Sergio Romero - Street 4

03
dni
09
godziny
27
minuty
37
sekundy
Aktualna oferta
€ 50
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 6
PTLicytant 7495
€ 50

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 130581

Doskonała ocena na Trustpilot.

Sergio Romero, Street 4, oryginalny obraz akrylowy 46 × 55 cm, ręcznie podpisany, rok 2026, Hiszpania, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Sergio Romero to artysta rozwijający język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtarzalności i stopniowej konstrukcji struktur liniowych wyłaniających się z procesu głęboko intuicyjnego.

Jego prace konfigurowane są jako sieci linii organicznie rozrastających się po powierzchni, tworzące systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myślenia. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rozwija się swobodnie na podłożu, umożliwiając organię strukturom, by organizowały się w miarę rozwoju obrazu.

Kiedy ta sieć wstępna zostaje ustanowiona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.

Jak sam artysta podkreśla:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą na budowaniu precyzyjnej architektury.”

W tym sensie jego proces twórczy można rozumieć jako stopniową podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rozwija się jako system i kończy jako architektura.

Powtarzanie śladu działa jak proces koncentracji i stopniowej konstrukcji, w którym linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywołują mapy mentalne lub systemy wizualne w rozszerzeniu. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.

Na przestrzeni lat jego praca ewoluowała organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Bez odniesień do z góry narzuconego programu, każde dzieło stanowi część procesu ciągłego, w którym język wizualny przekształca się naturalnie w miarę postępów artysty w praktyce.

W 2025 roku otrzymał Nagrodę Najwybitniejszego Artysty Roku przyznawaną przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej i został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.

Dzieło Sergio Romero zyskało międzynarodową projekcję w ostatnich latach, biorąc udział w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.

Wśród jego niedawnych prezentacji wyróżniają się:

2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa

2025 – Wystawa cyfrowa na Artsy (20 marca – 20 czerwca)

2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery

2024 – Madryt · 1819 Art Gallery

2024 – Paryż · Expo Paris

2024 – Ateny · ekspozycja międzynarodowa

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zurych · Art Expo

2023 – Zurych · Thomson Gallery

2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madryt · Galería Origen

2023 – Madryt · 1819 Art Gallery

Sergio Romero to artysta rozwijający język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtarzalności i stopniowej konstrukcji struktur liniowych wyłaniających się z procesu głęboko intuicyjnego.

Jego prace konfigurowane są jako sieci linii organicznie rozrastających się po powierzchni, tworzące systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myślenia. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rozwija się swobodnie na podłożu, umożliwiając organię strukturom, by organizowały się w miarę rozwoju obrazu.

Kiedy ta sieć wstępna zostaje ustanowiona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.

Jak sam artysta podkreśla:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą na budowaniu precyzyjnej architektury.”

W tym sensie jego proces twórczy można rozumieć jako stopniową podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rozwija się jako system i kończy jako architektura.

Powtarzanie śladu działa jak proces koncentracji i stopniowej konstrukcji, w którym linia, rytm i kolor łączą się w kompozycjach, które przywołują mapy mentalne lub systemy wizualne w rozszerzeniu. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.

Na przestrzeni lat jego praca ewoluowała organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Bez odniesień do z góry narzuconego programu, każde dzieło stanowi część procesu ciągłego, w którym język wizualny przekształca się naturalnie w miarę postępów artysty w praktyce.

W 2025 roku otrzymał Nagrodę Najwybitniejszego Artysty Roku przyznawaną przez prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej i został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.

Dzieło Sergio Romero zyskało międzynarodową projekcję w ostatnich latach, biorąc udział w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.

Wśród jego niedawnych prezentacji wyróżniają się:

2025 – Muzeum Sztuki Haegeumgang, Korea Południowa

2025 – Wystawa cyfrowa na Artsy (20 marca – 20 czerwca)

2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery

2024 – Madryt · 1819 Art Gallery

2024 – Paryż · Expo Paris

2024 – Ateny · ekspozycja międzynarodowa

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zurych · Art Expo

2023 – Zurych · Thomson Gallery

2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madryt · Galería Origen

2023 – Madryt · 1819 Art Gallery

Szczegóły

Artysta
Sergio Romero
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Street 4
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
46 cm
Szerokość
55 cm
Waga
600 g
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
598
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna