STRINK - PANDA PINK BALLOON





| € 160 | ||
|---|---|---|
| € 80 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130637
Doskonała ocena na Trustpilot.
STRINK ręcznie sygnuje unikatowe dzieło mieszane Panda Pink Balloon na płótnie lnianym, 50 x 50 cm, powstałe w 2026 roku, edycja Original, podpisane i datowane z tyłu, dostarczane z certyfikatem autentyczności i bez ramki, pochodzenie Francja, waga 800 g.
Opis od sprzedawcy
Drodzy kolekcjonerzy, wysyłki będą wyjątkowo wstrzymane od 15 do 23 kwietnia włącznie z powodu okresu urlopowego.
Wrócą one wraz ze mną, z zachowaniem standardów rygoru i troski, jakie wiążą się z każdą Waszą acquisitions.
UNIKATOWE DZIEŁO RĘCZNIE MALOWANE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray na płótnie lnianym nie wybielanym
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane bez ramy
PANDA BALLOON
Dzieło przywołuje delikatność, kruchość i niewinność, jednocześnie integrując wizualne kody street artu współczesnego.
Kontrast między czernią i bielą motywu a wyrazistym kolorem balonu od razu przyciąga wzrok i wzmacnia przekaz emocjonalny.
Obrazy o takim poziomie oddziaływania sprzedają się bardzo szybko — bardzo szybko.
Jeśli Cię przemawia, nie trać szansy.
Strink to nie tylko imię: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta w miejscu, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego orężem będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, wyprowadza na jaw.
“Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Niosąc tę potrzebę powiedzenia, szkoli się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji oddziaływującej.
Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Starcie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Oferowanie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Pokazywanie tego, czego nie chciano widzieć.
I zawsze, z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, żywe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tym samym zamiarem:
pobudzić krótkotrwałe, nawet milczące, przebudzenie.
Kolory obrazu mogą nieznacznie się różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) i warunków oświetleniowych podczas fotografii. Obrazy oddane są wiernie, lecz mogą wystąpić różnice odcieni w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
#freshtalent #streetart #graffiti
Drodzy kolekcjonerzy, wysyłki będą wyjątkowo wstrzymane od 15 do 23 kwietnia włącznie z powodu okresu urlopowego.
Wrócą one wraz ze mną, z zachowaniem standardów rygoru i troski, jakie wiążą się z każdą Waszą acquisitions.
UNIKATOWE DZIEŁO RĘCZNIE MALOWANE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray na płótnie lnianym nie wybielanym
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane bez ramy
PANDA BALLOON
Dzieło przywołuje delikatność, kruchość i niewinność, jednocześnie integrując wizualne kody street artu współczesnego.
Kontrast między czernią i bielą motywu a wyrazistym kolorem balonu od razu przyciąga wzrok i wzmacnia przekaz emocjonalny.
Obrazy o takim poziomie oddziaływania sprzedają się bardzo szybko — bardzo szybko.
Jeśli Cię przemawia, nie trać szansy.
Strink to nie tylko imię: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta w miejscu, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego orężem będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, wyprowadza na jaw.
“Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Niosąc tę potrzebę powiedzenia, szkoli się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji oddziaływującej.
Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Starcie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Oferowanie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Pokazywanie tego, czego nie chciano widzieć.
I zawsze, z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, żywe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tym samym zamiarem:
pobudzić krótkotrwałe, nawet milczące, przebudzenie.
Kolory obrazu mogą nieznacznie się różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) i warunków oświetleniowych podczas fotografii. Obrazy oddane są wiernie, lecz mogą wystąpić różnice odcieni w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
#freshtalent #streetart #graffiti

