Sergio Romero - Arquitectura Interior 40

04
dni
16
godziny
13
minuty
20
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 12
PTLicytant 0883
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 130637

Doskonała ocena na Trustpilot.

Sergio Romero, Arquitectura Interior 40, oryginalne malarstwo akrylowe, abstrakcyjny, 2026, 46 × 55 cm, ręcznie podpisane, pochodzenie Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, waga 600 g, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Sergio Romero to artysta, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtórce oraz progresywnej konstrukcji struktur liniowych, które wyłaniają się z procesu głęboko intuicyjnego.

Jego prace kształtują się na podstawie sieci czarnych linii, które organicznie rozrastają się po powierzchni, tworząc systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rośnie swobodnie na nośniku, pozwalając, by struktura układała się, gdy obraz się rozwija.

Gdy sieć ta zostaje ustalona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.

Jak sam artysta zauważa:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą się budowaniem precyzyjnej architektury.”

W tym sensie jego proces twórczy można zrozumieć jako progresywną podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jak system i kończy jako architektura.

Powtarzanie śladu działa jako proces koncentracji i stopniowej budowy, gdzie linia, rytm i kolor integrowane są w kompozycje, które przywodzą na myśl mapy mentalne lub rozrastające się systemy wizualne. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.

Na przestrzeni lat jego prace ewoluowały organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Bez odpowiedzi na uprzedni program każda praca stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny naturalnie się przekształca wraz z postępem artysty w praktyce.

W 2025 roku otrzymał Nagrodę Wybitnego Artysty Roku przyznawaną przez Prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej, oraz został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.

Twórczość Sergio Romero zyskała międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.

Wśród jego ostatnich prezentacji wyróżniają się:

2025 – Muzeum Sztuki Haegŭmgang, Korea Południowa

2025 – Wystawa cyfrowa na Artsy (20 marca – 20 czerwca)

2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery

2024 – Madryt · 1819 Art Gallery

2024 – Paryż · Expo Paris

2024 – Ateny · wystawa międzynarodowa

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zurych · Art Expo

2023 – Zurych · Thomson Gallery

2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madryt · Galería Origen

2023 – Madryt · 1819 Art Gallery

Sergio Romero to artysta, który od 2020 roku rozwija język abstrakcyjny oparty na gestualnej powtórce oraz progresywnej konstrukcji struktur liniowych, które wyłaniają się z procesu głęboko intuicyjnego.

Jego prace kształtują się na podstawie sieci czarnych linii, które organicznie rozrastają się po powierzchni, tworząc systemy graficzne, w których każdy ślad odpowiada zarówno gestowi ciała, jak i rytmowi myśli. Rysunek zaczyna się bez uprzedniego centrum i rośnie swobodnie na nośniku, pozwalając, by struktura układała się, gdy obraz się rozwija.

Gdy sieć ta zostaje ustalona, kolor pojawia się jako siła aktywująca przestrzenie wygenerowane przez strukturę, wprowadzając punkty intensywności, które wzmacniają architekturę wizualną kompozycji.

Jak sam artysta zauważa:
„Moje prace rodzą się z intuicji, ale zawsze kończą się budowaniem precyzyjnej architektury.”

W tym sensie jego proces twórczy można zrozumieć jako progresywną podróż, w której dzieło zaczyna się jako intuicja, rośnie jak system i kończy jako architektura.

Powtarzanie śladu działa jako proces koncentracji i stopniowej budowy, gdzie linia, rytm i kolor integrowane są w kompozycje, które przywodzą na myśl mapy mentalne lub rozrastające się systemy wizualne. Jego praktyka artystyczna rozwija się w ten sposób jako terytorium eksploracji, gdzie gest, struktura i intuicja łączą się w własnym języku wizualnym.

Na przestrzeni lat jego prace ewoluowały organicznie, rozwijając się równolegle do własnego doświadczenia życiowego. Bez odpowiedzi na uprzedni program każda praca stanowi część ciągłego procesu, w którym język wizualny naturalnie się przekształca wraz z postępem artysty w praktyce.

W 2025 roku otrzymał Nagrodę Wybitnego Artysty Roku przyznawaną przez Prezydenta Międzynarodowej Federacji Kultury i Sztuki w Korei Południowej, oraz został uznany za artystę certyfikowanego przez Akoun.

Twórczość Sergio Romero zyskała międzynarodową projekcję w ostatnich latach, uczestnicząc w wystawach i targach sztuki w miastach takich jak Madryt, Paryż, Dubaj, Berlin, Zurych, Wenecja, Barcelona, Ateny i Palma.

Wśród jego ostatnich prezentacji wyróżniają się:

2025 – Muzeum Sztuki Haegŭmgang, Korea Południowa

2025 – Wystawa cyfrowa na Artsy (20 marca – 20 czerwca)

2024 – Times Square, Nowy Jork · MADS Gallery

2024 – Madryt · 1819 Art Gallery

2024 – Paryż · Expo Paris

2024 – Ateny · wystawa międzynarodowa

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zurych · Art Expo

2023 – Zurych · Thomson Gallery

2023 – Wenecja · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madryt · Galería Origen

2023 – Madryt · 1819 Art Gallery

Szczegóły

Artysta
Sergio Romero
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Arquitectura Interior 40
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
46 cm
Szerokość
55 cm
Waga
600 g
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
600
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna