Olaf Martens - Sin título






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
| € 101 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130284
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Fotografia z mojej prywatnej kolekcji, podpisana przez wybitnego fotografa Olafa Martensa, unikalne zdjęcie, podpisane i opieczętowane pieczęcią.
Olaf Martens to niemiecki fotograf, który kompozycyjnie tworzy swoje obrazy w sposób ekscentryczny, jakby były sztuką teatralną, a w wielu przypadkach z surrealistycznymi rezultatami. Jego fotografie, często o humorystycznej podstawie, łączą modę, dokument, koncepcję, tematykę społeczną, a nawet fotografię zwierząt oraz odniesienia do sztuki historycznej i społeczno-politycznej. Jego praca wykształciła charakterystyczny, łatwo rozpoznawalny styl, pożądany przez duże marki, które wciąż cenią świeże spojrzenie i cynizm jego twórczości.
Na jego obrazach nie ma wątpliwości; jest tu wszelkiego rodzaju przesyt, bo bawi się modelkami, postaciami wyłowionymi z ulicy, włącza do zdjęć kelnerki z cateringu, projektantkę mody czy panie sprzątające.
Student słynnej Akademii Graphik und Buchkunst, jego ukończenie przypadło w momencie zmiany reżimu, dlatego rozwijał swoją twórczość pod silnym wpływem kapitalizmu.
Początki jego pracy jako fotografa miały miejsce kilka lat wcześniej, w młodości, gdy małym aparatkiem portretował niewiele okładek płyt LP zachodnich artystów przybywających zza muru. Martens fotografował i odsprzedawał okładki w akcie buntu i subsystencji.
Artysta świętował zmianę reżimu publikacjami w mediach zachodnich, takich jak gazeta Frankfurter Allgemeine oraz magazyny Stern i Geo. Rozpoczął także opracowywanie teatralizowanych produkcji mody dla dużych marek, które widziały w młodym fotografie tchnienie świeżego powietrza, eklektyczne połączenie teatru, humoru i historycznych alegorii. Ta działalność przynosiła mu więcej czasu i pieniędzy na projekty, ale ograniczała jego wolność twórczą.
Pojawienie się fotografii cyfrowej, uległ fascynacji nowymi technikami cyfrowymi, które skłoniły go do badania nowych narzędzi w celu odnalezienia najlepszego sposobu utrwalenia swojego sztuki.
Jego prace były prezentowane na licznych wystawach: Kunst Museum w Bonn, Grassi Museum w Lipsku, Moscow House of Photography, Leopold Museum w Wiedniu, German Historical Museum w Berlinie, Deichtorhallen w Hamburgu, a także znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, takich jak FC Gundlach Collection i Sammlung Goetz, Monachium.
Olaf Martens to współczesny fotograf, rozpoznawalny przede wszystkim ze swojego teatralnego, ironicznego i prowokacyjnego stylu. Choć jego kariera ma większe znaczenie dzięki wystawom międzynarodowym i pracy w modzie niż długiej liście indywidualnych nagród, ma następujące wyróżnienia i kluczowe momenty:
* International Photo Awards (IPA): jego projekt "Dystopia – Spilt Milk", seria badająca relację między ludźmi, sztuczną inteligencją a maszynami, został nagrodzony w tym prestiżowym międzynarodowym konkursie.
* Uznanie w PHotoEspaña: w 2011 roku jego praca była jedną z głównych propozycji Centrum Obrazu EFTI na festiwal PHotoEspaña, gdzie uznano jego dorobek jako jednego z najciekawszych fotografów wyłonionych z dawnej Niemieckiej Democraticznej/ Wschodniej, zależnie od tłumaczenia. (Uwagi: oryginalna treść brzmi: „jednym z najciekawszych fotografów wyłoniłych z dawnej Niemieckiej wschodniej.” – należy zachować sens; w polskim tłumaczeniu można to ująć: „jednym z najciekawszych fotografów wyłonionych ze wschodnich Niemiec”)
* Obecność w muzeach i kolekcjach: bardziej niż zwykłe nagrody, Martens otrzymał potwierdzenie środowiska artystycznego poprzez umieszczenie swojej pracy w prestiżowych kolekcjach, takich jak Kolekcja FC Gundlach i Sammlung Goetz w Monachium.
Ważne, by zauważyć, że często jest kojarzony w wyszukiwarkach z nagrodami innych współczesnych fotografów (jak World Press Photo Fernando Brito czy Sony World Photography Award Boris Eldagsen), lecz jego status opiera się na wykształceniu w Akademii Sztuk Wizualnych w Lipsku i wystawach w centrach takich jak Leopold Museum w Wiedniu czy Deutsches Historisches Museum w Berlinie.
Fotografia z mojej prywatnej kolekcji, podpisana przez wybitnego fotografa Olafa Martensa, unikalne zdjęcie, podpisane i opieczętowane pieczęcią.
Olaf Martens to niemiecki fotograf, który kompozycyjnie tworzy swoje obrazy w sposób ekscentryczny, jakby były sztuką teatralną, a w wielu przypadkach z surrealistycznymi rezultatami. Jego fotografie, często o humorystycznej podstawie, łączą modę, dokument, koncepcję, tematykę społeczną, a nawet fotografię zwierząt oraz odniesienia do sztuki historycznej i społeczno-politycznej. Jego praca wykształciła charakterystyczny, łatwo rozpoznawalny styl, pożądany przez duże marki, które wciąż cenią świeże spojrzenie i cynizm jego twórczości.
Na jego obrazach nie ma wątpliwości; jest tu wszelkiego rodzaju przesyt, bo bawi się modelkami, postaciami wyłowionymi z ulicy, włącza do zdjęć kelnerki z cateringu, projektantkę mody czy panie sprzątające.
Student słynnej Akademii Graphik und Buchkunst, jego ukończenie przypadło w momencie zmiany reżimu, dlatego rozwijał swoją twórczość pod silnym wpływem kapitalizmu.
Początki jego pracy jako fotografa miały miejsce kilka lat wcześniej, w młodości, gdy małym aparatkiem portretował niewiele okładek płyt LP zachodnich artystów przybywających zza muru. Martens fotografował i odsprzedawał okładki w akcie buntu i subsystencji.
Artysta świętował zmianę reżimu publikacjami w mediach zachodnich, takich jak gazeta Frankfurter Allgemeine oraz magazyny Stern i Geo. Rozpoczął także opracowywanie teatralizowanych produkcji mody dla dużych marek, które widziały w młodym fotografie tchnienie świeżego powietrza, eklektyczne połączenie teatru, humoru i historycznych alegorii. Ta działalność przynosiła mu więcej czasu i pieniędzy na projekty, ale ograniczała jego wolność twórczą.
Pojawienie się fotografii cyfrowej, uległ fascynacji nowymi technikami cyfrowymi, które skłoniły go do badania nowych narzędzi w celu odnalezienia najlepszego sposobu utrwalenia swojego sztuki.
Jego prace były prezentowane na licznych wystawach: Kunst Museum w Bonn, Grassi Museum w Lipsku, Moscow House of Photography, Leopold Museum w Wiedniu, German Historical Museum w Berlinie, Deichtorhallen w Hamburgu, a także znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, takich jak FC Gundlach Collection i Sammlung Goetz, Monachium.
Olaf Martens to współczesny fotograf, rozpoznawalny przede wszystkim ze swojego teatralnego, ironicznego i prowokacyjnego stylu. Choć jego kariera ma większe znaczenie dzięki wystawom międzynarodowym i pracy w modzie niż długiej liście indywidualnych nagród, ma następujące wyróżnienia i kluczowe momenty:
* International Photo Awards (IPA): jego projekt "Dystopia – Spilt Milk", seria badająca relację między ludźmi, sztuczną inteligencją a maszynami, został nagrodzony w tym prestiżowym międzynarodowym konkursie.
* Uznanie w PHotoEspaña: w 2011 roku jego praca była jedną z głównych propozycji Centrum Obrazu EFTI na festiwal PHotoEspaña, gdzie uznano jego dorobek jako jednego z najciekawszych fotografów wyłonionych z dawnej Niemieckiej Democraticznej/ Wschodniej, zależnie od tłumaczenia. (Uwagi: oryginalna treść brzmi: „jednym z najciekawszych fotografów wyłoniłych z dawnej Niemieckiej wschodniej.” – należy zachować sens; w polskim tłumaczeniu można to ująć: „jednym z najciekawszych fotografów wyłonionych ze wschodnich Niemiec”)
* Obecność w muzeach i kolekcjach: bardziej niż zwykłe nagrody, Martens otrzymał potwierdzenie środowiska artystycznego poprzez umieszczenie swojej pracy w prestiżowych kolekcjach, takich jak Kolekcja FC Gundlach i Sammlung Goetz w Monachium.
Ważne, by zauważyć, że często jest kojarzony w wyszukiwarkach z nagrodami innych współczesnych fotografów (jak World Press Photo Fernando Brito czy Sony World Photography Award Boris Eldagsen), lecz jego status opiera się na wykształceniu w Akademii Sztuk Wizualnych w Lipsku i wystawach w centrach takich jak Leopold Museum w Wiedniu czy Deutsches Historisches Museum w Berlinie.
