Santicri (1992) - Running out






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 4 | ||
| € 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (rocznik 1992) prezentuje Running out, rzeźba z 2020 roku wykonana z żywicy ze sproszkowanym marmorem i zimnym metalizowaniem, wymiary 26 x 6 x 16 cm, limitowana do 100 sztuk, ręcznie podpisana, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim zasięgu. Do najważniejszych z nich należą między innymi wystawa w 2022 roku w prestiwnym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w 2024 roku za jednego z Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy, metallizacja na zimno.
Wymiary: wys. 26 x szer. 6 x gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: edycja limitowana 100 egz.
Ze swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kurek, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje rozłączenie i monotonię współczesnego życia. Kropla wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Dzieło to prowokuje widza do odnalezienia piękna i znaczenia także w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego hooku.
Numer serii wysłanej może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z nazwisk najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów na Geodezji i Architekturze doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się rosnąca potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a następnie przerabiam to w projekt, który dobrze łączy się z duchowym duchem czasów nowoczesnych: ma być miało efekt i zapadać w pamięć.”
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim zasięgu. Do najważniejszych z nich należą między innymi wystawa w 2022 roku w prestiwnym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w 2024 roku za jednego z Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy, metallizacja na zimno.
Wymiary: wys. 26 x szer. 6 x gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: edycja limitowana 100 egz.
Ze swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kurek, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje rozłączenie i monotonię współczesnego życia. Kropla wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Dzieło to prowokuje widza do odnalezienia piękna i znaczenia także w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego hooku.
Numer serii wysłanej może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z nazwisk najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów na Geodezji i Architekturze doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się rosnąca potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a następnie przerabiam to w projekt, który dobrze łączy się z duchowym duchem czasów nowoczesnych: ma być miało efekt i zapadać w pamięć.”
