100% oryginalne, ręcznie malowane.
Wysyłane w tubie, w każdy poniedziałek via DHL lub CTT
Podpisane i opatrzone datą przez artystę.
Dołącza certyfikat autentyczności.
Pojedyncze malarstwo, wykonane w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które w największym stopniu utrwaliły przejście graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, gdy odkrył w graffiti wolność wyrazu i pilność graficzną, które na zawsze go ukształtowały.
Od tego czasu wypracował drogę naznaczoną stałą kreatywnością: wielkoskalowe murale, współprace w residency artystycznych, wystawy zbiorowe i eksploracje pokrewne, takie jak design graficzny, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzania plastykowego słownika poza mur.
Jego prace cechuje intensywność barw, użycie wyraźnych konturów oraz kompozycje oscylujące między figularnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydalne, w których postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Oparty w Porto, ale z przebiegami przez liczne miasta na świecie, THECAVER stał się artystą granicznym: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno bramy miasta, jak i galerie, festiwale międzynarodowe oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest dzisiaj stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało w graffiti i przeniosło je na inne terytoria, nie tracąc ducha buntu, który je zrodził.
1998 / 2006 – Początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – Wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - Pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skate park w Portimão
2008 - Visual street Performance - Wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Udział międzynarodowy w Bahia Graff Fest, (Salvador, Brazylia)
2010 - Wystawa kolektywu UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 - Wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 - Mur z restauracji, Porto
2014 - Realizacja jednego z jego najbardziej ikonicznych murali w Porto, w rejonie Massarelos, ukazującym jego mistrzostwo w dużych powierzchniach oraz integrację typografii z ilustracją.
2015 - Udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 - Udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 - Udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - Wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Tworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 - Nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogota (Kolumbia)
2019 - Udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Kabo Verde)
2020 - Udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - Wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Menheim, Niemcy)
2021 - jury artystyczne w programie telewizyjnym GO CHILL, by Delta.
2021 - Wydanie osobistej edycji książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Mediolan, Włochy)
2022 - Wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 - Udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - Wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - Dekoracja wystaw świątecznych dla marki VANS.
2022 - Udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - Udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 - Wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - Tworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - Udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - Udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - Udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residency Artistica / Wystawa indywidualna LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Wystawa indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residency Artistica / Wystawa zbiorowa LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)
Historie sprzedawców
Technika mieszana na kartonie.
100% oryginalne, ręcznie malowane.
Wysyłane w tubie, w każdy poniedziałek via DHL lub CTT
Podpisane i opatrzone datą przez artystę.
Dołącza certyfikat autentyczności.
Pojedyncze malarstwo, wykonane w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które w największym stopniu utrwaliły przejście graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, gdy odkrył w graffiti wolność wyrazu i pilność graficzną, które na zawsze go ukształtowały.
Od tego czasu wypracował drogę naznaczoną stałą kreatywnością: wielkoskalowe murale, współprace w residency artystycznych, wystawy zbiorowe i eksploracje pokrewne, takie jak design graficzny, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzania plastykowego słownika poza mur.
Jego prace cechuje intensywność barw, użycie wyraźnych konturów oraz kompozycje oscylujące między figularnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydalne, w których postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Oparty w Porto, ale z przebiegami przez liczne miasta na świecie, THECAVER stał się artystą granicznym: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno bramy miasta, jak i galerie, festiwale międzynarodowe oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest dzisiaj stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało w graffiti i przeniosło je na inne terytoria, nie tracąc ducha buntu, który je zrodził.
1998 / 2006 – Początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – Wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - Pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skate park w Portimão
2008 - Visual street Performance - Wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Udział międzynarodowy w Bahia Graff Fest, (Salvador, Brazylia)
2010 - Wystawa kolektywu UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 - Wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 - Mur z restauracji, Porto
2014 - Realizacja jednego z jego najbardziej ikonicznych murali w Porto, w rejonie Massarelos, ukazującym jego mistrzostwo w dużych powierzchniach oraz integrację typografii z ilustracją.
2015 - Udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 - Udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 - Udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - Wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Tworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 - Nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogota (Kolumbia)
2019 - Udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Kabo Verde)
2020 - Udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - Wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Menheim, Niemcy)
2021 - jury artystyczne w programie telewizyjnym GO CHILL, by Delta.
2021 - Wydanie osobistej edycji książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Mediolan, Włochy)
2022 - Wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 - Udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - Wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - Dekoracja wystaw świątecznych dla marki VANS.
2022 - Udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - Udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 - Wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - Tworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - Udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - Udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - Udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residency Artistica / Wystawa indywidualna LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Wystawa indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residency Artistica / Wystawa zbiorowa LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)
