Santicri - Spinario fail (No Reserve)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 7 | ||
|---|---|---|
| € 6 | ||
| € 5 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130595
Doskonała ocena na Trustpilot.
Spinario fail (No Reserve), rzeźba z żywicy autorstwa Santicri, 2020, ręcznie podpisana, edycja Balenciaga x/100, wymiary 17 cm wysokości, 10 cm szerokości i 10 cm głębokości, Włochy, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najbardziej znaczących należą tegoroczny, w 2022 roku, jego wystawa w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, dzięki czemu zyskał widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri oraz jego coraz większą widoczność na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri-artist
Technika: RESYNA i pył marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: Balenciaga
Rzeźba to prowokujące wyrażenie artystyczne. Ta dzieło zdaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór ukazania spinarii, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Balenciagi i scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.
Dzieło zdaje się mieć na celu wywołanie reakcji publiczności, wywołując pytania o symbolicznosc i głębsze znaczenie. Ostatecznie ta współczesna rzeźba wydaje się być śmiałym komentarzem na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji oraz jego relacji z historią i tradycją.
Podpis ręczny artysty z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie jakości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, artysta włoski podjął drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzemieślnikiem zajmującym się żywicą. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w współczesne czasy: ma to być efektowne i zapadające w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najbardziej znaczących należą tegoroczny, w 2022 roku, jego wystawa w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, dzięki czemu zyskał widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri oraz jego coraz większą widoczność na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri-artist
Technika: RESYNA i pył marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: Balenciaga
Rzeźba to prowokujące wyrażenie artystyczne. Ta dzieło zdaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór ukazania spinarii, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Balenciagi i scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.
Dzieło zdaje się mieć na celu wywołanie reakcji publiczności, wywołując pytania o symbolicznosc i głębsze znaczenie. Ostatecznie ta współczesna rzeźba wydaje się być śmiałym komentarzem na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji oraz jego relacji z historią i tradycją.
Podpis ręczny artysty z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie jakości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, artysta włoski podjął drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzemieślnikiem zajmującym się żywicą. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w współczesne czasy: ma to być efektowne i zapadające w pamięć."
