Freddish (1971) - Shift

Nazwa artysty: Freddish

Narodowość: Francuska

Data urodzenia: 1971, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: Shift

Rok: 2025
Technika: Techniki mieszane na płótnie

Wymiary:

Płótno: 61 cm x 50 cm

Oprawa: Nie

Szczegóły podpisu:
Ręcznie podpisane przez artystę

Wydanie:
Dzieło unikatowe (brak numeracji, oryginał).

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio z pracowni artysty, Freddish Papritz. Dzieło na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY.

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie, bez widocznych wad.

Wysyłka:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone. Płótno osadzone w ramie.

O artyście:

Freddish Papritz, znany zawodowo jako Freddish, jest francuskim artystą wizualnym, urodzonym w 1971 roku w Paryżu.

Samouk, wywodzący się z paryskiej kultury miejskiej z początków działalności, od końca lat 80. stał się jedną z kluczowych postaci francuskiego street artu. Aktywny w pierwszych kręgach graffiti w latach 80. i 90., zwłaszcza jako członek ekipy IZB crew, Freddish przyczynił się do położenia podstaw ruchu street art we Francji.

Równolegle z praktyką miejską pracował jako asystent u takich wybitnych artystów współczesnych jak Niki de Saint Phalle i Jean Tinguely, doświadczenia te głęboko wpłynęły na jego wizję artystyczną i wpisały jego prace w dziedzictwo Nouveau Réalisme.

Na bazie tych wpływów Freddish rozwija unikalny, wielodyscyplinarny język artystyczny łączący malarstwo, rzeźbę, assemblage i techniki miejskie. Zyskał szczególną rozpoznawalność dzięki interwencjom rzeźbiarskim i metalowym assemblages, często projektowanym z myślą o przestrzeni publicznej. Wspólnie z innymi artystami współtworzy La Galerie de la Rue, platformę kolektywną dedykowaną prezentowaniu sztuki miejskiej w kontekstach instytucjonalnych i nieinstytucjonalnych, we Francji i za granicą, między innymi poprzez projekty w Afryce Zachodniej.

Freddish ściśle współpracuje również ze scenami hip-hop i tańca współczesnego, tworząc scenografie, instalacje i środowiska wizualne dla spektakli prezentowanych w dużych salach paryskich, takich jak L’Olympia, La Cigale i Grande Halle de la Villette.

Ważnym etapem jego kariery było uczestnictwo w Salon d’Automne w Paryżu w 2006 roku, co zapoczątkowało jedną z pierwszych instytucjonalnych recognitions street artu we Francji.

Jego praca eksploruje tematy miejskie, społeczne i fantastyczne, łącząc malarstwo akrylowe, kolaż i rzeźbę metalową. Zakorzenione w kulturze popularnej i estetyce hip-hopu, praktyka stopniowo przekształciła się w bardziej narracyjne i osobiste kompozycje, pozostając silnie związana z miastem i jego symbolami.

Dzieła Freddisha regularnie pojawiają się na rynku sztuki współczesnej; od lat 2010 jego prace pojawiają się w sprzedaży publicznej, z notablemi dziełami oferowanymi na sprzedaż w 2025 roku. Jego kreacje znajdują się dziś w prywatnych kolekcjach we Francji i za granicą.

W latach 2020–2026 Freddish kontynuuje rozwijanie projektów in situ, instalacji immersyjnych i murali, zwłaszcza w przestrzeniach architektonicznych i hotelarskich, takich jak Ki Space Hotel & Spa, gdzie jego malowidła i rzeźby dialogują bezpośrednio z otoczeniem.

Uważany za postać historyczną francuskiego street artu obok takich artystów jak Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol i Blek le Rat, Freddish pozostaje aktywnym i wpływowym artystą, łączącym korzenie sztuki miejskiej z praktykami współczesnymi.